«Nutrir la esteem», створений художником Хорхе Родрігесом-Герада спільно з членами фонду Crisálida
На рівні землі іноді важко розрізнити витвір мистецтва з пшениці погано зораного поля. На рівні землі іноді ми настільки сліпі, що все здається однаковим. Ви думаєте, що компост — це просто сміття або що якщо людина відрізняється, то це тому, що вона не схожа на вас, але дуже ймовірно, що в обох випадках ви помиляєтеся і що якщо ви підете, ви зрештою зрозумієте, що насправді ні про що не здогадуєтесь. Майже ніщо – це одна річ. Майже все має свою причину. Краса майже ніколи не є просто тим, що нам кажуть. Іноді доводиться робити зауваження, щоб подивитися.
Це стосується ленд-арту, течії сучасного мистецтва, яка використовує матеріали, знайдені серед природи, щоб створити гібрид між архітектурою, ландшафтом і скульптурою. Переживання цього вимагає іншої точки зору. Це вимагає бути і жити роботою. І так неодноразово буває в нашій власній біографії, коли ми повинні піднятися і взяти дистанцію, щоб розрізняти те, що перед очима, а не стереотипізувати.
Полотном для роботи обрано пшеничне поле
З урахуванням цих елементів фонд Crisalida з Уески, присвячений інтеграції людей з інтелектуальними вадами, запитав художник кубинського походження Хорхе Родрігес-Герада, відомий своїми фресками та великими інтервенціями, здійсненими в публічному просторі, які створили витвір мистецтва в сільській місцевості Естопіньяна-дель-Кастільо, і він запропонував їм повагу Nourish.
На землі (з висоти пташиного польоту), Nurturing Esteem представляє пару рук (руку маленької дитини та руку дорослого), які збираються разом. Руки для митця – інструменти, які полегшують і підтримують життя. Вони є символом творчої сили, балансу між даванням і отриманням і потенціалу всього, що ми можемо проявити через дії та роботу.
Але крім того, цими руками Родрігес-Герада віддає шану роботі, виконаній членами Fundación Crisálida, оскільки Iris, Aleix, Martí, Cristina, Álex, David, Jacinto, Carina, Caroline, Jennifer, Esmeralda, Ana, Milla та Alén щодня власноруч замішують хліб, тістечка, кекси та печиво які годують мешканців свого села.
Руки для митця – інструменти, які полегшують і підтримують життя
У пошані Nourish, чиї «живі пігменти». кольори стиглої пшениці й торфу, Вони брали участь як їхні родини, так і жителі міста, які бажали приєднатися.
За своєю природою, твір ефемерний і перебуває в постійній трансформації. Насправді, його кінець настане в жовтні 2021 року, коли пшеницю збирають, вона стає борошном, і члени фонду Crisálida місять з нею хліб.
За допомогою цього акту колективної творчості, пояснює кубинський художник на своєму веб-сайті, вони хочуть відзначайте цінність горизонтальних стосунків, визнавайте індивідуальний внесок у благо спільноти та бачите все, чого ми можемо досягти, об’єднавши зусилля конкретизувати ідеї, які можна втілити лише в команді.
Метаморфози роботи будуть зафіксовані на відео та сфотографовані художником Ана Альварес-Еррекальде, Відома своїми роботами про пологи та догляд.