Пам'ятник художнику Андрію Рубльову і режисеру Андрію Тарковському в Суздалі.
ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ, МОСКВА
Через століття російського живопису в експозиції Московської Третьяковської галереї, ми повертаємося назад у часі, поки якісь майже таємні сходи не приведуть нас до того, що виглядає як катакомби. Раптом світло тьмяніє, відвідувачі замовкають і нас оточує Середньовіччя. Православні середньовічні ікони з їх гіпнотичними поглядами, вони тримають нас у кутку кімнати, щоб попросити у нас пояснень. Ніби ми стали картиною, а вони, відвідувачі. Урочисто і суворо просять нас сповідатися.
Серед усіх них є один, яскравість якого нас заспокоює. Ангели Трійці (15 ст.) викупляють нас своїм спасительним виразом. На дошці ми бачимо мир, злагоду, любов, смирення, милосердя... ті самі цінності, якими керувався в житті її автор, релігійний художник Андрій Рубльов. Він є одним із квінтесенційних художників цієї країни, якого вже знають багато відвідувачів завдяки однойменному фільму (Андрій Рубльов, 1966) видатного російського кіно Андрія Тарковського.
Учитель, який надихає іншого, і віра (у Рубльова в Бога; у Тарковського в мистецтво, наче одне й те саме), що не лише проведе нас через деякі з найвидатніших пам’яток у регіоні, але й допоможе нам щоб зрозуміти їх. З цією метою Тарковський змушує нас здійснити паломництво з цього сучасного міста в брудне й похмуре XV століття, наражався на братські чвари бояр і безжальні набіги татар.
Спаський собор в Андрониковому монастирі в Москві.
АНДРОНІКОВ, МОСКВА
Якщо перше побачення з роботою Рубльова в центрі Москви, Самого художника ми знайшли за кілька кілометрів, дорогою до Андроникова. Саме в цьому монастирі жив художник і в якому зараз знаходиться головний музей давньоруського мистецтва, що носить його ім'я. Гуляючи нинішніми берегами річок Москви та Яузи, це важко уявити болотисті луки, якими потім ходили монахи, поки не знайшли притулку в релігійному центрі.
Однак сьогодні монастир зберігся в своїх білих стінах, як оазис серед метушні магістралей, трамваїв і магазинів, які його оточують. Тополі, дуби та берези допомагають ізолювати його від цієї дикої цивілізації та наближають нас до та містична атмосфера, яку Тарковський відображає у фільмі. мінімум приватності щоб зберегти цю колекцію мистецтва.
Андроников – одна з небагатьох пам’яток фільму, який являє собою, очевидно, хаотичну структуру. Сюди Рубльов повернеться через роки. А тим часом сни, відступи, видіння, нечіткі характери, сатанинські ритуали, природа, медитація... Колаж, який розливається по семи розділам, ніби це сцени православного іконостасу і це можна інтерпретувати розумом або почуттями.
Постер фільму Тарковський.
В Андроникові ми вже відчуваємо, в якому ключі слід розуміти пам'ятники, що нас чекають, Творчість Рубльова або кіно Тарковського: «У кіно треба не пояснювати, а діяти на почуттях» глядача; емоція, яку це викликає, спонукає до роздумів», як писав режисер у 1962 році. Чи можливо, що фільм 1960-х років і релігійна ікона 15 століття створюють подібний ефект на глядача?
ВОЛОДИМИР
Так, і не тільки вони. Архітектура додається. Не обов'язково приймати віру, щоб Успенський собор у Володимирі поглинув нас подібним чином. Це, мабуть, ключова частина з восьми будівель, які входять до списку Всесвітньої спадщини Білі пам'ятники Суздаля і Володимира і, безсумнівно, головна визначна пам'ятка цього бездарного міста за 200 кілометрів від Москви.
Фактично, з моменту свого входу, на пагорбі, з якого видно лише річку Клязьму та зелену рівнину до самого горизонту, місто забувається і часу. Храм, як і сусідній собор Сан-Деметріо, ніби впав з небес, як моноліт Одіссеї в космосі. Компактний, із простими золотими куполами, деякими гравіюваннями страхітливих істот і його стародавні незаймані білі стіни, ледь розірвані вузькими вікнами, повертають нас у 12 століття, коли вони були побудовані.
Успенський (Успенський) собор у Володимирі.
Більше враження справляє інтер'єр, де групи людей блукають з піднятими головами та відкритими ротами, заблукавши в похмурому лабіринті коридорів, арок і склепінь, які ведуть нас до іконостасу. Обличчя, шати, келихи та німб повертаються кутами і піднятися до стелі, щоб розповісти нам історію про те, що означала перша велика творча криза Рубльова: вважаючи, що його доручення (сцени Страшного суду) суперечили його цінностям за те, що він намагався налякати людей, вирішили намалювати великий банкет, який видно майже цілим домінує над головним портиком.
Хоча у фільмі жодного разу не показано картини Рубльова, У Володимирі ми усвідомлюємо вплив його роботи. Тут позначено наше сприйняття російської культури, пов'язане з релігією, як і життя Рубльова. Невдовзі після того, як він завершив ці фрески, татари прокотилися й завоювали місто. Під цими самими дахами, захищені Богом (або мистецтвом), громадяни знаходили притулок, поки загарбникам не вдалося відкрити двері для вбивства та зґвалтування тих, хто вижив. У розпал бою Рубльов вбиває російського найманця і, зіткнувшись з гріхом, починає обітницю мовчання що він триватиме п'ятнадцять років і що він виповниться в Андроникові.
Наш герой безмовний і твердо налаштований більше ніколи не малювати, У цьому спустошеному Володимирі нам нема чого робити ми їдемо на північ, в Суздаль.
Трійця (Гостинність Авраама), художник Андрій Рубльов.
СУЗДАЛЬ
Ось знаходимо решта три будівлі з восьми, що складають Суздальські білі пам'ятники Всесвітньої спадщини і Володимир. Хоча воно програє з різницею в два, це маленьке містечко значно виграє за якістю. Коли ми приїжджаємо, ми знаходимо щось незвичайне в Росії: вдалині куполами окреслюється маленьке недоторкане старе місто, дзвіниці, хрести та вежі, які усіяли пишну природу, що оточує місцевість бірюзовим, золотим, синім та червоним кольорами.
Чи в його вибухове літо, чи похований під снігом, Суздаль – це місце, де ми найкраще з’єднуємося з всюдисущістю чотирьох стихій (і вода зокрема) мають у творчості Тарковського. Місто розчленоване навколо річки Кам’янка, з берегів якої ми бачимо маленькі дерев’яні будиночки, білий Кремль, Різдвяний собор чи червоні стіни Спаського монастиря і святого Євфимія.
Робота Андрія Рубльова у Володимирському соборі.
За межами останнього ми нарешті з’єднуємо крапки, коли зустрічаємося пам'ятник «найбільшому фільму всіх часів і народів Андрію Рубльову, і його творець, великий російський режисер Андрій Тарковський». Частково це кінець нашого розслідування, але перш за все це кульмінація фільму. Тут знімався останній розділ «Дзвін», у якому молодий чоловік бере участь у найзапеклішій боротьбі між творцем і його твором. Буквально, на життя чи смерть, адже від його голови залежить успіх його компанії. Робітники, інфраструктура, невдачі, снігопади... все складається так, що мистецтво стає віссю епічного кіно.
Не тільки зображення приголомшливі. Цей зовнішній і внутрішній конфлікт до недосяжної мети є справді епічним, напругою що виражає потребу вдосконалення та знаходить свій катарсис у сцені, якій мало що може позаздрити надновій: лежачи в трясовині, юнак невтішно плаче в суміші полегшення, втрати, відкриття, самотність, доставка. У розпал урочистостей за свою працю тільки Андрій Рубльов, у духовній скорботі, відчуває нищівну дію творіння, підходить до дзвонаря і знову говорить: «Ходімо разом, ви будете робити дзвони, а я буду писати ікони».
У цей момент, коли обидва бачать у його таланті сенс свого існування, повість завершує і виправдовує свій дивний пролог, в якому людина створює повітряну кулю в п'ятнадцятому столітті: "це символ сміливості, в тому сенсі, що творіння вимагає від людини повної жертви свого існування. Якщо хтось хоче літати раніше, ніж це стане можливим, або викувати дзвін, не знаючи, як це зробити, або написати ікону... всі ці дії вимагають, щоб ціною їх створення, людина повинна померти, розбавитися своєю роботою, повністю віддатися». – пояснив Тарковський.
Успенський собор, «лавра» Троїці і Сергія.
СЕРГІЄВ ПОСАД
Тепер у нас залишається два варіанти: або ми повертаємося до Третьяковської галереї в Москві, щоб знову побачити останню велику роботу Рубльова, або ми можемо продовжити тягнути нитку і просуватися «золотим колом» столиці слідами художника. Таким чином ми приходимо до Сергіїв Посад, де він створить всім відомий Тринідад. У містечку залишилася лише одна репліка, а авторство інших творів не можна з упевненістю приписати нашому герою. Як мінімум ми відвідаємо Троїцько-Сергієву «лавру», об’єкт всесвітньої спадщини для прикладу «діючого православного монастиря, с військові риси, характерні для XV-XVIII століть».
Але, на наш подив, ми знаходимо ще один суттєвий елемент фільму: музику В’ячеслава Овчиннікова. У головній каплиці групи ченців постійно по черзі акомпанують похмурому храму однотипними хорами, що надає фільму жахливої глибини. Найсвітліша, найурочистіша і найстрашніша православна релігія досягає кульмінації цими складними для визначення мантрами. Це останній удар ефекту, який необхідно зрозуміти Наскільки мистецтво є нетлінним, якщо воно фіксує правду, Наскільки відчуття піднімають нас до сенсу, якщо суттєве залишається. Якщо Бог існує, то це мистецтво.