Đã đến lúc lạc vào mê cung của Pérez Villalta (hoặc tại sao nghệ thuật là endorphin của tâm trí và bạn cần nó)

Anonim

Đã đến lúc lạc vào mê cung của Prez Villalta

Đã đến lúc lạc vào mê cung của Pérez Villalta (hoặc tại sao nghệ thuật là endorphin của tâm trí và bạn cần nó)

Borges viết trên tờ El Aleph: “Sự bối rối và kỳ diệu của mê cung là những hoạt động dành cho Chúa chứ không phải cho con người. Tuy nhiên, họa sĩ William Perez Villalta (Tarifa, Cádiz, 1948) đã không cần sự chấp thuận của Borges và ít hơn nhiều của Chúa để trở thành á thần của mê cung của riêng mình, một loạt các vũ trụ hình học, của một trí tưởng tượng tràn đầy và có tính nhân văn, mà chúng ta sẽ có thể nhìn thấy và trải nghiệm cho đến ngày 25 tháng 4 tại La Sala Alcalá 31, thuộc Cộng đồng Madrid, trong một bản dựng phim mà bản thân nó là một mê cung vật lý và khả năng mất phương hướng, sự siêu việt và vẻ đẹp.

Giải thưởng quốc gia về mỹ thuật tạo hình năm 1985, tên chính trong cái gọi là Cấu hình Madrilenian Mới –los Esquizos de Madrid–, bức tranh được minh oan đó và đó đã được định nghĩa là một thế hệ bị mắc kẹt giữa một thế giới mà họ không thích và một thế giới khác là không thể. Trên thực tế, Pérez Villalta là một nghệ sĩ không thể phân loại được hay còn gọi là chuồng chim bồ câu, người luôn đi theo con đường riêng của mình và dám nói những điều như "Nổi tiếng thì có và trong nghệ thuật thì có nhiều nổi tiếng" hay cái gì “Trong thế giới nghệ thuật, những người giáo điều cai trị - và ông ấy đang đề cập đến các giám đốc bảo tàng - những người thiếu khái niệm về cái đẹp-khoái cảm. Đối với họ hội họa không có ý nghĩa gì. Họ thích tra tài liệu hơn, làm sách thế này cũng được, nhưng sướng mắt thì không ”.

Và vâng, Pérez Villalta quan tâm đến sự tận hưởng. Và vẻ đẹp. Những gì vượt qua các giác quan và làm chúng cảm thấy thích thú. Đó là lý do tại sao ông tin rằng lịch sử nghệ thuật phải được hiểu "như một loại hoa". Trên thực tế, đối với anh ấy, nghệ thuật là “Endorphin của tâm trí. Nhiệm vụ lớn lao của anh ấy là làm cho cuộc sống tươi đẹp hơn, dễ chịu hơn. Đó là lý do tại sao tôi rất ghét chủ nghĩa biểu hiện, với nỗi đau, kịch tính. Tôi có thể ngưỡng mộ Goya rất nhiều, nhưng bức tranh Thần Thổ nuốt chửng con trai của anh ấy khiến tôi vô cùng bất an. Và tôi luôn hướng tới những điều tích cực. Để đi về phía ánh sáng ”.

Đã đến lúc lạc vào mê cung của Prez Villalta

Đã đến lúc lạc vào mê cung của Pérez Villalta

Bạn thân của Pedro Almodóvar (người sưu tập tác phẩm của anh ấy), ở đau đớn và vinh quang , bộ phim cá nhân nhất của anh ấy, chúng ta có thể xem một số bức tranh của Pérez Villalta được treo trong nhà của nhà làm phim: Nymph và Satyr Y Nghệ sĩ nhìn vào một cuốn sách nghệ thuật (cả hai từ năm 2008). Hơn nữa, vào thời Movida, Guillermo hoạt động như một Mê cung bổ sung của những đam mê: “Anh ấy đã gửi cho chúng tôi những người sẽ đến Obelisk, khi đó là một cuộc đua đồng tính, để thực hiện một chuyến đi bộ bó. Và đột nhiên, tôi hỏi Pedro: 'Cậu bé dễ thương đó là ai?' Và anh ấy nói với tôi: 'Anh ấy tên là Antonio, và anh ấy đến từ đất của bạn'. "Anh ấy kể lại điều đó trong hồi ký của mình, hiện đã không còn bản in, được xuất bản tại nhà xuất bản Mecánica Lunar.

Họa sĩ tự học, nhà văn, người soạn thảo, thợ khắc, nhà thiết kế đồ trang sức (anh ấy vừa hợp tác với trang sức Suárez về một bộ sưu tập nhỏ), kiến trúc sư (chưa hoàn thành bằng cấp), nhà thiết kế, nhà điêu khắc và cuối cùng, như anh ấy thích tự gọi mình: kiến trúc sư . Một số đã đạt đến buộc tội anh ta về kitsch và tacky , nhưng những lời chỉ trích đã trượt khỏi anh ta, và mọi thứ phù hợp với vũ trụ chiết trung của anh ta, được đặc trưng bởi sự tự do và mật độ của hình tượng và tính biểu tượng của nó. trong những bức tranh của anh ấy chúng tôi tìm thấy những cảnh có vẻ ngoài thần thoại được vượt qua bởi một cảm giác siêu việt, chúng tôi tìm thấy chủ nghĩa khoái lạc và tình dục, Thời kỳ Phục hưng cao và những cái tên vĩ đại của Baroque; một Salvador Dalí, Walt Disney, Duchamp, Siêu hình học Ý, Giorgio de Chirico , ảo giác, nhạc pop, hoa văn trang trí, LSD, và thậm chí các khía cạnh riêng tư trong tiểu sử của anh ấy, như người phụ trách triển lãm nhắc nhở chúng ta, Oscar Alonso Molina.

'Art as a labyrinth' của Guillermo Prez Villalta

'Art as a labyrinth' của Guillermo Pérez Villalta

Pérez Villalta đã đi qua sa mạc vào những năm 90 và đang được giới trẻ minh oan vì ngày nay anh ấy cuối cùng cũng có thể được nhìn thấy theo một cách không thể định kiến hơn nhiều . Đối mặt với sự sáo rỗng sai lầm rằng anh ta là một nghệ sĩ bị nhốt trong tháp ngà của mình, Guillermo đã đi trước một số lượng lớn các vấn đề là trung tâm của cuộc tranh luận ngày nay : là một trong những người đầu tiên giới thiệu tường thuật như một phần quan trọng của tác phẩm; một nhà tiên phong trong các vấn đề giới tính, trong việc nói từ bản thân và giả định danh tính đồng tính của mình một cách tự nhiên và vui tươi; ông đã định giá lại kiến trúc của Costa del Sol khi mọi người đều coi thường nó; và không nghi ngờ gì nữa, anh ấy đã thử trước bất kỳ ai khác, và một cách dũng cảm, tiểu văn hóa Gấu, Sadomaso và thế giới đồ da ”.

Chân dung Guillermo Prez Villalta

Chân dung Guillermo Perez Villalta

Sự đồng lõa giữa Pérez Villalta và Óscar Alonso Molina khiến họ quyết định rằng phần diễn thuyết của cuộc triển lãm này - xoay quanh phần hình học, siêu hình và siêu việt nhất trong tác phẩm của ông - nên được xây dựng dưới dạng một mê cung: “Chúng tôi muốn thực hiện một cuộc triển lãm nơi sắp xếp các tác phẩm giống với nghệ sĩ đầu biểu diễn – Người phụ trách nói với Condé Nast Traveler–, bởi vì một người sáng tạo không bao giờ làm việc theo tuyến tính nhưng kết nối các dấu chấm không mong muốn và chạy vào ngõ cụt . Chúng tôi muốn người xem cảm thấy như vậy và chọn con đường của riêng họ. Nhưng ngoài cấu trúc ngoằn ngoèo còn có một ý định mang tính thời đại, nó muốn đại diện cho thời gian mà chúng ta đã sống. Bên trong mê cung, đường chân trời bị khuất bóng và bạn cảm thấy đau khổ . Vì vậy, mê cung, một hình tượng điển hình của cách cư xử thế kỷ 16 cũng như những thời điểm không chắc chắn, nói với bạn về sự mất phương hướng mà chúng ta hiện đang cảm thấy trong thế giới COVID này. "

Mê cung của Guillermo Prez Villalta

Mê cung của Guillermo Pérez Villalta

Nhân dịp triển lãm, một danh mục sẽ được xuất bản, được định cấu hình thay vì " một cuốn sách nghệ sĩ rất đặc biệt ", theo lời của chính Pérez Villalta. Ngoài ra, Sala Alcalá 31 sẽ cung cấp các hoạt động song song với triển lãm như các cuộc gặp gỡ với nghệ sĩ và người phụ trách hoặc các chuyến tham quan có hướng dẫn cho các cá nhân và nhóm. Vì vậy, đừng lãng phí thêm thời gian và đi lạc trong mê cung Đôi khi nhầm lẫn là điều sáng suốt nhất mà người ta có thể làm trong khi chờ COVID ( viết ở đây bất kỳ nguyên nhân nào khác gây ra đau khổ hoặc bồn chồn, những nguyên nhân không bao giờ thiếu ) xa lạ.

Đọc thêm