Chúng ta chứng kiến sự thay thế tất yếu của những bức thư tình bằng những đoạn văn dài từ bàn phím điện thoại di động của chúng ta. May mắn thay, Bảo tàng quốc gia Thyssen-Bornemisza khắc phục nỗi nhớ này bằng cuộc triển lãm mới của anh ấy: Nghệ sĩ Thư trong Bộ sưu tập Anne-Marie Springer.
Nhiều năm trước, những lá thư là tất cả mọi thứ, mạng xã hội trong đó chia sẻ ý kiến và các cuộc trò chuyện riêng tư trong đó tỏ tình . Một lá thư có khả năng tiết lộ vô số đặc điểm phát thông qua thư pháp của anh ấy, tổ chức hoặc thứ tự các tác phẩm của anh ấy.
Cho đến ngày 25 tháng 9 , bảo tàng cho phép du khách khám phá khía cạnh khác của một số nghệ sĩ nổi tiếng nhất trong lịch sử. 34 bức thư được trưng bày đối thoại với 19 bức tranh từ bộ sưu tập vĩnh viễn trong một cuộc diễu hành thông điệp từ chữ viết tay của Delacroix, Manet, Degas, Monet, Van Gogh, Gauguin, Matisse một trong hai Frida Kahlo.
Fernand Léger đã viết thư cho Jeanne Lohy về vẻ đẹp của Rừng Argonne, bất chấp chiến tranh (ngày 24 tháng 1 năm 1915).
ANNE LÀ AI?
Mẫu bao gồm chuyện cười, sự bất an, phê bình nghệ thuật hoặc nỗi sợ hãi chia sẻ trong thời kỳ chiến tranh, những cảm xúc riêng tư mà ngày nay tạo ra sự đồng cảm đối với nghệ sĩ nhờ Anne-Marie Springer. Bộ sưu tập những bức thư tình của anh bắt đầu vào năm 1994 , ngày đó cho đến nay đã ban cho anh ta một kho báu hai nghìn mảnh.
Niềm đam mê của anh ấy bắt đầu với một lá thư từ Napoléon Bonaparte tới vợ anh ấy Josephine . Sự quan tâm sau đó của cô ấy đã khiến cô ấy quyết định cho nghệ thuật và cụ thể là họa sĩ . Mối quan hệ tồn tại giữa công việc và tư tưởng của ông, cũng như phong cách vẽ tranh đáng chú ý của ông cũng trong thư pháp, là một số lý do cho sở thích của ông.
“Sự vắng mặt của anh ấy khiến tôi không thể chịu đựng nổi”, Théodore Géricault viết cho Madame Trouillard vào ngày 10 tháng 8 năm 1822.
HƠN TÌNH YÊU
Sự ngưỡng mộ của chúng tôi dành cho các nghệ sĩ đến theo dõi các tác phẩm của họ , những thứ mà họ quyết định chia sẻ với thế giới. Như thể đó là một Instagram của quá khứ, tác phẩm của anh ấy đã cho chúng ta thấy chỉ là một phần trong cuộc sống của họ . Chúng tôi không biết ý kiến thực sự của họ, những dằn vặt, mong muốn hay sự an ủi của họ, điều gì đó mà bạn sẽ chỉ nói với người thân cận nhất của bạn.
Lựa chọn thẻ này là một cơ hội để nhân hóa những nhân vật vĩ đại những người đã ở trên đỉnh của kim tự tháp văn hóa. Và nếu chủ đề của triển lãm chủ yếu là tình yêu, thì các nghệ sĩ cũng tìm thấy khoảnh khắc để ghi lại trên giấy chủ đề lịch sử, văn học, âm nhạc và nghệ thuật , thậm chí một số bản phác thảo của anh ấy.
Van Gogh đã chia sẻ trong những bức thư của mình với Émile Bernard về tình yêu mà ông dành cho ánh sáng miền nam nước Pháp (ngày 21 tháng 8 năm 1888).
CON ĐƯỜNG
Điểm dừng đầu tiên, làm sao có thể khác được, chúng ta đi trong những bức thư tình . Trong bộ này, bạn có thể đọc các cụm từ cảm động như câu được viết bởi Théodore Géricault cho Madame Trouillard, "Sự vắng mặt của anh ấy khiến tôi không thể chịu nổi" , trong bức thư cổ nhất của mẫu tiếp xúc.
Các bài viết được kết hợp với những bức tranh của tác giả của họ . Tấm bưu thiếp mà Egon Schiele viết cho Edith Harms vào năm 1915 từ quân đội của ông, sau khi kết hôn với cô, xuất hiện cùng với tác phẩm Những ngôi nhà bên sông của ông. Thành phố cổ (1914). Chúng cũng có thể được nhìn thấy trong phần này. những bức thư mà Frida đã viết cho Diego Rivera về các vấn đề sức khỏe của bạn hoặc các vấn đề về mối quan hệ.
Nếu chúng ta tiếp tục hướng tới một chủ đề lớn khác được đề cập trong các tác phẩm, chúng ta sẽ đến với sức mạnh chữa lành của Mỹ thuật . Nhiều nghệ sĩ viết thư cho nhau đều ám chỉ cách nghệ thuật xoay xở để khuấy động cảm xúc của họ, chứ không chỉ của riêng họ. Người ta hy vọng sẽ thấy cách Delacroix viết cho người bạn Charles Soulier vào năm 1850 để bày tỏ hiệu ứng trẻ hóa hoạt động bằng cách Rubens được sản xuất trong đó.
Matisse kể lại cho vợ nghe tất cả các chuyến đi của mình qua Maroc với vô số bức ký họa (ngày 1 tháng 11 năm 1912).
Họ không bỏ lỡ cơ hội để trò chuyện về trở thành một nghệ sĩ , một chương khác của triển lãm và trong đó nhiều bản phác thảo và tranh vẽ có thể được nhìn thấy giữa các dòng. Matisse, chẳng hạn, dự định chuyển vợ của mình là Amélie sang Tangier trong khi anh ấy ở Maroc , với vô số hình ảnh phác thảo về nơi này.
“Thames là vàng ròng. Nó đẹp làm sao, bởi Chúa… Đến nỗi tôi đã bắt đầu làm việc điên cuồng, theo dõi mặt trời và phản chiếu của nó trong nước. ” Claude Monet đến Alice Hoschedé, ngày 3 tháng 2 năm 1901.
Ở tập cuối, đầy đủ nhất, các bạn yêu nghệ thuật sẽ có thể tự làm chuyến tham quan lịch sử của trường phái ấn tượng . Điều hợp lý là, trong thư từ giữa các nghệ sĩ, nhà phê bình nghệ thuật và các nhân vật khác liên quan đến ngành này, nó đã được sử dụng để giải quyết các câu hỏi về các phong trào hiện tại.
Mặc dù các chủ đề cá nhân của các nhân vật chính có thể được đọc, nhưng họ cũng để lại khoảng trống để tạo ra một kiểu tụ họp mà trong đó Pissarro viết cho Gauguin về tin tức đối với Monet, Degas hoặc Guillaumin; bàn luận về Các nhà phê bình bắt đầu xuất hiện trên báo chí hoặc đơn giản là để chia sẻ ngưỡng mộ ánh sáng và màu sắc , như Van Gogh đã làm trong một bức thư gửi Émile Bernard năm 1888.
Bảo tàng Thyssen, cùng với Anne-Marie Springer, đã có thể chuẩn bị một lộ trình liên quan đến công chúng trong cuộc sống hàng ngày của các nghệ sĩ vĩ đại. Họ thậm chí còn hợp tác với các Trường Nghệ thuật Sân khấu Hoàng gia để ghi lại ở định dạng âm thanh một lựa chọn của các chữ cái tiếp xúc.
Monet đã viết cho người vợ thứ hai của mình, Alice, về những khó khăn mà anh ta phải trải qua, những cuộc dạo chơi quanh London hay những cuộc tụ tập xã hội của anh ta (ngày 3 tháng 3 năm 1895).
Các tác phẩm của các họa sĩ đã khiến chúng ta mơ ước kể từ khi họ sáng tạo ra, đây chính là sức mạnh của tác phẩm nghệ thuật. Bây giờ chúng ta cũng có thể tưởng tượng về lối sống của họ , những cuộc trò chuyện, niềm vui, sự tức giận hay nỗi buồn của họ, những nét tính cách thân thiết nhất của họ họ đưa chúng ta đến gần họ hơn và công việc của họ.
Những lá thư đã luôn luôn một trong những đại diện tuyệt vời nhất của tình yêu , một biểu tượng vĩnh cửu được thể hiện trong các tiểu thuyết như Nỗi buồn của chàng trai trẻ hay trong các bộ phim như Thư gửi Juliet. Có lẽ cuộc triển lãm này không chỉ là để nhìn (hay nói đúng hơn là đọc), mà còn là để khôi phục những phong tục cũ. Đã bao lâu rồi bạn không viết một lá thư?