«Квадрат», Джорджо де Кіріко
Безлюдна вулиця викликає відчуття нереальності. Це веде до мрії, наукової фантастики чи антиутопії. Також до роздумів. Вже Вітрувій зазначав, що архітектура і мова реагують на той самий момент в еволюції людини. Порожнеча — це тиша, а тиша надає перевагу мові, а не шуму.
В XV століття, в Урбіно, зображення різних сцен ідеальне місто. Це міські види, в яких вони піднімаються круглі будівлі, портики, тріумфальні арки та храми. Перспектива нав’язує порядок і баланс у місці, яке є лише ідеєю. Як в архітектурному проекті, відсутність фігур свідчить про невідповідність зображення дійсності.
дивлячись на ці роботи неспокій важко придушити. Реакція спонукає розглядати їх сценарії, які чекайте прибуття акторів, тому що неможливо уявити, щоб вулиці були порожні серед білого дня. Агора була ядром грецьких полісів. Римський форум був оточений будівлями, призначеними для торгівлі, адміністрації та культу. Знелюднене є частиною сільського. Урбаністичний – це метушня. Самотність суперечить оточенню, яке реагує на зустрічі та обмін.
Джорджо де Кіріко він почав із цієї традиції в архітектурі, яку малював після 1911 року. Він виріс у Греції. В Італії він пішов стопами Ніцше, яким захоплювався. «Вся ностальгія за нескінченністю відкривається нам за геометричною точністю квадрата», — сказав філософ. Портики Турина розкрили сенс цього твердження.
Художник оселився в Парижі. У своїй майстерні він закріпив зображення на серії полотен, які сформували новий жанр: метафізичний живопис. Простір завжди однаковий. Дві порожні аркади обрамляють ділянку землі. Вікна першого поверху закриті. сутінки Тіні підсилюють ефект мрії.
Ідеальне місто, Урбіно, 1480-1490 рр
У роботі, яку він малював 1913 рік це відрізняє місто на горизонті. Димова труба вказує на існування фабрики. Наближається товарний поїзд. Двоє чоловіків ведуть статичну розмову на краю площі. Над ними стоїть статуя. Пам'ятник вшановує героя з мечем. На передньому плані пустує інший постамент. Те, що заслуговує на пам'ять, відсутнє.
Нічого не відбувається. Все загадка. Тінь героя вкриває бруківку. Він повернутий спиною, тому ми не можемо знати, в чому полягав його подвиг. Час, призупинений, не йде вперед. Потяг, єдина ознака активності, біжить уздовж залізничної колії і віддаляється. Життя розгортається в іншому місці, поза живописом.
Де Кіріко почувався, як і Дюрер, народженим під знаком Сатурна. Це було меланхолійно. Він вважав, що цей стан свідомості дозволяє йому проникнути за межі видимості і споглядати таємницю, яка ховається за реальністю. Для нього метафізичне перебувало в будинки, площі та сади, порти та станції. Загадку можна було розгадати не логікою, а шляхом інтуїція. Створення включало ту саму роботу, що й віщун в оракулі.
Для цього він знову і знову перекомпонував фрагменти: вежа, статуя, класична скульптура, годинник, скриня. Як у трагедіях Софокла, архітектурний простір був рамкою для рефлексії та одкровення.
Він писав: «Ми, які знаємо знаки метафізичного алфавіту ми знаємо, які радості й болі ховаються в під’їзді, на розі вулиці чи навіть у кімнаті, на поверхні столу, між стінками ящика».
Ключ до нісенітниці, до абсурду, що проходить порожнім містом, це в погляді того, хто проходить крізь нього.
«Площа» Джорджіо де Кіріко виставлена в кімнатах міжвоєнного мистецтва Музею образотворчого мистецтва в Буенос-Айресі.
Загадка одного дня, 1914 рік