Що, якщо ми втратимо страх перед мистецтвом?
Для тих, хто не звик відвідувати музеї, сама ідея почати може бути приголомшливою. Величезні, наповнені знаннями й одягнені в ауру серйозності, є ті, хто здається, не намагаючись. Подібно до того, як після багатогодинного пірнання між Netflix, HBO та Amazon Prime ви зрештою вимикаєте телевізор із чистої нерішучості.
З цього, не знаючи, з чого почати, з нотками поваги, яка запрошує на відстань, вони зрозуміли Гонсало Паскуаль Майандіа та Марта Редондо Кармена , творці дорогий музей , проект, народжений як «місце, де досліджувати читання навколо мистецтва, які є ближчими та надихаючими для людей».
Паскуаль і Редондо стверджують, що мають багато років позаду в галузі музеографії та культурних установ новий спосіб підходу до мистецтва, вільний від упереджених ідей і з цікавістю та емоціями як його прапор.
Для цього вони створили цю онлайн-платформу, з якою можна ознайомитися через Instagram або через їхній веб-сайт, де зі своїми регулярними публікаціями вони показують нам як мистецтво, також той, хто вік свій рахує століттями, Це може допомогти дещо краще зрозуміти поточну ситуацію (це також стосується і навпаки) і встановити зв’язки з іншими дисциплінами та творіннями, апріорі, в антиподах.
У Querido Museo «ми ділимося з відвідувачами різними, свіжими, цікавими, веселими, критичними та особистими читаннями про твори мистецтва, які нам найбільше подобаються», — розповідають Паскуаль і Редондо Traveler.es. Або ви очікували знайти Anthropométrie sans titre Іва Кляйна та El Descendimiento Рогіра Ван дер Вейдена, приправлені невеликою кількістю Рубена Даріо?
Насправді саме в цьому ємність підключення де Паскуаль і Редондо вважають це полягає багатство художнього твору. «Інший варіант — залишитися зі звичайною карткою...»
Подарунок для духів, які завжди готові бути цікавими та враженими, не боячись зламати свої схеми. «Ви повинні підходити до Querido Museo з розслабленим ставленням. З широко розкритими очима та почуттями. І готовий дивуватися, брати участь у дискусії».
І це те, що Паскуаль і Редондо шукають, серед іншого, несподіванки в роботах і темах, які вони розглядають. «Деякі твори, які ми коментуємо, відомі всім, великі віхи в історії мистецтва та інші, з іншого боку, це роботи та/або митці, які набагато менш відомі, але ми дуже зацікавлені в поширенні та оцінці». вони пояснюють.
Фактор несподіванки прийшов би разом ті історії, які вони будують, збагачуючи суто академічну, створюючи зв’язки з іншими дисциплінами та надаючи погляди з різних точок зору. «Звичайно, завжди від строгості та знання, залишаючи осторонь очевидне та банальне».
Вони мають для цього розгортання с розділ «Тут і зараз», з інформаційними таблетками, як того вимагає сьогодні; і с ще три, де щотижня вони заглиблюються в якийсь аспект.
А) Так, Wunderkammer це стане його кав'ярнею, в якій переплітаються твори мистецтва, літератури, поезії, музики та кіно; в кохання вони фантазують про закоханість між художниками та роботами, які ніколи не зустрічалися; і в зловмисники Вони запрошують відповідних людей у своїй професії, але поза світом мистецтва, щоб прокоментувати роботу з дуже особистої точки зору.
Колишній мер Мадрида Мануела Кармена був відповідальним за відкриття його розмови про Герцоги Осуни та їхні діти (Франсиско Гойя). За нею кінорежисер Андреа Джаур'єта з Світ Христини (Ендрю Вайет); Архітектор Фернандо Поррас-Айленд з Битва при Сан-Романо (Паоло Уччелло); і автор книги El Jardin del Prado, Едвард Борода , с Святий Іван Хреститель і францисканський магістр з Верля / Свята Варвара (Роберт Кампін).
Приваблива різноманітність, щоб після проходження Querido Museo ви увімкнулися та іскра, яка штовхає нас до нових способів ставлення до мистецтва, що спонукає нас включити його в своє життя.
«Як у способі вивчення історії мистецтва, так і в підході до нього, історіографія мала важливу вагу, що є фундаментальним, але Це змусило нас сприймати мистецтво як послідовність шкіл або стилів, які часто відірвані один від одного і, перш за все, від нашої власної реальності». скажіть Паскуалю і Редондо.
Насправді обидва вважають, що ми занурені в момент змін, які музеї усвідомлюють, що вони потребують включати нові наративи у свої колекції та виставки які є більш привабливими та дозволяють їм спілкуйтеся з новою аудиторією.
«Хороший приклад – виставка гостей музею Прадо, який пропонує роздуми про те, як установлена влада захищала та пропагувала роль жінки в суспільстві через мистецтво, і таким чином відкриває дуже жваві та актуальні дебати в театрах», точка.
І так, на вашу думку, академічний і новий дискурси можуть співіснувати, вулична дискусія може проникнути в художні галереї. «Обидва необхідні для того, щоб музеї були життєвим простором. Але останні сьогодні потрібні як ніколи», щоб залучити ту молоду аудиторію, яка в майбутньому повинна буде заповнити свої театри.
Ті кімнати, що Паскуаль і Редондо визначають як місце насолоди, цитуючи професора Анхеля Гонсалеса. «Живопис має справу з нашими фізичними, тілесними відчуттями. Мистецтво відтворює відчуття фізичного перебування у світі. Це щось на зразок фізіологічного порядку».
Враховуючи, що останнім часом бути у світі стало дещо складно, не дивно, що ми помітили розрада, яку може дати нам мистецтво, і що ми розгадуємо таємницю того, як зануритися в нього.
«Я б закликав усіх трохи забути про упередження: треба йти в музей і не мати багато впевненості. Це саме те, що весело. Майже досліджувати музей, навіть не беріть карту, не беріть брошуру про вхід. Спокійно стартуйте і встаньте: знайдіть час, щоб побачити, що за цим», – рекомендує Паскуаль.
«І якщо вам це не подобається, нічого не відбувається. Може бути картина, яка офіційно чудова, і яка вам не подобається, так само як вам не подобається книга чи пісня. Це треба жити від власної персони», Редондо запевняє, а потім підкреслює, що зараз, якраз, дуже вдалий час для відвідування музеїв.
«По-перше, за допомогу їм, але, перш за все, тому що вам дуже подобається, що людей мало, і ви бачите речі, які раніше, можливо, навіть не могли зупинитися, щоб побачити їх через кількість людей там. Так, він говорить про музеї нашого міста. Ті, на які нам так важко наступити.
Хто знає, можливо, Querido Museo є для мистецтва тим же, чим серія Merlí була для філософії, засіб, який дає нам зрозуміти, що ці дисципліни можуть зробити для нашого повсякденного життя більше, ніж ми думаємо.