Moskova silüeti çok yıllık bulut katmanına sıkışmış kulelerinin pimleri ile karakterizedir. Kremlin'in çan kuleleri ve onların savunma gözetleme kuleleri. Stalin'in gökdelenlerinin keskin zirveleri. Onların sivri kubbeleri sonsuz katedraller ve manastırlar. Hepsi, kendi yollarıyla, güç ve otorite ifadeleri.
Ancak bu eklektik profilde özel bir titizlikle empoze edilen yapılar varsa, bunlar bacalar: gri, kırmızı ve beyaz veya metalik, dumanlı ve kışa karşı duygusuz. Bağlılık ve saygı göstermenin sembolüdürler. termometre sıfırın altında 25 derece okuduğunda.
Moskova merkezinin iğne yastığından iki yeni baca öne çıkıyor. Fark şu ki bunlar mimarlarına göre açık mavi, Maleviç mavisi. Ve dumanı dışarı atmazlar, 70 metre yükseklikteki bir megalopolisin merkezinde ne kadar temiz hava varsa onu ararlar. onu içinize çekin ve başkentin bu yeni tapınağına sokun.
Tonaliteleri ve rejeneratif işlevleri, onları destekleyen yapının yaşadığı değişimi temsil eder. en GES-2, bir sanat merkezine dönüştürülmüş bir 1907 elektrik santrali.
GES-2 ve Malevich-mavi bacaları.
Kıta, RENZO PIANO'DAN
Milyarder Roman Abramovich örneğini taklit eden aynı mahallede açıldı GARAJ Vakfı çağdaş sanatın, başka bir milyarder, Leonid Mikhelson, V-A-C Vakfı ile GES-2'nin açılışını yaptı. Çağdaş kültürün bu iki kutbu, sanat için altın bir mil ayırıyor. Kremlin'den ve müzelerinden uzanan ve diğer ilgi çekici yerlerin yanı sıra iki Tretyakov galerisini de kapsayan.
Karşılaştırmaları reddetmelerine rağmen, GARAGE ve GES-2 benzer geçmişlere sahiptir. Her ikisi de oligarklar tarafından destekleniyor, ikisi de tarihi binalarda yaşıyor ve her ikisi de Tate Modern Oriental olma arzusuyla. İlki Rem Koolhaas'ın Moskova'daki ilk küreğiyse, ikincisi Renzo Piano'nun muzaffer girişidir.
Selefi gibi, GES-2 de halka açık bir mekan olarak tasarlandı. sergi alanı ana cazibe merkezidir, ancak hiçbir şekilde tek değildir. Bu devasa kurulum, nehir ile binanın diğer tarafına dikilmiş huş ormanı arasında bir koridor gibi, üstü kapalı bir plaza görevi görüyor.
İçerisinde kafeteryalar, kütüphane, kitapçı, dükkan, oditoryumlar ve çalışma odaları buluyoruz... Piyano, kişiliğini sentezlemek için bu eski bitkinin en karakteristik özelliğini belirledi, neo-Rus tarzı ve endüstriyel karakterinin karışımı. Hem boşluğa hem de inşa edilene odaklanan bir yokluk mimarisi.
GES-2'nin içi.
Belki de Piyano için en büyük zorluklardan biri, önünde uzanan 20.000 metrekareyi yönetmekti. Dışarıda, pencerelere teslim edilen bir cephe aracılığıyla bunu başarır, basit, tek renkli doğramaları, binanın yönünü kesintiye uğratmak yerine vurgular.
Uzunluk ve yükseklik, hijyenik bir alüminyum ızgarada belirtilmiştir, ince beton paneller ve gökyüzünün, nehrin ve çevredeki ağaçların yansımalarıyla geçen cam. Hacim etkileyici ama yönetilebilir.
İçeride benzer bir şey olur, nerede Buradaki öncül, ziyaretçinin kendisini üç kat ve çok sayıda oda boyunca nasıl yönlendireceğini bilmesidir. Merkezi bir 'Avenue', kışın düşük ışığını en üst düzeye çıkaran metalik bir yapı altında, atriyumdan manzaraya rehberlik eder. Rotalar kendilerini tanımlar ve binanın sürdürülebilir doğasını ortaya çıkarırlar.
İÇERİK, RAGNAR KJARTANSSON
Bu geminin iç organları ve mekanizmaları, halka açık bir meydanda olduğu gibi her şeye katılımcı gibi hisseden ziyaretçinin önünde dürüsttür (giriş bile ücretsizdir). Biri, sergilerin organik bir şekilde hoş karşıladığı ve kovduğu bir geliştirme eyleminin parçasıdır..
Farklı atölyeler, okuma alanları, tribünler veya çocuk atölyeleri, her biri kendi hızında ayrı ayrı ve birlikte çalışır. Zor olan kısım seçmektir. ama hemen Ana etkinlik, yazarı İzlandalı sanatçı Ragnar Kjartansson tarafından tanımlanan "yaşayan bir heykel" olan dikkat çekicidir.
Bu, tekrar ateş ettikleri 14 haftalık Santa Barbara yerleştirmesi. aynı adı taşıyan telenovela, Sovyet sonrası Rusya'da bir televizyon kilometre taşı (Yayınlanan ilk yabancı dizilerden biriydi).
Şehrin ve ülkenin iyi bir uzmanı olarak, Kjartansson, bu binanın dönüşümüne Rus toplumunun başkalaşımı hakkında daha geniş bir soruyla eşlik ediyor: Nasıl sömürgeleştirilmemeli?, eserine alt başlık koyan ve "Batı kültürüyle, kendi sesini kaybetmeden, eşit düzeyde bir diyalog kurmayı" öneren.
Kjartansson bir ironinin parçası, bir oyun, ancak önerisinin boyutu (hem fiziksel hem de felsefi) çok daha derindir ve mevcut bakış açısıyla deneyimin ve geçmişin ağırlığını değerlendirir. Özellikle sulu bir şey hala kendi kimliğini arayan, nostaljiye yaslanan, kendini Batı'nın karşıtı olarak tanımlamakta ısrar eden bir ülke...
Her ne kadar evet, Kjartansson'un kendisi bunun bir sömürgeleştirme değil, etki ve kültürel alışveriş meselesi olduğunda ısrar ediyor. O ilk Santa Barbara yayınlarından beri, Rusya'da gerçekler sert bir şekilde yerleşmiş, illüzyonlar ve umutlar farklı bir seyir izlemiştir.
Aziz Barbara, Ragnar Kjartansson tarafından.
DİĞER ÖRNEKLER
Binanın kendisi bu kaymayı gösteriyor. Marjinal akımlarla flört ettikten sonra (2017'de Geometry of Now elektronika festivaline ev sahipliği yaptı), bu yeniden yapılanma, herhangi bir karşı kültür hayaletini korkutup kaçırıyor.
Aynı zamanda resmi kokulardan da uzak dursa da serginin şeffaflığı, iyi niyeti ve özgünlüğü üzerinden yurtsever bir önyargının nasıl süzüldüğünü algılamak kaçınılmaz. Nostalji ve geçmişte görülen bu idealleştirme Aziz Barbara diğer örneklerde de görünürler.
En güzel örnek güzeldir fotoğraf koleksiyonu Moskova'ya! Moskova'ya! Moskova'ya!, ki burada Kjartansson ve Ingibjörg Sigurjonsdottir, Anton Çehov'u açıkça ima ederek, sermayeyi ulaşılamaz değişimin sembolü olarak çağırmak ve dolu bir yaşamın zor arzuları.
Ülkenin yakın geçmişiyle, hüsrana uğrayan hayalleriyle ve olabileceklerle yeniden bir araya gelme umutlarıyla yüz yüze geliyoruz. Ve aynısından daha fazlası Başarıdan çok inançla derlenen bodrumlarda, son on yılın popüler kültür öğelerinden bazıları ve nereye gittiği sorusunu havada bırakın.
Çok uzun zaman önce, övgülere ve keyifsiz barlara ev sahipliği yapan harap bir sanayi sonrası manzara olan bu ada, şimdi görünüyor belki o kadar samimi ve spontane olmayan ama daha iyi uydurulmuş bir yüz.
Şehir bu izi takip ediyor. GES-2, ana süslemelerinden biri olarak. Sevsek de sevmesek de, bunun bizim için en iyi uyarıcı olup olmadığının da ötesinde. giderek daha az bulunan bir kentsel kültür türü, onun icrası kusursuz.
Tartışma için, girişin önünde kalabilir, burada muhteşem Big Clay # 4'ü gösteriyor İsviçreli heykeltıraş Urs Fischer tarafından.