Цілісний музей, який розповідає історію повсякденних предметів
Фільм починається так: 28 лютого 2021 року. Бородатий чоловік іде музеєм і зупиняється перед вітриною. Він відкриває, вставляє руку, візьміть єдиний відкритий металевий предмет і швидким рухом кладе його до кишені. Одразу після цього він виходить з музею, відходить від будівлі та сідає в машину.
Після 10 хвилин їзди чоловік заходить у підземний гараж, Він замикає машину і їде в ліфті, обмацуючи поверхню металевого предмета, не дістаючи його з кишені. Чоловік виходить з ліфта, дістає ключі, відкриває двері, вішає пальто на вішалку і заходить в одну з кімнат. Це кухня.
Чоловік підходить до раковини, хапає мочалку, відкриває кран і натирає предмет до останніх тріщин. Висушує тканиною він відкриває одну з шухляд, кладе її всередину і знову закриває.
Через кілька годин він знову відкриє цю шухляду, візьме предмет, зб’є з ним яйце, приготує французький омлет і з’їсть його, використовуючи той самий продукт. тоді і тільки тоді Ви нарешті зможете переконатися в цьому: вилка працює однаково добре як до, так і після того, як стане музейним експонатом.
МИСТЕЦТВО БУТИ ЩОДЕННИМ ОБ’ЄКТОМ
Що спільного між виделкою, тампоном, прищіпкою та консервною банкою? Залежно від того, кому задають це запитання, відповіді можуть бути різними, аж дивними.
Якщо запитають Алекс Реболло Санчес , ваша відповідь буде чіткою: кожен з цих об'єктів був музейним експонатом протягом місяця. Зокрема в Приватний музей L'Espluga de Francolí, в провінції Таррагона.
Алекс Реболло — історик, музейник і фрілансер. Останнє підкреслено для полегшення розуміння проекту, який розпочався у лютому 2021 року: «щоб працювати в музеї, я мав його створити».
І це так Реболло є архітектором, разом з істориком мистецтва та музеологом Анна М. Андеверт Лурба , від дивного та чудового Museu Particular: музей площею менше одного квадратного метра, який виставляє одну експонат на місяць і чиї «твори мистецтва» походять із ящиків, шаф і буфетів дому Алекса Реболло.
Що спільного між виделкою, тампоном, прищіпкою та консервною банкою?
На веб-сайті Museu Particular визначено як a «простір, щоб дати голос повсякденним предметам, відкрити їхні захоплюючі історії та через них поміркувати про них і – особливо – про нас».
За словами самого Реболло, виникла ідея створення цього етнологічного простору для прогулянок навколо будинку «У розпал пандемії, під час ув’язнення, коли я мав багато часу на роздуми».
Реболло пояснює, що це була тема, яка завжди цікавила його, і що вона була безпосередньо пов’язана з його професією історика, «роботою, що ставить запитання»: відколи у нас вилка? Як і чому з'явився шампунь? Звідки береться пластик, який ми викидаємо щодня і який з’явився десятиліття тому як передбачуваний варіант, який є більш стійким і міцним, ніж скло чи кераміка?
Музей сільського побуту, фізичний штаб приватного музею
Museu Particular розпочав свою подорож 3 лютого 2021 року, коли виделка Реболло (Вибраного з усіх, хто займав його ящик) переїхала з його кухні до існуючої вітрини на одному з фасадів Музей сільського побуту L'Espluga de Francolí , офіційна штаб-квартира Museu Particular.
Однак ідея Реболло полягає в тому, що цей мінімальний простір, розташований у муніципалітеті Таррагона, перетинає всі площини та експоненціально розширюється. І для цього є лише одне рішення: соціальні мережі.
Таким чином Twitter і Instagram стали операційними підрозділами проекту, місце, де через теми та публікації розповідається історія вибраних повсякденних предметів.
Але намір Реболло полягає не тільки в тому, щоб відкрити та розповісти історію цих об’єктів. Ви також хочете знайти запитання та, можливо, можливі відповіді про нас, людей, які ними користуються. і залежно від того, де ми їх бачимо – у смітнику, у шафі, у музеї – ми надаємо їм різного значення.
«Пральна машина вбила громадську пральню всього кілька десятиліть тому. Чи сушильна машина зробить те саме з прищіпками?»
ДЛЯ ЩО ПОТРІБНИЙ ОБ’ЄКТ?
«Тепер моє запитання таке: Що відбувається, коли щось перестає виконувати свої функції? Це те саме чи стало чимось іншим? Коли ви відриваєте тканину парасольки, парасолька залишається парасолькою? Розкриваєш спиці, одягаєш їх на голову, йдеш під дощем і промокаєш. Чи можна й надалі називати цей предмет парасолькою? Загалом, люди роблять. Максимум скажуть, що зламалася парасолька. Для мене це серйозна помилка, джерело всіх наших проблем».
Цю об’єктивно-екзистенціальну критику висловив Пол Остер у своєму романі «Місто зі скла». Однак він був не першою людиною, яка поставила собі ці запитання, а ще одним у довгому ланцюжку, який продовжувався протягом усієї історії. Серед них виділяється китайський імператор з великою цікавістю та великою уявою.
Як розповідає мистецтвознавець і директор Британського музею Ніл МакГрегор У своїй книзі «Історія світу в 100 предметах» Китайський імператор Цяньлун (18 століття) присвятив себе збиранню, класифікації, каталогізації та вивченню минулого, готував словники, енциклопедії та тексти про те, що він відкривав.
Однією з багатьох речей, які він зібрав, була нефритова каблучка або бі. Імператор Цяньлун почав дивуватися та досліджувати, для чого це було, і, захоплений своєю уявою, написав вірш про його спробу зрозуміти цей предмет (спойлер: його використання досі невідоме).
Пізніше – і тут настає найстрашніша частина всієї історії – він написав вірш про сам об’єкт. У цьому тексті імператор зробив висновок, що кільце було задумано як основа чаші. Тож, дуже гідно його, він посадив на нього чашу й дав їй нове застосування.
Якою може бути парасолька, крім парасольки? А каблучка з нефриту? У який момент вони переходять від виконання однієї функції до отримання іншої? Ці запитання, які запустять нас головою вперед у преміум-версію міфічної програми TVE з 90-х. Не смійтеся, це гірше (я просто почувався музейним експонатом) з Педро Рейєсом і Феліксом ель Гато, що обертаються навколо каблучки імператора, Вони мають сенс лише тоді, коли об’єкт втратив своє значення, коли суспільство, до якого цей об’єкт належав, не поважало його.
І це, коли це трапляється, абсолютна трагедія, тому що цей предмет розповідав історію про це суспільство. Історія, яку забули.
Як пояснює МакГрегор у своїй книзі, ідеальна історія світу повинна об’єднувати тексти та предмети, особливо «якщо ми розглядаємо контакт між письменними суспільствами та неписьменними суспільствами», де «Ми бачимо, що всі наші розповіді з перших рук упереджені, це лише половина діалогу». І закінчити: «Якщо ми хочемо знайти іншу половину цієї розмови, ми повинні прочитати не лише тексти, але й об’єкти».
Саме в тому просторі перед трагедією забуття вони з’являються етнографічні музеї, музеї, такі як Museu Particular або Museu de la Vida Rural. Різниця полягає в тому, що Museu Particular працює не з минулим, яке вже не використовується, а з сьогодення невидиме і схильне до забуття.
пояснюю.
А етнографічний об'єкт , за словами професора соціальної антропології Хосе Луїс Алонсо Виставити в каталозі виставки Техніка, «вона виконує функції, для яких була створена; коли ця функція зникає, вона може стати свідком колективної пам’яті групи»
«Суспільство, до якого він належав, продовжує бачити в ньому фундамент, на якому тримається частина його недавньої пам’яті, і як такий його розглядають і цінують у музеї чи на виставці", - зазначає він. Однак, продовжує Понга, об'єкти, «Коли вони виходять із контексту, в якому були створені, коли вони відокремлені від своєї функції, навіть якщо це похід до музею, вони втрачають частину своєї сутності. Тому що (...) його суть, поза формою, полягає в дії, в якій вони змушені брати участь щохвилини. Музей знерухомлює те, що було створено мобільним, позбавляє життя те, що мало бути живим.
І тут професор антропології представляє великого героя цієї історії, рятівника тих предметів: музейник. «Музейник стає новим автором предмета, оскільки з нім створює нові мови та метамови для нових користувачів, відвідувачів».
«Музей і виставка стають розсадниками ідей, теорій повідомлень, які музейник запускає, щоб вони були зрозумілі та зафіксовані публікою», – додає він.
Цей текст, написаний Понгою 20 років тому, є більш сучасним, ніж будь-коли як ідеальне визначення для ролі Алекса Реболло та Ани Андеверт у їх музеологічному проекті. Оскільки Museu Particular є справжнім розсадником ідей і метамов про об’єкти, які все ще присутні для нас сьогодні, але які будь-якої миті можуть стати минулим. І це відбувається непомітно для нас. Наприклад, с прищіпка.
Ось як вони продемонстрували це в одному зі своїх постів в Instagram: «Пральна машина вбила громадську пральню лише кілька десятиліть тому. Чи зробить сушильна машина те саме для прищіпок?»
Використання публікацій цієї соціальної мережі як сучасного Power Point (до речі, ще один «об’єкт», який визначає наше суспільство і який, здається, поступово виходить з ужитку, хоча є ті, хто хоче врятувати його як мистецький та оповідальний інструмент ), The Museu Particular аргументує гіпотетичне зникнення прищіпки, пояснюючи випадок Сполучених Штатів, де розвиток сушарки спричинив закриття останньої фабрики дерев’яних прищіпок у 2003 році.
Щодо цього Алекс Реболло пояснює, що в цій країні «сушіння на повітрі сприймається несхвально. Будинок із видимими білизняними мотузками знижує ціну на нього та будинки навколо нього» і посилається на документальний фільм Сушка від свободи щоб пояснити, що його використання розглядається як символ бідності в Сполучених Штатах.
Таким чином, через дописи в Instagram і ланцюжки в Twitter, Museu Particular кидає на нас різні питання та роздуми, пов’язані з предметами, якими ми користуємося повсякденно, майже не усвідомлюючи цього (Ця нитка на гігієнічному тампоні заслуговує окремої згадки).
Коли запитують про Алекса Реболло які ключі до нашого суспільства ви відкриваєте, його відповідь сповнена невловимої дослідницької реальності: «ви повинні запитати мене про це через кілька місяців, коли ми вилучимо всі об’єкти».
Однак після цього питання він може підключитися до одне з перших роздумів, які він зробив досі: наша одержимість негайним. Використання соціальних мереж, миттєвий доступ до інформації через всезнаючий смартфон викликає у нас бажання миттєве вирішення питань, на відповідь на які потрібен час (якщо на них можна відповісти, звичайно).
У зв’язку з цим Реболло згадує один із предметів, який з’явиться пізніше, у серпні: листівку. Об’єкт, який символізує справжній «революційний жест у нашому суспільстві, де все має бути контрольованим і негайним: надсилання паперового об’єкта, який може не досягти місця призначення».
Ще один ключ, який Алекс помітив з початку своїх розслідувань, це сакралізація та десакралізація предметів самим фактом проходження через музей (і те, що він сам відчув у своїй плоті з досвідом виделки).
Це походить від того, як він сам пояснює, «Ми фетишисти, ми зберігаємо речі, які, мабуть, немає сенсу для нас зберігати, але тому, що вони асоціюються зі спогадами». Це приводить його до висновку, який безпосередньо пов’язаний з думкою Хосе Луїса Алонсо Понга: " матеріальна спадщина не існує, але має нематеріальні цінності, які ми з нею асоціюємо».
На початку 20 ст., відомий антрополог Броніслав Малиновський зробив наступне міркування «Зв’язки між об’єктом і людьми, які ним користуються, настільки очевидні, що їх ніколи повністю не помічали, але й чітко не бачили». Але, звичайно, він ніколи не дізнався про це Приватний музей L'Espluga de Francolí.