Вінс Вон і Дженніфер Еністон у фільмі "Розлучені"
Чи варто зберігати те, що тобі подарував колишній? Це залежить. Якщо замість того, щоб викинути їх, може опинитися на виставці в музеї, можливо, це гарний спосіб звернути увагу на гостру проблему розриву. І не тільки для пар, тут є перерви на будь-який смак і на будь-який колір: сім'я, друзі, робота і навіть соціальні.
Ліза буквально розбиває Ральфу серце.
Якщо в Загребі та Лос-Анджелесі вже були свої ** музеї розірваних стосунків **, то тепер іспанське місто є кандидатом на проведення виставки з дуже схожою ідеєю.
Архітектор — Яго Феррейро , який крім того, що був письменником, поетом і власником міфічного леонського бару Бельмондо , є творцем проект кінцугі , труди втраченого (не)кохання, яке хоче перетворити на мистецтво ті об’єкти, які ми асоціюємо з розривом, втратою чи неможливим коханням. «Kintsugi почав з ідеї, яка була навколо мене протягом тривалого часу, і це полягало в тому, щоб написати рукопис чорнилом, що стирається, тобто: книгу, яка після відкриття мала термін придатності, а після її прочитання вже не було запис залишився», – пояснює він.
Коли виклик для I Стипендія для художньої творчості Фонду Віллара , спробував щастя, представивши проект, який, окрім рукопису, розробив можливість створення a додаткова виставка з пошкодженими об'єктами, які представляють втрату.
Яго має намір повернути ці об'єкти через Японська техніка кінцугі призначений для ремонту пошкоджених керамічних виробів, уламки яких не приховані, а підкреслені маркуванням тріщин смолою, змішаною з порошком дорогоцінних металів, наприклад золота. Філософія кінцугі стверджує, що розриви також є частиною об’єкта , тому що вони викривають свою історію, свої трансформації та шрами.
Яго вирішив відкрити заклик до розривів, які були не просто любовними пригодами, частково втекти від кліше романтичного кохання як щось фундаментальне та суттєве, і частково тому, що, з його власного досвіду, його найболючіші розриви Це були не кохання, а розбіжності з друзями чи соціальними реаліями.
«Мені дуже цікава ідея спробувати виправити помилки, які я роблю в повсякденному житті, використовуючи для цього літературу. Метафора кінцугі застосовується до літературного твору Я вважаю це дуже чесним, оскільки вважаю, що кожен, хто пише, намагається прикрасити власну історію, надати пам’яті нового значення, щоб рухатися вперед. Фантастика — це найпотужніша форма свідомого самообману, яку я знаю ”.
Проект Kintsugi Lost Labours of (un)love звертається до потреби, яку ми всі відчуваємо, щоб розповісти свої історії. Це, принаймні, те, що, на думку Яго, може спонукати людей підходити до « поштова скринька з розбитим серцем », який ви встановили в Музей Леона і де він пробув до 15 грудня. Ця поштова скринька, вироб більше ніж піньята , є сховищем усіх об’єктів – супроводжуються відповідними історіями розставання – що люди хочуть залишити всередині, щоб вони були частиною проекту.
На відміну від Музей розірваних стосунків – яке Яго сприймає як «ідеальне місце для здійснення хорошої особистої помсти» – у його проекті це радше те, що об’єкт, майже шаманськи, « німо прикрашаючи пам'ять про ту історію, тобто: його шрам ”. Його втручання в кожен з об’єктів змінюватиметься залежно від ступеня болю, переданого супроводжуваною історією. Чим сильніше біль, тим важче втручання, ніби це операція.
Хоча він все ще збирає об’єкти, і, безумовно, будуть різноманітні історії, наразі Яго залишився з цією. дівчина з Ельче, яка надіслала йому запис. «Мабуть, я завжди слухала цей альбом з хлопцем, якого познайомила в Інтернеті. Вони підключилися одночасно, записали диск, спілкуючись, кожен з одного кінця країни. Так день за днем. Наскільки я знаю, вони ніколи не зустрічалися особисто ”.
Дата та місце проведення виставки ще не визначені. хоча він схильний робити це в просторі поза музейним полем. Вони не є звичайними об'єктами, тому вони заслуговують на те, щоб їх висвітлювали з повагою та в нетрадиційний спосіб . Що стосується виробництва ефемерного рукопису, то велике завдання полягає в тому, щоб знайти чорнило, яке з часом руйнується, поки від нього не залишиться жодного сліду, і перетворює саму книгу на алегорію втрати.