Святий Дженнаро з Джоріт Агоч
Графіті, трафарети та фрески прикрашають історичні стіни, старі двері та покинуті будівлі, перетворені на будинки для соціальних проектів. Кожен куточок Неаполя служить полотном для розкриття експресивності художників , які виставляють свої урбаністичні картини, що викликають уяву перехожих.
Творчість день за днем перетворює місто, приділяючи особливу увагу таким районам, як Quartieri Spagnoli або San Giovanni a Teduccio, куди ще кілька років тому ніхто не наважувався заходити. Таким чином відомі художники, такі як Джоріт Агоч, відновлювали території, віддаляючи їх від міських і соціальних конфліктів, щоб змінити їхній імідж і сприяти їхньому процвітанню.
«Мадонна» Бенксі з пістолетом
Бенксі є ще одним із художників, які залишили свій слід серед вівтарів, інтегрованих у вуличні меблі Неаполя, в ті, що сусіди однаково шанують святих і ідолів . Його популярна «Мадонна з рушницею» фіксує релігійну традицію, настільки присутню в неаполітанському житті, змішуючи її з профанним і пов’язуючи минуле з надією.
Серед шаленого шуму місцевої діяльності, розвішаного одягу, мотоцикли, в яких можуть перебувати до чотирьох пасажирів і всі ті характеристики, які роблять Неаполь унікальним містом, ми захоплюємося найвідомішими роботами. Ті, що все більше приваблюють до міста Везувію все більше прихильників цього швидкоплинного мистецтва.
ГІПЕРРЕАЛІСТИЧНІ РОЗПИСИ ДЖОРІТА АГОЧА
Якщо є справді репрезентативна фігура неаполітанського стріт-арту, то це місцевий художник Йоріт Агоч. Йоріт просочив Неаполь медіа-мистецтвом, малюючи чи, точніше, портретуючи, від добре відомих персонажів, таких як Дієго Марадона чи Че Гевара, до інших анонімних, яким він дав життя та голос завдяки гіперреалістичний і мстивий живопис.
Його початок був у периферійних районах, з малюнками, які змінювалися з роками, поки не зосередилися на реалістичному відображенні загальні обличчя щоб масштабувати повідомлення.
«Іларія Куччі, сестра Стефано Куччі», робота Йоріта Агоча в районі Вомеро
Це було під час виставки його робіт в ім Національний археологічний музей Неаполя , у 2011 році, де він справді став відомим. Відтоді він не перестає наповнювати світ мистецтвом.
Його гігантські фрески поширилися як лісова пожежа, навіть зайнявши деякі сучасні будівлі в Фінансовий район (Centro Direzionale di Napoli), як у випадку з його нещодавно завершеним Фердінандо.
Крім того, Джоріт залишив свої соціальні картини в багатьох країнах. Настільки, що в липні 2018 року його заарештували у Віфлеємі разом із двома іншими художниками за підтримати звільнення -через портрет- палестинської активістки Ахед Тамімі.
Ми входимо у ваш світ рука об руку з Сан-Дженнаро, святий Неаполя, який дивиться в нескінченність на Via Vicaria Vecchia. Це одна з робіт найбільш фотографований від міста і розташований на фасаді одного з будинків у центральному районі Форчелла, поруч із церквою Сан-Джорджо та дуже близько до кафедрального собору Неаполя, де знаходиться статуя святого.
Відразу привертають увагу розміри стін, 15 метрів заввишки. Так само техніка, використана для зображення Сан-Дженнаро, натхненна обличчям робітника, гіпнотизує його колір і правдоподібність.
Мистецтво Хорті Агоча в околицях Сан-Джованні-а-Тедуччо
Дві скляні банки в правому кутку роботи натякають на кров святого чуда. Неаполітанці дуже забобонні і вірять, що якщо кров розріджується, то все буде добре; інакше невдовзі можуть загрожувати природні катастрофи, і вони з підозрою дивляться на Везувій.
На цьому та на решті портретів Джоріта можна помітити два червоні смуги, намальовані на щоках ваших зображень. Використовуються як знак ідентичності, вони відносяться до африканських ритуалів, у яких тих, хто увійшов у доросле життя, вітають у плем’я.
У районі Сан-Джованні-а-Тедуччо Марадона очолює один із фасадів. Футболіст ховає повідомлення в очах, які видно, коли в них відбивається сонце. На прилеглому фасаді Йоріт представляв «Бути людиною» — фреску з обличчям дитини на передньому плані, що символізує найневинніше неаполітанське населення.
На цьому видовищність робіт художника не закінчується. Іншою відмінною рисою його портретів є, як ми вже бачили, приховані повідомлення, які вони містять: слова як підпис, фрази, приховані між тонами шкіри його персонажів як виправдання. Усіх їх зібрав у проекті фотограф Віченцо де Сімоне Народ Неаполя . І це те, що мистецтво Джоріта просякнуте символізмом, що збільшує значення та художню цінність його роботи.
Вуличні картини змінили Неаполь
ВУЛИЦІ З БАГАТО МИСТЕЦТВОМ У НЕАПОЛІ
В історичному центрі, зокрема на Віа Трибуналі, міське мистецтво захопило кожен куточок, щоб дати йому нове життя . Cyop & Kaf, Arp або Diego Miedo є деякі з авторів, які дали назву стінам старої вулиці.
У кінці Via Tribunali, на Piazza dei Gerolomini, чекає одна з найбільш шанованих робіт: Мадонна з рушницею. Це єдина збережена робота Бенксі в Італії, на якій пістолет замінює корону Богородиці. пов'язуючи релігію зі злочинністю, від якої постраждало місто.
Мадонна з пістолетом перетворилася з ефемерної на захистити себе склом як частина художньої спадщини Неаполя. Вони також додали табличку із зазначенням авторства та того, що твір охороняється сусідньою піцерією Dal Presidente та Агостіно О Паззом, торговцем антикваріатом, який керує сусіднім антикварним магазином. Те, що могло статися лише в Неаполі.
За два кроки, на площі Кардинале, серед місцевих закамуфльовані Сісто Ріаріо Сфорца, Сан-Дженнаро та Караваджо. Перший тримає газету 24 Ore, тоді як Караваджо читає The New York Times і спирається ногою на м'яч . Робота, сповнена неаполітанського змісту, створена під назвою «Можлива місія». Роксі в коробці . Найцікавішим з усіх є те, що він розташований поруч із церквою Піо Монте делла Мізерікордія, де Караваджо написав сім творів милосердя. І знову сучасне мистецтво зустрічається з класикою.
Поцілунки теж відомі Адріана Каччіопполі , шаблони фігур у закоханій позі, які художник наклеїв на стіни міста, відтворюючи прекрасні почуття простими жестами. Вони належать до комплексу творів під назвою Ми знайшли дорогу назад але більшість зникає.
У десяти хвилинах від станції метро Museo колишня державна лікарня для психічно хворих, яку зараз займає студентська група Ex OPG Occupato, демонструє ще одне відоме графіті. Художник БЛУ використовував будівлю для представлення відчай що одного дня тут жили люди, які використовували вікно, щоб перетворити його на рот, а стіну — на руку одного з чотирьох намальованих персонажів.
Парк Мерола де Понтічеллі, також відомий як Parque de los Murales, є ще одним із місць, де проводяться великі виставки таких художників, як Zed1, CDO, Jorit, Rosk і Loste . А одним із головних полотен, які варто відвідати любителям графіті, є Іспанський квартал.
The Quartieri Spagnoli вони виникли, коли під час правління Бурбонів вітали іспанські війська. Протягом багатьох років вони були місцем, де мало хто ризикував ступити, незважаючи на те, що вони були поруч із жвавою та елегантною вулицею Віа Толедо.
Нині їх зайняли студенти, а на його вулицях можна понюхатися найавтентичніший Неаполь, аромат свіжоспеченої піци змішується з ароматом прального порошку.
На додаток до джентрифікації, мутація цієї області відбувається завдяки таким художникам, як Diego Fear, Roxy in the Box або Cyop & Kaf. Останні є творцями більшості робіт, понад 200. Це двоє молодих людей, які у 2009 році почали прикрашати двері, магазини, замки та будівлі сюрреалістичними персонажами у всіх червоних і синіх кольорах, які відображають повсякденне життя. району, в якому вони знайдені.
Кількість картин, які всіяні вулицями Неаполя, така ж нескінченна, як і уява їхніх творців. Найкращим способом зануритися в цей сповнений натхнення світ буде губитися на брудних вулицях міста.
Марадона, міф у Quartieri Spagnoli