Фрески художника Юрі Канселла відображають проблеми біорізноманіття
The художні вирази вони представляють стільки переваг, скільки розрізнених інтерпретацій, які може отримати природа. І так само, як деякі артисти вони обирають пейзажі, портрети, автопортрети або схиляються до абстрактних мазків, Юрій Канселл , більш відомий як Мантра, зачаття фрески які не лише перетворюються на візуальну насолоду для спільнот, вони також дозволяють нам сповіщати про глобальні проблеми, про які ми повинні знати.
Вінсент Ван Гог Він сказав: «Давайте не забувати, що малі емоції є великими капітанами нашого життя і що ми підкоряємося, не підозрюючи про це». Відображення цього відомого голландського художника дозволяє нам переплести творіння цього французький художник і натураліст з його чутливістю до навколишнього середовища, стосунки, які виросли стрибками після переїзду з міста до французького села у віці восьми років.
Попрощавшись із суєтою, забрудненням навколишнього середовища та шаленим рухом міста, він увійшов у глибоку спілкування з природою та навколишнім середовищем . Відпочити в саду своєї родини замість того, щоб ходити на футбольні матчі, цілком відповідало його інтересам на той час. Таким чином, вони кристалізували окремі моменти спостереження, в яких метелики, сови, птахів і флора, яка змінювала свої кольори з плином пір року.
Мантра — французький художник і натураліст, який створює фрески
Інструменти, надані його родиною та європейська культура графіті Вони стали засобом вираження. «Це було дуже важливим у моєму рішенні бути художником. Оскільки я виходжу з родини, яка практикує культуру графіті, спрей був ключовим інструментом, і я також рано розвинув щітково-валикова техніка використання акрилу, технічна еволюція за особистим рішенням і адаптація до місця", - розповідає Youri Cansell Traveler.es
«Мій перший великий мурал був у 2014 році. Структура графіті така, велика, тому що вона не має меж, тільки ту, яку ми собі наносимо». Розписи незалежного художника Юрі Канселла матеріалізувалися та отримали визнання в таких містах, як Нью-Йорк, lyons, Богота, Відень, Турин, Версаль Ю Сарагоса , а саме останній на замовлення фестивалю «Штурм».
Хоча в його роботах ми знаходимо багато згадок про метеликів, останніми роками він намагався простежити органічний зв’язок між предметами, середовищем і ендемічні птахи , малюючи набагато реалістичніше, майже як через об’єктив фотографа, водночас виявляючи повагу до архітектурної форми, місця та людей, які живуть у цій спільноті.
«Кожен шукає свій спосіб виразити те, що привертає його увагу в реальному світі. Мої картини відображають те, ким я є, що мене цікавить у житті, а не лише етимологію малювання фресок, Мене також цікавлять людські подорожі . Малювання фресок — це не лише соціальний акт, це зустріч з людьми, взаємодія з навколишнім середовищем дозволяє мені просуватися в суспільстві, яке ми знаємо, яке тепер є глобальним і зв’язаним», — каже він.
Окрім пропозиції відобразити а внутрішня гармонія між кожною фрескою, її оточенням і вшануванням жінок , Юрі Канселл прагне представити широкий спектр видів із величезною деталізацією та у вигляді вітрини, натякаючи на біорізноманіття, яке втрачається на планеті.
Але не лише фрески є частиною його мистецької спадщини, оскільки він також брав участь у розробках з архітектурними студіями, співпрацював із фондами, фотографами та навіть проектом ООН.
Завжди дотримуючись обмежень кожної країни, цей художник не припиняв працювати під час створення ескізів у 2020 році фрески в Данії, Франції, Німеччині і в штаті Арканзас, США. Його наступні проекти ставлять його сьогодні в Валенсія , готуючи ескізи майбутніх муралів, малюючи замовлені полотна та допомагаючи іспанському художнику Антоніо Сегурі, який працює над майбутньою виставкою.
Таким чином, а також завдяки співпраці з навколишнім середовищем, він залишається вірним своєму духу асоціативної традиції, прагнучи постійно плекати свою уяву в кожній вашій подорожі і йти на ризик, що спонукає його до переосмислення себе як художника.
«La formula secrète» — фреска, розташована в Амбато, Еквадор