Альфонс Муха Осінь
До того, як настане зима і вічнозелені та листяні листя виявлять свою особу, нам було б добре це зробити вітаємо маленького братика літа . Холодніший і вологіший, але супроводжується приємним дощем і гамою кольорів, де переважають вогненно-червоні та помаранчеві, ніжно-рожеві та фіолетові або енергійні жовті та золотисті.
Також час вітати ягоди та гриби, що сіять ліси та гори, до шелесту опалого листя під час ходьби по ним, до зниження температури, яке запрошує нас проводити більше часу вдома, до все коротших днів і довших ночей.
у своїй книзі Нью-Йорк Нью-Йорк, Хав'єр Реверте Він стверджує, що під час свого перебування в «місті, яке ніколи не спить», він зрозумів, що: «діапазон осінніх тонів набагато ширший і тонший, ніж весняний, де кольори більш дзвінкі та менш нюансовані». І не ми будемо йому заперечувати.
Багато митців піддалися протягом історії фестиваль осінніх фарб . Намагаючись відтворити його очима та палітрою кольорів колірні гами цієї пори року здається, зберігається в природі шляхом змішування гарячі та концентровані елементи , на відміну від інших, дещо холодніших і атмосферніших. І тепер, коли здається, що його нога починає визирати з-під дверей, ми прогуляємося деякими роботами, які мають на меті зафіксувати цю пору року.
Коли осінь надихає на мистецтво
1.**La Vigne Rouge, Вінсент Ван Гог (Постімпресіонізм, 1888)**
Перед нами єдина картина, яку нідерландський художник продав за життя, принаймні так кажуть. Принт представляє момент збору винограду під час осіннього заходу сонця, в якому червонуваті тони оточують все навколо.
Коли він малював цю картину, Ван Гог жив з Полем Гогеном в Арлі і «Червоний виноградник» є прикладом того, як Ван Гог намагався вчитися на прикладі Гоген у його інтересі до кольору та прикрас.
Авторові вдалося вловити суть цієї типової сцени Повсякденне життя французького Провансу , де група жінок, виснажених важкою працею збирання винограду, стає частиною пейзажу. Переважають кольори червоний і яскраво-жовтий через що яскраве сонце у верхньому правому куті неминуче привертає нашу увагу.
La Vigne Rouge, Вінсент Ван Гог
2.**Осінь, Альфонс Муха (ар-нуво, 1896)**
Цей чеський художник був одним із піонерів у застосуванні «декоративного мистецтва», щоб поставити його на той самий рівень, що вважається образотворчим мистецтвом. Крім того, він також був одним з перших, пов'язаних з Ар-нуво і його вплив на прикраса, ілюстрація, реклама чи дизайн у пізніші роки вона обширна.
Багато звик вводити у свої твори образ о молодих, красивих і здорових жінок оточений неокласичним одягом, який, здається, плаває, і всілякими квітами та фруктами. Стиль, який часто наслідували.
У цій роботі ми перед а осіння алегорія, який представлений однією з його прекрасних дівчат, оточених осінніми рослинами, що сидить посеред природи та з короною хризантем на каштановому волоссі, оскільки охристі, коричневі та червонуваті тони типові для цієї пори року. Твір, про який йдеться Це частина квадриптиха, відомого як «Чотири пори року». яку автор зробив для ілюстрації календаря 1986 року.
Жінка з виноградом - Осіння алегорія (Альфонс Муха)
3.**Осінь, Джузеппе Арчімбольдо (Маньєризм, 1563)**
Після Босха Арчімбольдо є одним із найбільших ексцентричний, талановитий і оригінальний всього Відродження. його розумний антропоморфний натюрморт складалися з фрукти, квіти, тварини та предмети і користувалися великою популярністю серед сучасників.
Натомість після смерті його творчість була забута. З приходом сюрреалістів у 20 столітті, його картини були заново відкриті, і його почали вважати попередником сюрреалістичного стилю . Ця картина відтворює чоловіче обличчя, в якому міститься цілий мікологічний каталог, а також виноградна лоза, гарбузи та інші овочі. Ірраціональна картина, яка належить до серії подібних картин наз "Пори року".
Осінь, Джузеппе Арчімбольдо
4.**Березовий ліс восени, Густав Клімт (Символізм, 1903)**
З 3000 малюнків і ескізів, що залишилися від роботи в Клімт майже ніхто не займається пейзажами, оскільки, коли він присвятив себе живопису на цю тему, він займався безпосередньо на полотні , під відкритим небом, як це робили імпресіоністи.
Більшість таких сцен було створено біля австрійця після озера , де він проводив літо, і інколи художник ховав мольберт за кущами, щоб наступного дня продовжити на тому ж місці.
Цікаво, що це масло н Це говорить вам про осінь, а не про літо в тих місцях . На картині ви бачите а березовий ліс, в якому дерева займають всю поверхню, таким чином ми втрачаємо будь-яке посилання на небо чи горизонт. Стовбури, розподілені практично геометрично, і листя, що вкриває всю підлогу, створюють осінній ефект охри, помаранчевих і зелених тонів.
Березовий ліс восени, Густав Клімт
5.**L’Automne ou La Grappe de raisin rapportée de la Terre promise, Ніколя Пуссен (французьке бароко, 1660)**
Ця картина належить до серії з чотирьох картин маслом Les Quatre Saisons , останній набір, зроблений цим французьким художником. Його було замовлено в Римі між 1660 і 1664 роками для Герцог Рішельє, племінник кардинала Рішельє.
У той час Пуссен, коли йому було шістдесят, цілком усвідомлював можливу близькість своєї смерті. Отже, з a стоїчне змирення , скористався насолоджуватися маленькими задоволеннями мирське життя дало йому змогу розмірковувати над великими екзистенційними проблемами, такими як доля.
Цей образотворчий ансамбль складають пейзажі з елегією Старого Завіту, які переносять нас у різні пори року та пори доби. Страчений, коли саме проти нього хвороба змусила його руку тремтіти, його бачення чотирьох пір року є філософські роздуми про порядок у світі природи.
У цьому творі, зокрема, відображена сутінкова тональність, яка виділяється синім у різних відтінках і символізує зрілий вік. Крім того, її іконографія викликає християнське сприйняття таких тем, як смерть і воскресіння, оскільки вона завершує алегорію сценою, яка представляє текст винограду Ханаї, також відомої як Земля Обітована.
L'Automne ou La Grappe de raisin rapportée de la Terre promise, Ніколя Пуссен