Bocata de Jamón y Champagne'nin vitrinlerinden biri, Freehand Lettering and Art tarafından art deco cepheye dönüştürülmüştür.
Aceleyle caddede yürüyün. Veya duraklayın ama dikkat etmeyin. Kaldırıma veya daha da kötüsü cep telefonuna bakmak. Çok şey bizden kaçıyor . Eskiden bu kadar koşuşturmacanın olmadığı ve cep telefonunun hayal bile edilmediği zamanlarda, Madrid halkı, şehirlerinin binalarının her bir cephesine hayran kaldı . bu işaretler sıhhi tesisat, barlar, kitapçılar veya tuhafiyeler kendilerini yoldan geçenlere neredeyse sanat eseri ve iddia meraklıların girişi için. Yani, her birine işaret ustası bir mahalle ona aitti. Böylece kuruldu.
Malasana , örneğin, tımar oldu Angel Gimenez Ochoa Bu, başka hiç kimsenin o bölgede faaliyet göstermemesi ve Ochoa'nın örneğin Goya Caddesi'ndeki bir yere imza atmaması anlamına geliyordu. Merkezin sokaklarında bugün hala korunan atölyesinden efsanevi eserler gibi eserler çıktı. Casa Fidel veya Casa Quiroga . Ne olduğuna dair izler yazının altın çağı 19. yüzyılın sonu ile İç Savaşın başlangıcı arasında Madrid'de ve şimdi hak ettiği ve gerekli bir dirilişi yaşıyor.
Elle Etiketleme, bu cam ve 22 ayar altın levha ile Le Bistroman'a bir Fransız dokunuşu kazandırmaktan sorumluydu.
“Bugün belgesel sayesinde yazıya büyük ilgi olduğunu düşünüyorum. İşaret Ressamları hangi yaklaşık altı yıl önce prömiyeri ve bir hit oldu. Şimdi birçok kişi resim yapmayı öğrenmek istiyor ve insanlar elle yapılan şeyleri takdir ediyor çünkü bir şeyleri var, ruhları, kişilikleri ve bireysellikleri var ”, Traveller.es'e açıklıyor Thomas Graham, Freehand Lettering and Art stüdyosunun arkasındaki yazar ve teknolojiden zar zor anlayan ömür boyu süren bir zanaatkar: “Tek bilgisayarım mobil hesap makinesi. KDV'yi hesaplamak için kullanıyorum ve başka bir şey değil. Her şeyi fırçayla, altın varakla, emayeyle, ahşapla, camla yapıyorum... Metakrilat veya vinil kullanmıyorum”.
Onun gibi modaya uygun restoranları karşılayan işaretler Jambonlu ve Şampanyalı Sandviç, Karabana Bahçesi , El Perro y la Galleta, Santa Canela, Casa Baranda veya zaten efsanevi bar Corazón de la calle Valverde. “O kadar çok resim yaptım ki unuttum. Bazen şehrin bir yerine gidiyorum ve bir tanesini görüyorum ve düşünüyorum: Bunu 15 yıl önce boyadım. Örneğin, Malasaña'da, San Vicente Ferrer'de Corredera Alta de San Pablo ile , adında bir pub var triskele . Bu işaretleri 2000 yılında eski dairemin mutfağına boyadım ve hala oradalar... mükemmel durumda!” Ochoa gibi Thomas da Malasaña'nın önemli bir parçası haline geliyor.
Thomas, Carranza Caddesi'ndeki Köpek ve Kurabiye'de bizi karşılayan köpekleri yaratmaktan sorumluydu.
Bu İngiliz'in kariyeri, yazı veya yenilikçi belgesellerin modasını anlamıyor. onun şeyi saf ve zor meslek , ve eğitimi geleneksel zanaatkarlarınki gibi bir öğretmenle başladı: “Kasabamda öğrendim, Bournemouth, güney sahilinde, 94 ile 98 yılları arasında. Babam bir grafik tasarımcıydı, açıkçası 70'lerin eski tarzında, bilgisayarsız ve** her şeyi elle yapmıştı ve anne tarafından dedem bir tabelacıydı**. Onunla yaşadık ve evde her zaman şarkı sözleri vardı. Uçakları yazı fırçalarıyla boyamaya başladım. Sonra bir tabela şirketinde çalıştım. Orada bana öğreten bir öğretmenim vardı. Gerçek bir çıraklıktı."
Ve dünyadaki en iyi İspanyol gurbetçilerin televizyon hikayelerinde olduğu gibi, Thomas aşk için Madrid'e geldi : “Eşim İspanyol, onunla 1997'de tanıştım, şehrimde İngilizce okuyordu ve işte 23 yıl sonra iki çocuğumuz ve bir ipotekle buradayız”. O zamandan beri diğer aşkından yaşıyor, etiketler ve sanatını Madrid'e dağıtır . “Sanatçı olduğumu düşünmüyorum, zanaatkârım ve kötü bir sanatçı olmaktansa iyi bir zanaatkar olmayı tercih ederim. Babam gerçek bir sanatçı ve onun kişisel düzeydeki tutkusu ile profesyonel düzeydeki benim tutkum arasındaki farkı görüyorum.”
Her zanaatkarın kendi teknikleri olmasına rağmen, Thomas'ın uyguladığı teknikler pratikte bir asır öncesinin aynısı: “Tasarımı müşteriye öneriyorum ve ardından kağıt üzerinde bir kalemle bir şablon yapıyorum. . Sonra kalıcı kalemle üzerinden geçiyorum, bir bardağa yapıştırıyorum ve diğer tarafını baş aşağı fırçalarla boyadım. Sonra camın üzerinde kalan altın yaprağını da sürüyorum ve dış mekan için ahşap bir kutuya monte ediyorum” dedi. Bu, geçen yüzyıldaki yöntemlerinin yeni zamanlara uyarlanmadığı anlamına gelmez.
Ayrıca kendi atölyesinde cam tabelalar, yazı tahtaları ve vitrinler , şimdi, onlar da boyandı koronavirüse karşı koruma olarak bölmeler : “Bir bölme hastane gibi görünmek zorunda değildir. Sahibinin veya sahibinin estetiğin değerini anladığı bir restoranda masalar arasında perspex bir parça olmak zorunda değildir. Daha çok özel bir alan yaratmakla ilgili, daha özel bir şey. Bir dekorasyon parçası daha ve iyi inşa edilebilir ve bir logo ile kişiselleştirilebilir”.
Thomas gibi, Diego Apesteguia , atölyenin arkasındaki usta el yazısı , bu işte çalıştığı için kendini çok şanslı hissediyor. Sokaklarımızı çok daha güzel hale getirmemize de katkıda bulunduğunu düşünüyoruz: “Mesleği sevdiğim gerçeğinin ötesinde, Daha hoş bir şehir yaratmaya biraz katkıda bulunduğumu hissediyorum. klasik bir Avrupa ile ilişkilendirdiğim ve sanatsal çevre ve bakım ve bu, her şeyin standartlaştırıldığı ve çöpe atıldığı tüm modern dünyaya aykırıdır. Ancak müşterilerimizin ardındaki nihai değer, 300 euro'luk berbat bir işaret ile bin currado için bir tane yapmak arasında, ikincisine sadece iş aşkı için değil, ikincisine karar veren birinin olmasıdır. ayrıca şehre katkı sağladığı için ”, 2010 yılında Puerta del Ángel'de açılan atölye çalışmasından açıklanmıştır.
Diego'yla konuşmak zor. Bize hizmet edebileceği bir delik açıyor çünkü bu çalışmada bir dakikalık sakinlik yok kentlerde etiketleme geleneğinin kaybolmasından sonra yeni bir canlanma yaşanıyor. “ Madrid ve Barselona'da , geleneksel okulun kalan son öğretmenleri sanırım 70'lerde ve 80'lerde çalışmayı bıraktılar . o zaman aldılar daha modern işaretler ve hepsinden önemlisi talep yetersizliğinden dolayı ortadan kayboldu. Aniden insanlar onu sevdi neon, plastik, vinil… ve yeni daha ucuz teknikler”.
Kırk yıl önceki o estetikte neyi çekici gördüğümüzü anlamak imkansız, özellikle de ülke çapında Rotulaciones a Mano'nun bazı eserlerine bakarsak - Vermut San Jaime , Palma de Mayorka'dan; Cadaqués, Barselona'da; Madrid'deki Le Bistroman; veya Sevilla'daki Orio - bunu anlamak için 20. yüzyılın başlarındaki stile geri dönmek bir seçenek değildi.
Harflerinin altın yaprağının parıltısı bize çığlık atarken La Duquesita'ya girmemek için kim dayanabilirdi (işaretinin yapılışını görmenizi tavsiye ederiz, bağımlılık yapar). “ Şıklığı iletmek istiyorsanız, klasik bir hava ve tüm bunlar kültürel değer bir Avrupa şehrinin olması gerektiği gibi, bunların hepsi bu etiketlerle aktarılıyor. McLuhan'ın dediği gibi, araç mesajdır. Bir mesaj gönderiyorsunuz, bunun başka bir iş olmadığını, tüm detayların burada halledildiğini söylüyorsunuz.”.
küçük düşes
Diego okudu Psikoloji ve Güzel Sanatlar , kendini reklamcılığa adayarak birleştirmeyi planladığı görünüşte birbirinden farklı iki disiplin. kariyeri ve Sanata olan ilgisi onu duvar resimleri ve grafiti yapmaya yöneltti. . “ Bir gün bir tıklama yaptım ve dedim ki: ama etiketler gerçekten harika ve kimse onları yapmıyor. Duvar resimleri yaparken yavaş yavaş altın ve cam işini öğrendim ve işler ortaya çıkmaya başladı. Bu tamamen adım adım bir süreç." Ticareti öğrenene kadar birçok adım atması gerekiyordu. “Öğrendiklerim bir modern şeylerin gelenekle karışımı , tıpkı bizim yaptığımız gibi. Kendi kendine öğrenmenin çok önemli bir bileşeni var., YouTube'a dayalı ve eski kitapçılarda kazma , özellikle Amerika Birleşik Devletleri'nde çok sayıda taranmış kitap var. Teknikleri ve işlerin nasıl yapıldığını görmek için Batı'dan veya yüzyılın başından kalma eski kılavuzları arıyordum. Ve geleneksel kısım, bu durumda yurt dışında çalıştaylar yapmak ve öğretmenleri ziyaret etmektir”.
Doğuştan gelen bir şey de olmalı . Etiketlerini yapma süreçlerini ve tabii ki nihai sonucu görünce, Thomas ve Diego'nun ellerinin, her ikisi de küçümsemekte ısrar etseler de, ölümlülerin geri kalanından saklı bir armağanı olduğuna ikna olduk. “En zor kısım yönetim kısmıdır. Herhangi bir usta size aynı şeyi söyleyecektir. Her boyamaya başladığımızda her şey kolay . Bir parçayı üç kez tekrar etmem umrumda değil, en çok zevk aldığım kısım bu” diye açıklıyor Diego, kendisine atölyesinde neden ders vermeye cesaret edemediğini sorduğumuzda, şaşırtıcı bir şekilde şu yanıtı veriyor: henüz hazır değil: “ Belki 50 olduğumda”.