'Duvar resmi', Jackson Pollok (1943)
Ne zaman Peggy Guggenheim tanışmak Jackson Pollock , ikisi de ayakkabılarının sonunu buldu. Avrupa'dan kaçmıştı onun muhteşem giyiyor Sanat koleksiyonu kolunun altında ve bunun için avdaydı büyük amerikan yeteneği gibi onu kaldırmak yeni dünyanın kesin hamisi.
Ve gelecek olan son hamleyi bekledi. onu Picasso'nun varisi yap işinde her gün saatlerce çalışırken müze tamircisi. Size bu hikayeyi anlatacağız ve sonuçları çıkarma işini size bırakıyoruz.
'Duvar' resminin detayı
Schiller, şansın var olmadığını, çünkü her şeyin kaderden kaynaklandığını söyledi. New York'un Paris'ten kaptığı gerçeğini teyit edemedik. 20. yüzyılın ortalarında sanatın dünya merkez üssü Kaderdi, ama kesin olan şey, bunun şansla hiçbir ilgisi olmadığıydı.
Avrupa'da şimşek çaktı Dünya Savaşı II ve bunun yeri yoktu avangard sanatçılar. Naziler onlara doğrudan "yozlaşmışlar" demişti. ve onlarla alay etmek için sergiler düzenlediler.
Böylece 1940'ta Fransa'nın işgali Ülkeyi sanatsal moderniteden boşaltan bir kariyer için düdük sinyaliydi: Breton, Mondrian, Léger, Chagall veya Ernst Amerika için yola çıktı ellerinden geldiğince çabuk.
Bu göç değişimi hızlandırmış olsa da, bunun için yeterli olmayacaktı. sanatın jeopolitiği radikal bir dönüş yaptı. Bunun için, hemen hemen her şeyde olduğu gibi, güç müdahalesi.
bu Roosevelt yönetimi tarafından yoksullaştırılmış bir Amerika Birleşik Devletleri'ni canlandırmak için çalışmaya koyuldu. büyük Buhran takip eden 29 kazası.
New Deal adlı bir programı içeriyordu. federal Sanat Projesi, amacı sanatı desteklemek olan ve 1935 ve 1943 arasında istihdam ve gelir sağladı tüm stil ve trendlerden 10.000'den fazla yaratıcı.
Jackson Pollock, eserlerinden birine hayat veriyor
Onlardan 10.000 sanatçı size kamu maaşına kesinlikle ses çıkaracaklar Mark Rothko, Diego Rivera, Ad Reinhardt, Philip Guston, Arshile Gorky veya Lee Krasner. Ve tabii ki Jackson Pollock.
1940'ların başında, Picasso'nun etkisi altında boyanmış Pollock ve büyük uygulama ve orta düzeyde başarı ile gerçeküstücüler. Hükümet programı sayesinde hayatta kaldı, ancak sözleşmesi sona erdiğinde başka bir gelir kaynağı aramak zorunda kaldı.
Bu yüzden bir hayatta kalma işi aldı Solomon R. Guggenheim Objektif Olmayan Resim Müzesi'nde bakım görevlisi. Bunun yeğenlerinden biri Peggy Guggenheim, New York'ta ikinci galerisini yeni açan, Bu Yüzyılın Sanatı , ve bakıyordu son Amerikalı sanatçılar Bavulunda getirdiği büyük Avrupalı isimlerin yanında sergilemek için.
Peggy bundan bir şeyler alınabileceğini hissetti. alkolizm eğilimi olan öfkeli genç sanatçı , bu yüzden işini duyurdu, ona bir ev ve maaş verdi ve ayrıca 1943 yazında ona iddialı bir görev verdi.
ihtiyaç var New York'taki dairesi büyük bir resim duvar resmi geleneğini güncellemek için ve onun yazarı olmaya karar vermişti. Koşulsuz: İstediğimi ve istediğim gibi çizebilirdim.
Bayan Guggenheim bu hikayede bir parantez açılmalıdır çünkü o bunu ve daha fazlasını hak ediyor. Ait “yoksul” bir şube (biliyorsun her şey göreceli) son derece zengin bankacıların destanının, O her zaman ailenin kara koyunuydu.
Detay: Peggy Guggenheim ve Jackson Pollock, Mural'in önünde (1943), birinci kattaki Guggenheim konutunun girişinde, New York'ta 155 Doğu 61. Cadde, 1946 dolayları.
Sanata desteği, çabalarının bir teminatı ve tanıtım parçası yapmak yerine, karar verdi. bu faaliyeti büyük amacına ve hayati motoruna dönüştürmek, ve varlığını ona adadı. Çocukları Pegeen ve Sinbad ile olan ilişkisi de dahil olmak üzere her şeyin pahasına.
Burs verdi, maaş ödedi, konut ve malzeme ödedi, kimsenin olmadığı kadar satın aldı. galeri sahibi olarak işler böyle gitti (Londra'da açılan ilk galeri olan Guggenheim Jeune, yalnızca kısa varlığı sırasında zarar etti) , ancak bir koleksiyoncu olarak daha iyisini yapamazdım.
Desteklediği sanatçılar arasında, hatta o adam gibi kocaları arasında bile onu gece bekçisi siki olarak görme eğilimi vardı. “Bir zamanlar Guggenheim'ım vardı ve bursu kastetmiyorum” diyen Max Ernst.
Komik olan her şey: sözde nemfomanisi, yarıda kalmış bir burun estetiği sonucu oluşan büyük burnu, bir vantrilok gibi ağzını kıpırdatmadan konuşma şekli, parti düzenlemeye gelince cimriliği, dikkat çekmek için grotesk hevesi. Gülmekten ölüyordun.
Jackson Pollock ve eşi Lee Krasner, aynı zamanda bir sanatçı
Ama daha da fazla öl, çünkü ne zaman Peggy 1941'de Amerika'ya döndü karanlık bir manzaradan kaçmak (yahudi ve dejenere sanatsever, hepsi söylendi) onunla birlikte bir dizi birikmiş eser taşıdı savaş nedeniyle fiyatları düşük olan bir piyasada. **Picasso, Brancusi, Dalí, Giacometti, Miró, Klee, Mondrian, bunun gibi her şey. **
Kendisi, genel olarak, bunun için 40.000 dolardan fazla ödememişti: bugün o parçalardan sadece birini -yarım, çeyrek, bir köşe- almaya çalış ve şimdi kim gülüyor söyle bana.
Ve parantezleri kapatıyoruz.
Bu devasa tabloyu yapmak için Pollock altı ayını su ısıtıcısını soymak ve bir gün boyamak için harcadı. ama o bir gün oluşuyordu bir tür çılgın trans hangi sırada durmadı fırça darbeleri ve boya atmak ve sürüklemek, ve yaratık bitene kadar tuvali her taraftan daire içine alın.
Tachán: aksiyon resmi doğdu. Anekdot pek inandırıcı değil ama efsaneye uyuyor, bu yüzden onu bırakacağız. mesele şu ki Peggy Guggenheim'ın evinde asılı olan altıya sekiz metrelik duvar resmi başlangıcında 1944, ve soyut dışavurumculuk, her efsanenin ihtiyacı olan kuruluş anını elde etti.
Adil olmak gerekirse, Pollock'un bir şey icat ettiği söylenemez. Modern soyutlama, Hilma af Klint ya da Kandinsky'nin elinde onlarca yıldır faaliyet gösteriyordu; geniş format bir krediydi Meksikalı muralistler; ve ayrıca kaçınılmaz olarak oyunun üzerine gelin Masson, Miró veya Picasso'nun Guernica'sı.
Ancak bunların hiçbiri, ilk otantik ve gerçekten Amerikan avangardının ortaya çıkmasının kutlanmasını engellemedi.
Picasso'nun etkisi altında boyanmış Pollock
Her eleştirmen, önde gelen sanatçısını ve aralarında en iyi bilineni seçti. Clement Greenberg, Bu duvar resminin düşünülmesinin yol açtığı tam mistik patlamada şunları söyledi: "Jackson bu ülkenin yetiştirdiği en büyük ressam".
Ama Amerikan Soyut Dışavurumculuk kulübünde daha birçok üye vardı. Düğünlerde olduğu gibi iki sıraya bile ayrılabilirler. bi yandan, “aksiyon boyama” grubu: Lee Krasner (Pollock ile evli), Willem de Kooning veya Joan Mitchell. Diğerinde, “renk alanı”: Mark Rothko, Clyfford Still, Helen Frankenthaler veya Robert Motherwell.
Bu yazarların çalışmaları, bütün bir genç sanatçı kuşağını etkilemek için hemen Avrupa'ya geri dönüş yolculuğunu yaptı. Tarihseldi, örneğin, Peggy Guggenheim'ın 1948 Venedik Bienali'ndeki koleksiyon sergisi.
Ancak, bir kez daha, Soğuk Savaş'ın çıkmazlarına dalmış olan Kuzey Amerika hükümetinin mali desteği de belirleyici oldu. **
Sovyet tehdidiyle karşı karşıya, soyut dışavurumculuk Truva atı oldu sinema ve müzik kadar güçlü bir kültürel sömürgeleştirme aracı olan modern ve dinamik bir Amerika'nın **
İşte bu şekilde, yeni Amerikan soyutlaması, başka herhangi bir modernite biçiminin olasılığını ortadan kaldırmak için dünyanın tüm avangartlarını şaşırtıcı bir hızla yuttu. Ve o zamana kadar New York artık sanatın alfa ve omegası olarak rakipsiz değildi. Au revoir Paris, sürdüğü sürece güzeldi.
Iowa Üniversitesi resim stüdyosunda 'Duvar' altında çalışan sanat öğrencileri, 1950'lerin başında.
**Sonsöz:**
1946'da ve yakın zamanda Max Ernst'ten boşanmış, Peggy Guggenheim Avrupa'ya döndü . yerleşmeye karar verdi Ca' Venier dei Leoni'yi satın aldığı Venedik'te , onun kadar düzensiz ve imkansız bir palazzo. kadar yaşadığı evini orada inşa etti. 1979 Noel Arifesinde ölümü.
O bina bugün sanat koleksiyonunu barındıran bir müze ve aynı zamanda mezarı. Onların on dört sadık köpek yavrusu Bu son dinlenme yerinde ona eşlik ederler ve mezar taşı hepsinin adını belirtir. Birinin adı kızının ardından Pegeen'di.