Protesto aracı olarak tasarım karşıtı
Hepsi değil mimarlar ve şehir plancıları boşlukları doldurmaya adanmışlardır; Birkaç düşünür, kariyerlerini ayrıntılı planlamaya odaklar inşa edilmesi imkansız şehirler.
Bu profesyoneller anlıyor kanal olarak tasarım içinden idealleri haklı çıkarmak ve hepsinden önemlisi, aşkın sorular sor vatandaşlara.
bu hayali mimari sahteydi yarım yüzyıl önce düzene isyan etmek. Bugün hala bazı çalışmalar ütopik ve distopik modeller hakkında hayal kurmak yaşanabilir yerler tasarlamak yerine yaşam biçimlerimizi sorgulamak.
'Anında Şehir' (Archigram, 1969)
PROTESTO ARACI OLARAK RADİKAL MİMARİ VEYA ANTİ-TASARIM
vardı altmışlar ve bir değişim depremi batı dünyasını temellerinden sarstı. aya varış savaş karşıtı gösteriler, hippi hareketi ve kadın kurtuluş hareketi bunlar kültür, siyaset ve toplumda radikal fikirleri şekillendiren yeni başlayan bir postmodernitenin ilk adımlarıydı.
Sözleşmelerle çatışma ve haksızlığa karşı protesto Mimariye de nüfuz ettiler: Gençlik grupları Üniversiteden yeni çıktılar devrimci ruh zamanın yeni bir akımında rasyonel şehirleri reddetti.
Peter Cook'un "Plug-In City" (Archigram, 1964)
Hayali mimari cevaplar ve mantığın mimarisi , içinde yaşayanların ihtiyaçlarını veya arzularını dikkate almadan pratik mekanlar inşa eden disiplin. Bu anti-tasarımdan, gerçekleştirilemez projeler doğuyor, diye düşündü. kışkırtmak, eleştirmek, yansıtmak ve yıkmak sistem duvarları.
ARCHIGRAM: İMKANSIZ ŞEHİRLERİN YARATICILARI VE İYİMİST VİZYONERLER
Radikal mimarinin tohumları bazı ülkelerde filizlendi. öğrenci grupları dalmış anın pop kültürü . Yansıyan şenlik ve mutluluk atmosferi rock şarkıları ve barış ve sevgi sloganları, ile tezat fonksiyonel ve sade binalar şehirleri tekelleştirdi.
Bu yapıların ortaya çıktığı bağlam, planlı yıkımı hafifletmek için Dünya Savaşları zaten çok uzaklardaydı ve yenilik yapın, renklendirin, deforme edin ve boşluklarla oynayın en saf pop tarzında.
Ron Herron'un 'Walking City' (Archigram, 1964)
Bu hareketin başında 1961'de bir avuç İngiliz genç . Peter Cook, David Greene ve Mike Webb, mimarlık öğrencileri , yayınlanan alternatif bir dergi sayfaları dolu olan ev yapımı renkli çizimler ve kolajlar sadece varsayımsal ve ütopik projeleri resmediyordu.
Onları uygulamaya koymak gibi bir istekleri yoktu: Uygulanamayan her atış, eğlenmek ve düşünmek için bir bahaneydi. sanat, şehir, sibernetik, robotlar ve gelecek hakkında.
Archigram isimli dergi (aralarında bir birleşme mimari ve telgraf veya aerogram) dikkatini çekti. Ron Herron, Dennis Crompton ve Warren Tebeşir , stüdyoyu bir sonraki seviyeye taşıyan deneyimli mimarlar: sergi Yaşayan Şehirler 1963'te Çağdaş Sanatlar Enstitüsü'nden.
Archigram bu şekilde kendini kurdu ve tarih yazdı. Onların 900'den fazla çılgın tasarım küreselleşmeyle birlikte onlarca yıl sonra gelecek bir mimariyi öngördüler.
Eğlenceli ve tüketici mantığı, aşağıdakiler gibi mevcut trendleri ilerleten bazı projeleri karakterize eder: değiştirilebilir parçalar, modüler yapılar, tek kullanımlık kültür, esneklik ve entegre teknoloji.
bu grubun hayali ve fütüristik vizyonu 1974 yılında çözülmüş, Peter Cook'un Eklenti Şehri (1964) fişin mekaniğine dayalı bir şehircilik öneren, bir dizi çok fonksiyonlu muhafaza kapsülleri istedikleri zaman yanaşıp ayrılacaklardı.
Sürekli Anıt (Superstudio, 1969)
bu Ron Herron'un Yürüyen Şehri (1964) oluşturan yürüyen robotik mega yapılar oluşturur diğerlerine katılabilen mobil şehirler boru şeklindeki kollar aracılığıyla.
Ve Anında Şehir (1969) , geliştirilen Johana Mayer'in 50'lerdeki fikri taşıyan bir sıcak hava balonu altyapısı hayal edin. seyahat kültürü (çadırlar, ekranlar ve diğer unsurlar) kasabalara ve uzak bölgelere.
SUPERSTUDIO VE ARCHİZOOM: ÜRETİLMİŞ BİR DÜNYAYA KARŞI İRONİK DİSTOPİ
Radikal mimari Britanya Adaları'nda kalmadı. Floransa'da, İtalyan öğrenciler Adolfo Natalini ve Cristiano Toraldo di Francia kurulmuş süper stüdyo için 1966 yılında tüketimcilikle mücadele , dizginsiz üretim, siyaset ve anti-tasarımı kritik bir araç olarak kullanan kitle toplumu.
Floransa Kalmıştı bir sel tarafından harap ve Superstudio, şehrin tarihinin silinmesini savunan seslerle karşı karşıya kaldı ve sıfırdan yeniden inşa et , orada daha önce var olanı unutmak. İtalyan grup yanıt verdi distopik, abartılı ve ironik tasarımlar Bu korkunç bir gelecek konusunda uyardı.
Onların Sürekli Anıt (1969) Dünyanın tüm köşelerini kaplayacak benzersiz ve sonsuz bir yapıyı özetledi, manzaraları ezmek, tarihi mirası yok etmek ve kültürleri gömmek Dünyayı tek bir homojen ve kişisel olmayan kütlede birleştirecek metalik bir kabuk altında.
Bu proje, otoyolların çoğalması gibi zamanın mimari eğilimlerini aşırıya kaçarak abartmadan hicvediyordu. fotomontajlar, filmler, mobilyalar, storyboard'lar ve hikayeler.
Kesintisiz Şehir (Archizoom, 1970)
Superstudio'ya paralel, başka İtalyan radikal grup, Archizoom Associati, **1966'da Floransa Üniversitesi Mimarlık Fakültesi'nde okuyan başka bir öğrenci grubu.**
Kurucuları Andrea Branzi, Gilberto Corretti, Paolo Deganello ve Massimo Morozzi tarafından iki yıl sonra katılan tasarımcılar Lucia ve Dario Bartolini. 1974 yılına kadar birlikte çalıştılar.
Superstudio gibi, adı Archizoom olan Archigram'a net bir övgü onlardan nefret ettim avangard mimaride erken girişimler İtalyan geçmişinin izlerini çiğnemek. Tarihe saygılı ve politik olarak eşitlikçi bir ilerlemeyi savundu. teknoloji tüm sosyal sınıflara yardımcı olacaktır.
Yıkıcı dürtüsü ironi yoluyla kanalize edildi ve redüksiyon reklamı absurdum modern mimarinin ilkelerindendir. Kesintisiz Şehir (1970) Archizoom tarafından hakkında teorik mimarinin ortadan kalkması mimarinin her şeyi istila ettiği bir gezegende.
Coğrafi sınırları olmayan bir şehir merkezi olmayan, çevresi olmayan veya doğayı yiyip bitiren, ancak tüm vatandaşların erişebildiği özel alanlar olmadan. hayatlarını kolaylaştıran bir teknoloji.
Superstudio ve Archizoom'un 1966'daki ortak sergisi 'Superarchitettura' için poster
Superstudio ve Archizoom çalışmalarını ortak sergide sundu. süpermimari, Kavradı 1966'da Pistoia ve Modena'da. Tam bir niyet beyanı olan serginin afişi şöyleydi: "Süper mimari, aşırı üretimin, aşırı tüketimin mimarisi , süper indüksiyondan süper tüketime, süpermarketten süpermen ve süper benzinden".
Archigram, Superstudio ve Archizoom, dünya mimarisine saygısızlık serpiştiren çok sayıda radikal girişimin ilham kaynağıydı: Amerika Birleşik Devletleri'nde Karınca Çiftliği, Japonya'da Arata Isokazi, Avusturya'da Haus-Rucker-Co ve İspanya'da José Miguel de Prada Poole. anti-tasarımın küresel genişlemesinin sadece birkaç örneğidir ve hayali şehircilik
GERÇEK HAYATTA GERÇEK OLMAYAN ŞEHİRLER
Bunların hiçbiri çılgın kolajlar ve fotomontajlar mimaride devrim yaratan tamamen teorik icatlar yerden hiç kaldırılmamıştır. Bununla birlikte, binalarını inşa eden diğer yaratıcıların hayal gücü için yiyecek olarak hizmet ettiler. anti-tasarımdan ilham alıyor.
bu Paris'teki Pompidou Merkezi (Renzo Piano ve Richard Rogers, 1977) hatırla Archigram'dan Plug-In City dışarısı ve içerisi. Cephesi bir kafes renk kodlu merdivenler, asansörler, metal çubuklar ve borular; iç mekan, farklı kültürel etkinliklerin gerçekleştiği hareketli mekanlardan oluşurken, örneğin gösteriler, film gösterimleri ve tartışmalar.
Rem Koolhas , zamanımızın en çığır açan eserlerinden bazılarının babası, radikal mimarinin ilkelerine saygılarını sunar. derinden yaratıcı fütüristik binalar projelendirin.
Pekin'deki CCTV merkezi (2012) , a gökdelen Dönüştürülmüş Sonsuz döngü başı veya sonu olmayan, dikey bir versiyonu gibi görünüyor. Superstudio Sürekli Anıtı.
Pompidou Merkezi (Paris)
2018 yılında Dubai'de inşa edilen Opus , aynı eserle paralellikler de kurar. Zaha Hadid'in ölümünden sonraki eseri akışkan bir estetiğe dayalı ve uzun zaman önce İtalyan radikal mimarlar.
Moshe Safdie, kendi tezi ve ilk filmi olan Habitat 67'yi (Montreal, 1967) yaptı. , oluşan modüler bir yapı beton bloklar görünür düzensizliğe yerleştirildi.
Tasarım, Archigram'ın öngördüğü montaj fikrinden kaynaklanmaktadır ve bir şekilde Archizoom'dan Kesintisiz Şehir bir merkezin olmaması ve Peyzajda mimarinin her yerde bulunması.
Tokyo'daki Nakagin “kapsül kulesi” (Kisho Kurokawa, 1972) aynı çizgide devam ediyor. İspanyada, Calpe'nin Kızıl Duvarı (1973) ve Barselona'nın Walden 7'si (1975) Her ikisi de Ricardo Bofill tarafından tasarlanan , aynı zamanda bu izi takip ediyor.
RADİKAL MİMARİ, FİLM AKTARIMI
Ayrıca, asla inşa edilmeyecek şekilde tasarlanan hayali projelerden bazıları geldi. ekranda düzenle bir teşekkür Grafik Sanatı kullandıklarının varisi Archigram, Superstudio ve Archizoom yaşadıklarını anlatmak için.
Howl'un Hareketli Kalesi (Hayao Miyazaki, 2004) ve Ölümcül Motorlar (Christian Rivers, 2018) Yürüyen Şehir Archigram tarafından. Hazır Oyuncu Bir (Steven Spielberg, 2018) demokratikleştirilmiş teknoloji ve Archizoom'un bahsettiği tüm toplum için erişilebilir.
Opus, Zaha Hadid'in ölümünden sonra Dubai'deki eseri
Radikal mimariye atıflar bolca klasik bilim kurgu ve yakın zamanda: bıçak Sırtı (Ridley Scott, 1982), Brezilya (Terry Gilliam, 1985), Beşinci Element (Luc Besson, 1997) ve Elysium (Neill Blomkamp, 2013) uzun bir başlık listesinden sadece birkaç örnektir.
Video kliplerde bile radikal mimarinin izlerine rastlamak mümkün. bu beyaz ve kare odalar İtalyan kolektifinin bir kısmı Bad Romance videolarında yer alıyor. Lady Gaga tarafından (Francis Lawrence, 2009) ve Adalet Ateş tarafından (Pascal Teixeira, 2016).
boston topuzu Archigram kolajlarından açıkça ilham almıştır ev görüşmesi videosu için (Boston Bun, 2012). ve resimleri Ariana Grande'den Ağlayacak Gözyaşı Kalmadı (Dave Meyers, 2018) Sürekli Anıt Superstudio tarafından.
BUGÜNÜ DÜŞÜNMEK İÇİN HAYAL EDİLEN GELECEKLER
Mirası 70'lerin radikal akımları sokakta veya görsel-işitsel prodüksiyonda bitmiyor. Aslında, bizi düşündürmek için tasarlanmış mimari hala ilk adımlarını attığı boyutta yaşıyor ve gelişiyor: fantazi.
Bir mekanda yaşamanın farklı yolları hakkında felsefe yapan asi mimarlar bugün hala çalışıyorlar. Matadero Madrid'de düzenlenen Twelve Urban Fables sergisi, sanki projenin ikinci kısmıymış gibi bazı çağdaş önerileri bir araya getiriyor. Noel için On İki Uyarıcı Masal (1971) Superstudio'nun on iki ideal şehri şekillendirdiği yer.
Walden-7 (Ricardo Bofill, 1975)
Bu sergide, ıssız yerleri işgal eden ters çevrilmiş çadırlar (Aristide Antonas, 2020), sokaklarla birleşen özel evler (The Great Interior: doğru bir dağınık eve, MAIO Architects, 2020), bir arada var oluyor. sonsuz enerjiye sahip yeraltı şehirleri (Atom İnsanları, Traumnovelle, 2018) ve botanik bir dünya liderliğindeki bir bitki parlamentosu (Stüdyo Celine Baumann, 2020).
Radikal ruhlar, gördüklerini sorgulayan gözler ve alternatif gerçeklikler çizen eller olduğu sürece, onları hayata geçirecek değil, uygulayacak eller olduğu sürece radikal mimarinin bir geleceği olacaktır. vatandaşları şehirleri hakkında düşünmeye davet edin.