Eğlenceli seramik mirasını biliyorsunuz ama Rafael Bordallo Pinheiro'nun hikayesini biliyor musunuz?
Lahana şeklindeki yemekler, balkabağı içinde bir kase, domates olan kaseler, sebzeler ve sebzeler, içinden bir kurbağa veya bir kertenkelenin baktığı kaplara dönüştürülür. Parlak renkler ve kabartma, tam anlamıyla Portekizli hale gelen bir yemek karikatürüne şekil veriyor.
Ancak yaratıcısının niyeti estetiğin ötesine geçti. Rafael Bordallo Pinheiro, 19. yüzyılın ikinci yarısında gazetecilik, dekorasyon ve seramik alanında faaliyetlerini geliştiren üretken ve yenilikçi bir sanatçıydı. Tüm yönleriyle bir ajitatör olarak göze çarpıyordu.
Sağlam bir eğitim aldı. Tiyatro sevgisini Lizbon Güzel Sanatlar Akademisi ile birleştirdi. Orada tasarım, mimarlık ve çizim okudu. Promoter Society'nin salonunda sergilemeye geldi, ama resmi bir kariyer arayışında değildi. Huzursuz Bordallo, mizah yoluyla değişimi teşvik etmek istedi.
Rafael Bordallo PInheiro'nun (1846-1905) portresi.
Yirmi altı yaşında gazetecilik kariyerine başladı. A lantern magica, Antonio Maria veya A parodia gibi otoritelerle sürekli çatışmalardan rahatsız olan yayınlar kurdu. ve bazen sansürle kapanmaya zorlandı.
hepsinde Bordallo, yazılarından ve illüstrasyonlarından siyasi ve toplumsal düzene saldırdı. Karakterleri Zé Puivhno ve Maria Paciência, ezilen Portekiz halkını somutlaştırdı. sacristan, polis veya tütün alan rahibin önünde. Albüm das Glórias'ta ünlüleri ve otoriteleri karikatürleştirdi ve dizilerinden birinde Portekiz siyasetini canavar bir domuz olarak temsil etti. ve finans dünyası aç bir köpek gibi.
Yazar Yakın dostluğu bulunan Eça de Queirós, “Çoğu zaman gülmek kurtuluştur. Siyasette en azından bir fikirdir.”
Masada biraz neşe ve mizah duygusu her zaman memnuniyetle karşılanır.
Basındaki faaliyetlerine paralel olarak, Bordallo, Portekiz'deki uygulamalı sanatların yenilikçilerinden biriydi. Akademizme karşı savaşan sanatçıları ve heykeltıraşları bir araya getiren Grupo do Leão'nun bir parçasıydı. Rafael, Portekiz geleneğinin 19. yüzyılın sonunda Avrupa'da zafer kazanan art nouveau ile kaynaşmasını önerdi.
Onun fırsatı elinden geldi Caldas da Rainha seramik fabrikasının sanatsal yönünü devralmasını öneren kardeşi Feliciano, Lizbon yakınlarında. Bordallo, kendisini İngiltere, Fransa ve Belçika'ya götüren teknik bir eğitim gezisi gerçekleştirdi. 1889'da Paris'teki Evrensel Sergide, Eyfel Kulesi'nin inşasıyla işaretlenmiş, Portekiz pavyonunu süsledi. Başarısı yankılanıyordu. Altın madalya kazandı ve Fransız hükümeti ona Legion of Honor'u verdi.
Müdahale fayans kaplamaya dayanıyordu. Tarzı, modernist bir anahtarda yeniden yorumladığı Manueline veya Mudejar gibi tarihi tarzlara dayanıyordu. Böylece bitki ve hayvan motifleri sembollere atıfta bulunur. mine, renk ve teknik yoluyla yeni biçimler alan kültürler.
Bordallo Pinheiro, mizahı sosyal ve politik haklı çıkarmak için kullandı.
Dekorasyon için projenizde Rossio meydanında hala görülebilen Tabacaria Monaco, duvarları kurbağaların sigara içtiği ve gazete okuduğu çinilerle kapladı. balıkçıllar ve nilüferler arasında.
Sanatçı, Caldas da Raihna fabrikasına yüzlerce seramik kalıp bırakmıştır. Bunlar, sekiz fit uzunluğundaki Beethoven sürahisi gibi sergi parçalarını ve aynı zamanda karakterleri temsil eden küçük figürleri içerir. bu onun karikatürlerini doldurur.
Yüzyılın sonunun gelişen burjuvazisi olan müvekkilinin eleştirel ruhu yakalamamış olması muhtemeldir. Bordallo'nun eserlerinde yansıttığı. Vardı Avrupa çanak çömleğinde tabaklara veya tabaklara oyun veya hayvan şekli veren natüralist bir gelenek. Ama bahçe masaya hiç transfer edilmemişti.
Bordallo sofra takımında en mütevazı evlerde bulunabilecek ürünler: lahana, turp, balık veya lahana. Lizbon burjuvazisinin ziyafetlerinde bu temel gıdaların sofra takımına dönüştürülmesi başlı başına bir ironiydi. Önerisinin başarısı, pitoresk ve şaşırtıcı olana o sırada ortaya çıkan ilgiden kaynaklanıyordu. Bordallo'nun eleştiri olarak kullandığı zıtlık, eksantriklik ve oyundan özümseniyordu.
Bordallo Pinheiro'nun parçaları evi neşeyle dolduruyor (ama çok daha fazlasını ifade ediyor).
1916'da, sanatçının figürüne adanan Bordallo Pinheiro Müzesi, kapılarını Lizbon'da açtı. Ölümünden sonra oğlu Manuel Gustavo, işçiler tarafından bir kooperatif olarak yönetilmeye başlanan aile mirasını elinde tuttu. 2008 krizi neden oldu kurucusunun natüralist ve ironik ruhunu koruyan Vista Alegre grubunun satın alınması.
Bu ittifak, gösterildiği gibi üretime yeni bir güç kazandırdı. Bordallo Pinheiro ve Brezilyalı sivil toplum kuruluşu Ecoarts Amazônia arasındaki çalışmadan elde edilen koleksiyon. Her parça Amazon florasının örneklerinden geliştirilmiştir. Gelirlerin bir kısmı, yerli meyve ağaçlarının dikilmesi yoluyla Mato Grosso bölgesinin yeniden ağaçlandırılmasına tahsis edilecek. bölgedeki kasabalarda, kırsal alanlarda ve yerli köylerde.
Yeni dürtünün sembolü olarak, Bordallo'nun sanatsal mirasının ikonik eserlerinden biri olan ve 80 parçalık bir koleksiyonda yeniden yorumlanan sardalya yer alıyor. Bu projeye Abe the Ape, Guille García-Hoz, Gonzalo Muiño, Agatha Ruiz de la Prada ve Andrea Zarraluqui gibi İspanyol sanatçılar ve illüstratörler katıldı.
Sardalya ayrıca, sanatçı Joana Vasconcelos tarafından tasarlanan Surf'ün merkezinde yer alıyor. Hollywood'un altın çağından kalma bir su müzikali gibi çember şeklinde dizilmiş olan bunlar, dalgaları kırmak isteyen kurbağalar için bir sörf tahtası görevi görüyor. Bu parçanın, Bordallo'nun aşındırıcı mizahını, koleksiyona yeni eklenenlerin hepsinden daha fazla göstermesi muhtemeldir.
Joana Vasconcelos tarafından Bordallo Pinheiro için tasarlanan 'Sörf' parçası.