Lewa
Nước, nghệ thuật và nhiều nước hơn ở khắp mọi nơi . Chưa bao giờ một sự kết hợp phức tạp lại có kết quả độc đáo, đặc biệt và kỳ diệu như vậy. Ngay khi bạn nhìn thấy một số tác phẩm của anh ấy, bạn đã biết đó là con dấu của ai.
Sean Yoro, được biết đến trong thế giới nghệ thuật đường phố như hula , là một thanh niên 28 tuổi đến từ đảo Oahu ở Hawaii, người đã chinh phục tất cả mọi người vì cách tưởng tượng của anh ấy về thế giới được thể hiện trong tranh tường ngoài trời, chủ yếu trên hoặc gần nước.
Một yếu tố có mặt trong tất cả (hoặc gần như tất cả) các dự án của bạn, có thể là đại dương, sông, thác nước, hồ hoặc rừng. Mọi thứ đều có giá trị khi nói về tự nhiên.
Ku'ulei
MỘT QUYẾT ĐỊNH CỦA 'NGHỆ THUẬT ĐƯỜNG PHỐ'
Anh ấy, cùng với người anh em song sinh Kapu, Anh ấy đã cống hiến cả thể xác và tâm hồn cho nghệ thuật đô thị trong mười năm. Một triết lý và lối sống bắt đầu ngay khi anh ấy trưởng thành và đến thời điểm hiện tại anh ấy không có ý định từ bỏ.
“Tôi lớn lên tích cực lướt sóng ngoài trời và bắt đầu dấn thân vào nghệ thuật khi 18 tuổi. Năm 21 tuổi, tôi chuyển đến thành phố New York, Đại Tây Dương lạnh giá là một nơi yên bình để kết nối với lướt sóng một lần nữa. Đại dương đã trở thành nơi thoải mái của tôi ở bất cứ nơi nào tôi đi du lịch trên thế giới ” Hula nói với Traveller.es.
Đó là lý do tại sao biển có mặt trong hầu hết các bức tranh tường. Và bất cứ khi nào tình hình cho phép, hãy ván lướt sóng của bạn để tiếp cận nơi anh ấy sẽ chụp các tác phẩm của mình.
Đó là lý do tại sao một số trong số chúng biến mất ngay khi thủy triều lên hoặc chúng hiển thị lại vào thời điểm nó gặp sự cố. Những bí mật nhỏ bao trùm biển cả và đang chờ được khám phá, vào đúng thời điểm. Trước cũng không sau. Đó là điều kỳ diệu của nghệ sĩ này.
Sê-ri 'Olu, ở Puglia
Phương pháp luận công việc của bạn? Nó phụ thuộc vào nhiều yếu tố. Trước hết, phải tính đến khí tượng học của vùng đất mà anh ta sẽ thực hiện nghệ thuật đô thị và thứ hai, ở đó một ảnh hưởng lớn theo từng dự án được đề cập.
Như Hula nói, "đôi khi khái niệm là điều đầu tiên xuất hiện trong đầu tôi và những lần khác tôi thấy một vị trí truyền cảm hứng cho khái niệm. Và trong những dịp khác, tôi đã bắt gặp một vấn đề hoặc câu chuyện trong một cộng đồng người nói chuyện với cá nhân tôi để tạo ra một loạt bài xoay quanh anh ta. Từ đó, nhóm của tôi và tôi làm việc cùng nhau để thực hiện các dự án và ghi lại hành trình trên đường đi. ”
Những bức tranh tường của ông có thể được tìm thấy rải rác trên khắp thế giới. Đi du lịch đã trở thành phong cách sống của anh ấy và Hula không lãng phí cơ hội để ghi dấu ấn của mình ở bất cứ đâu cô ấy đến.
Mặc dù được biết rằng ông đã vẽ ở các khu vực như Nam Cực hay Puglia (Ý), nhưng họa sĩ vẫn bình thường không thể tiết lộ vị trí chính xác công việc của họ vì lý do pháp lý.
Nhưng đừng gieo rắc sự hoảng sợ, Anh trai Kapu phụ trách ghi lại và ghi lại toàn bộ quá trình dưới dạng video hoặc ảnh. Nhờ anh ấy, chúng tôi là nhân chứng từ đầu đến cuối của mối liên hệ tuyệt vời này với thiên nhiên để lại những bức ảnh chụp nhanh đặc biệt như thế này.
Nahi Series Mural
HULA VÀ KAPU, SỰ KẾT HỢP HOÀN HẢO
Hula là người sáng tạo, bền bỉ và thích khám phá; trong khi Kapu có tầm nhìn xa, cầu toàn và nguyên bản. Sự kết hợp hoàn hảo mà từ đó chúng phát sinh các dự án bền vững, đòi hỏi cao và đẹp đến kinh ngạc.
Hula đưa ý tưởng lên khung vẽ và anh trai cô ấy chụp lại. “Thật tuyệt khi được làm việc cùng nhau. Tất nhiên, trong thời gian đầu, luôn có những khó khăn khi bạn cộng tác với một người thân thiết và có thể có một mối quan hệ kinh doanh hiệu quả luôn là điều khó khăn, "Hula nói.
"Qua nhiều năm hoàn thiện quy trình làm việc của mình, chúng tôi đã trở nên tốt hơn nhiều trong việc tách biệt cuộc sống kinh doanh của mình với cuộc sống của anh em. Trên hết, Việc là anh em sinh đôi đã giúp việc đưa ra các quyết định sáng tạo cùng nhau trở nên dễ dàng hơn rất nhiều, vì chúng tôi thường có cùng tầm nhìn ngay từ đầu. " chỉ ra.
TẤT CẢ VÌ MỘT NGUYÊN NHÂN TỐT
Những sáng tạo của anh ấy không phải là ngẫu nhiên. Mỗi người trong số họ có một cuộc đấu tranh đằng sau, liên quan chủ yếu đến tính bền vững và tự nhiên, với mục đích làm cho mọi người nhận thức được rằng chúng ta phải chăm sóc thế giới quan trọng này mà chúng ta đang sống.
Bởi vì nếu không, cuối cùng, tất cả những gì chúng ta biết, như chúng ta biết, sẽ biến mất. Đó là vì điều đó sự minh oan này đến dưới hình thức nghệ thuật đô thị.
“Với mỗi dự án đều có một thông điệp hoặc mục tiêu cụ thể trong tâm trí. Phạm vi công việc của tôi nói chung sẽ là tạo ra một cuộc đối thoại và nhận thức về các vấn đề môi trường hoặc xã hội hiện tại. Tôi cố gắng tìm những góc nhìn mới để kể những câu chuyện độc đáo thông qua nghệ thuật ”, Hula tiết lộ.
seads sâu Đây là dàn dựng mới nhất của anh ấy, có lẽ là một trong những sáng tạo khó nhất trong toàn bộ sự nghiệp của anh ấy. Ra mắt toàn cầu chỉ vài tháng trước, lần này Hula đã vẽ một bức tranh tường dưới nước nằm dưới đáy đại dương.
“Mục tiêu là tạo ra nhận thức và đối thoại về các vấn đề của rạn san hô của chúng tôi chết trên toàn cầu. Các bức tranh tường được tạo ra trên các rặng san hô nhân tạo có thể hỗ trợ sinh vật biển và phát triển qua nhiều năm.
Không nghi ngờ gì nữa, một trong những dự án đầy tham vọng nhất của anh ấy cho sự chuẩn bị thể chất tuyệt vời mà nó cần để làm một cái gì đó tầm cỡ này. Hơn một năm là khoảng thời gian Hula cần để chuẩn bị cho công việc này.
Hơi thở, sự ổn định và độ chính xác là yếu tố cần thiết trong thực hành này nghệ thuật dưới nước. Kết quả bạn có thể tự đánh giá, đơn giản là tuyệt vời.
Deep Seads, dự án tham vọng nhất của nghệ sĩ
PHỤ NỮ LÀ BẢN CHẤT CỦA MẸ
Nếu, trong số tất cả chúng, anh ta phải chọn một tác phẩm yêu thích hoặc một tác phẩm mà anh ta cảm động nhất, anh ta sẽ chọn mà không cần suy nghĩ về nó, vì bộ phim kinh điển mà anh ấy đã làm vào năm 2015 có tên là A'o Ana.
Với ván lướt sóng của anh ấy anh ấy vẽ phụ nữ trên các tảng băng trôi ở Bắc Cực, với mục đích “nâng cao nhận thức về băng tan và nhiệt độ tăng. Thật khó khăn khi đối phó với thời tiết dưới 0 độ và ở trên mặt nước với những tảng băng khổng lồ, nhưng nó vẫn đáng giá. "
Trong phần này và phần còn lại của các tác phẩm nghệ thuật đô thị của ông, phụ nữ đóng một vai trò đặc biệt. Một người phụ nữ mạnh mẽ, bí ẩn, quyền lực và thần bí chiến đấu không ngừng nghỉ để ở lại và tồn tại ở nơi đó lâu nhất có thể.
“Khi làm việc trong lĩnh vực tự nhiên, việc sử dụng phụ nữ làm chủ thể là điều đương nhiên. Gần như khuôn sáo cổ điển của Mẹ thiên nhiên mà tôi yêu thích sự cân bằng của vẻ đẹp và sự bí ẩn mà thẩm mỹ nói chung có được với mỗi môi trường khác nhau, ông nói.
Sê-ri Maka'u
CÁC CÔNG TRÌNH ĐƯỢC NGHIÊN CỨU ĐỂ KHÁM PHÁ
Nhưng cho dù những hành động này có ngấm ngầm như thế nào theo thời gian, thực tế là khá khác nhau.
Được hợp nhất với các yếu tố của tự nhiên và được làm bằng vật liệu phân hủy sinh học, sớm hay muộn các hiện tượng tiến hóa và khí tượng sẽ kết thúc để lại dấu vết của chúng và sẽ xóa bỏ mọi dấu vết của nghệ thuật đô thị.
Chào
Một sự thật khiến Hula đầu tiên choáng ngợp, nhưng điều đó cuối cùng thì nó đã trở nên quen thuộc.
“Khi bắt đầu sự nghiệp của mình, tôi đã cố gắng hết sức để bức tranh tường của mình tồn tại vĩnh viễn. Không may, Khi bạn làm việc với thiên nhiên thì điều đó là không thể, vì vậy từng chút một, tôi bắt đầu chấp nhận nó, "anh ấy nói.
"Một khi tôi buông bỏ khía cạnh vĩnh viễn, tôi nhận ra rằng cảm thấy tự do khi biết rằng tác phẩm nghệ thuật của mình sẽ có cuộc sống tạm thời này và theo cách này, tôi cũng buộc phải có mặt để ghi lại những khoảnh khắc thoáng qua", nhớ về con phố này nghệ sĩ nghệ thuật. Dự án phù du nhưng điều đó sẽ được ghi nhớ mãi mãi.
Ho'i Mai
TẦM QUAN TRỌNG CỦA NGHỆ THUẬT ĐƯỜNG PHỐ
Có những người không coi đây là phương pháp tạo trong các không gian đô thị ngoài trời.
Nhưng khác xa với thực tế, nghệ thuật đường phố ngày nay có sức mạnh để trở thành cả một luồng cảm hứng và ảnh hưởng trực tiếp đến các nền văn hóa và xã hội nói chung.
Nó được tạo ra xung quanh mọi người, nơi họ thường đi qua trong cuộc sống hàng ngày. Không cần đến viện bảo tàng bạn có thể nhìn thấy một tác phẩm nghệ thuật thực sự xung quanh góc hoặc trong một tòa nhà lớn khi đi bộ đến nơi làm việc.
Bằng cách này, có hàng trăm biến thể để thể hiện tầm nhìn của nghệ sĩ và cung cấp cho người xem một tầm nhìn mới về công việc, quan điểm và cách nhìn thế giới của họ. Đặc biệt là khi nói đến việc giáo dục con người.
Vấn đề không phải là đánh giá thấp các viện bảo tàng hay các không gian đóng cửa dành cho triển lãm các tác phẩm, mà đúng hơn nó phải là coi mọi thứ trong cùng một cốt lõi, đa dạng nhưng cuối cùng là nghệ thuật.
“Người nghệ sĩ đường phố thành công có thể kết nối với những cộng đồng này Hula nói. Và bạn đúng như thế nào ...
Luana