'Amerikan rüyası. Pop'tan günümüze' Madrid'den Barselona'ya seyahat edecek.
Kesinlikle bu noktada Reina Sofia'da Mondrian ve De Stijl'in geometrik soyut sanatına şimdiden hayran kalacaksınız. Kasım ayında gelen sergi, neredeyse bir asır önce grafik sanatlarını sonsuza dek (1 Mart'a kadar) modernize edenlerin özel isimlerini (bir derginin adını da) hatırlatmak için geldi. Benzer şekilde, Kandinsky'nin estetik ve etkileyici dünyası sizi suskun bırakmış olabilir Guggenheim Museum Bilbao'da (23 Mayıs'a kadar) açılan sergide - vuruşları genellikle kaligrafik olsa da- adını taşıyan sergide. Ama endişelenme, bu 2021 bizi hazırlıyor Sanata sığınmak için evden çıkmamızı sağlayacak birçok (ve çeşitli) sergi, yani büyük harflerle, çünkü bir sanat eseri bizi rahatlatamıyorsa, soyutlayamıyorsa ve yanılsamamızı onaramıyorsa, nedir?
Mondrian ve De Stijl sergisi: 'Çocuk yatak odası, Villa Arendshoeve', Vilmos Huszár ve Pieter Jan Christoffel Klaarhamer.
YOL YİRMİLER
Onun için kendi Kükreyen Yirmilerimiz ile paralellikler, 7 Mayıs'ta (19 Eylül'e kadar) Guggenheim Museum Bilbao'da açılacak olan bu sergi çok zamanında, açık ve parlak bir şekilde açıklayan bir kurum olan bir kurumdur. ilerlemenin kökeni, avangart ve bir asır önceki toplumsal değişimler: “Vatandaşlar travmatik yılları geride bırakmak ve daha iyi zamanları çağırmak istediler. daha dolu bir yaşam yaşamak için derin bir arzu yeni toplumsal koşullarda, değişimin sonucudur”. Yakın geleceğimiz için bir tahmin olarak hizmet edebilecek bir iddia.
Arriaga Tiyatrosu'nun sanat yönetmeni, garçon tarzı saçları ve abartılı kıyafetleriyle ve caz sesi ve sinematografik görüntülerin ilham kaynağı olduğu karakterlerin şehvetli bir dansında olduğu gibi, Opera sahnesinde uzman olan Calixto Bieito, gösterinin tasarımından sorumlu olacak. olarak Berlin ve Paris şehirlerine odaklanacak. 1920'lerin ütopik ve canlandırıcı 'çılgınlığının' merkez üssü.
Christian Schad, Maika, 1929. Ahşap üzeri yağlı boya, 65 x 63 cm. Özel koleksiyon.
AMERİKAN RÜYASI. POP'TAN BUGÜNE
31 Ocak'a kadar Madrid CaixaForum'da kalacak olan bu sergide yer alan 200'den fazla eser, çoğu Londra'daki British Museum koleksiyonundan. Montjuïc'teki "la Caixa" Vakfının kültür merkezinde sergilenmek üzere Barselona'ya seyahat edecek (3 Mart'tan 13 Haziran'a kadar). Daha uygun bir ortam olamazdı - kurtarılana kadar bir depo ve ahır haline gelen, terk edilmiş muhteşem bir modernist tekstil fabrikası - göstermek için. Amerika Birleşik Devletleri'nde üretimin ve (nihayet büyük) tüketimin yarattığı yanılsamalar ve hayal kırıklıkları son 60 yılda, bu görsel retrospektifin ana teması, Amerikan gravür tarihi.
Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Willem de Kooning, Jasper Johns... hepsi yapıtlarıyla imkansız görüneni başardılar ve biz soyut dışavurumculuğa ve onun derin varoluşçuluğuna bir son vermekten değil, artık "benzersiz" olmayan görüntüleri gerçek sanat simgelerine dönüştürün, çünkü bunlar mide bulandırıcı bir şekilde tekrar edilebilirler. serigrafi gibi teknikler sayesinde.
'Amerikan Rüyası' sergisinde Roy Lichtenstein'ın 'Özgürlüğü seviyorum'. Pop'tan bugüne'.
MİTOLOJİK TUTKULAR
Prado Ulusal Müzesi Ziyaret atölyesi Delicias del Prado ile Şubat ayı boyunca bize uzun dişler verecek (Bosch'un Dünyevi Zevkler Bahçesi'nden esinlenilen bir tatlının tadımı ile sona erecek olan en gastronomik ve duyusal eserlerinin bir turu), ancak Mitolojik Tutkular'ı 2 Mart'a kadar açmayacak (4 Temmuz'a kadar), daha çok bir sergi, sanatsal bir etkinlik, varlık Titian'ın Kral II. Felipe için yazdığı altı şiir, neredeyse dört yüzyıldır ilk kez yeniden bir arada. güzellikte ve yaratıcı özgürlükte rekabet etmek.
Yine de istikrarlı bir birlikte yaşama grubu değildir, Danae (Apsley House, Londra), Venus ve Adonis (El Prado), Perseus ve Andromeda (Wallace Collection, Londra), Diana ve Actaeon ve Diana ve Callisto (sırasıyla Edinburgh ve Londra Ulusal Galerisi) ve El rapto de Europa ( Isabella Stewart Bahçe Müzesi, Boston) Madrid'deki toplantılar için izin verilen maksimum sayıyı karşılayın.
"Diana ve Aktaeon". Titian. Ulusal Galeri ve İskoçya Ulusal Galerileri tarafından diğer katkılarla ortak satın alma.
JOAN MIRÓ VE ADLAN
biz zaten biliyorduk Miró'nun Katalan avangart grubu ADLAN ile ilişkisi Fundació Joan Miró'nun Espai 13 platformu aracılığıyla ortaya çıkan sanat önerilerini teşvik etmek için doğdu sanatçıları, mimarları, yazarları ve müzisyenleri olarak amacı modernliği savunmak ve yeni sanatı yaymak olan Cumhuriyetçi Barselona'da ortaya çıkan akım. Ancak bu yıl ayrıca, Katalan ressam ve söz konusu kültürel varlık arasındaki bu sanatsal birliktelik, Joan Miró ve ADLAN (12 Mart'tan itibaren) sergisi sayesinde halka yansıtılacak ve halka sunulacaktır. Amics de l'Art Nou adlı bu sanatçı ve entelektüeller grubuna saygılarını sunar, Joan Miró'da dayanacak (ve üzerinde düşünecek) bir figür bulan.
Joan Miro. Aidez l'Espagne, 1937. Joan Miró Vakfı, Barselona
THYSSEN KOLEKSİYONUNDA AMERİKAN SANATI
Belçikalı sanatçının kendi otoportrelerinde yaptığı gibi zaten takıntılı olanlar olacak. Museo Nacional Thyssen-Bornemisza'nın René Magritte üzerine hazırladığı retrospektif, The Magritte Machine (14 Eylül - 30 Ocak 2022 arası) veya daha fazla bekleyemeyenler 14. yüzyıldan 18. yüzyıla kadar İtalyan resminin klasisizminin tadını çıkarın (26 Ekim'den 9 Ocak 2022'ye kadar), Museu Nacional d'Art de Catalunya'da düzenli olarak dinlenir. Sizi bilmem ama ben şahsen, bu yıl manzaralara çok meraklı olduğumu ve eğer Amerikalılarsa, daha iyiden daha iyi olduğumu itiraf ediyorum: açık, özgür, vahşi, vahşi, sınırsız. Yani şanslıyız: Thyssen Koleksiyonunda Amerikan Sanatı sergisi (22 Kasım - 26 Haziran 2022 arası) bizi 19. yüzyıl çevre düzenlemesi turuna çıkaracak kronolojik olarak değil, çapraz ve tematik bir şekilde. Çünkü biz kimiz ki sahaya kapı koyacağız?