Các nghệ sĩ trong studio của mình.
82 bức chân dung và một bức tĩnh vật là triển lãm David Hockney có thể được nhìn thấy tại Bảo tàng Guggenheim ở Bilbao cho đến ngày 25 tháng 2. Nó gần gũi và dễ tiếp cận hơn nhiều so với khi nó được công chiếu tại học viện đã ủy quyền nó, Học viện Nghệ thuật Hoàng gia ở London. Và sẽ gần hơn nữa khi bộ phim tài liệu ra rạp vào ngày 12/2 Hockney tại Học viện Nghệ thuật Hoàng gia. Thực tế, nhờ bộ phim này, hai cuộc triển lãm lớn cuối cùng của người nghệ sĩ người Anh với tâm hồn mang màu sắc Los Angeles sẽ mãi còn.
"Chân dung, phong cảnh và tĩnh vật, còn gì nữa?", Hockney.
Loạt phim tài liệu Triển lãm trên màn hình (được phân phối tại Tây Ban Nha bởi A Contracorriente) trong những năm gần đây đã sản xuất một loạt phim cố gắng kết hợp sơn và phim.
Lớn lên như một chuyến đi đến lịch sử nghệ thuật, trong các giai đoạn và phong cách khác nhau của nó; Họ cũng đi bộ từ ghế bành đến các viện bảo tàng lớn trên thế giới. Từ MoMA ở New York đến D'Orsay ở Paris, từ Tate Modern ở London đến National Gallery of Art ở Washington. Một số triển lãm mà mỗi năm mời chúng tôi đi tham quan, là một cái cớ để mua vé máy bay, thứ mà chúng tôi chưa bao giờ mua, và bây giờ chúng có thể được nhìn thấy trong những bộ phim này.
Ý tưởng đến với nhà làm phim và người viết tài liệu Phil Grabsky và nhóm của bạn. Ban đầu, cách đây bảy, tám năm khi bắt đầu, họ phải "thuyết phục mọi người", nhưng ngày nay phim của họ đang vươn tới 55 quốc gia trên toàn thế giới và ở Vương quốc Anh, chúng được phát hành với sự phô trương như một bộ phim bom tấn của Hollywood.
Chân dung của một cuộc đời.
Đó là cách nó xảy ra với Hockney tại Học viện Nghệ thuật Hoàng gia (ra mắt vào ngày 12 tháng 2 tại Tây Ban Nha), trong đó chính David Hockney hướng dẫn chúng ta qua hai cuộc triển lãm lớn cuối cùng của anh ấy: Một bức tranh lớn hơn (2012) và 82 bức chân dung và một bức tĩnh vật. Hoàn toàn ngược lại, bức đầu tiên là bộ sưu tập và đánh giá những phong cảnh mà ông đã vẽ trong suốt sự nghiệp của mình, từ chuyến đi đầu tiên đến Ai Cập vào năm 1963 cho đến khi trở về quê hương Yorkshire của mình. Và bức thứ hai là một loạt các bức chân dung mà anh ấy đã chụp trong studio của mình ở Los Angeles, luôn trong những hoàn cảnh giống nhau: mỗi bức trong thời gian tối đa là 22 giờ.
Hockney's là bộ phim tài liệu thứ 18 trong mùa thứ năm của Triển lãm trên màn ảnh, nhưng nó là một bộ phim đặc biệt, tất nhiên là vì nghệ sĩ còn sống; và cũng đánh dấu một chút đầu năm bạn bước sang tuổi 80. “Chúng tôi đã có thể nói chuyện với anh ấy ba lần,” Grabsky nói. Và trong những cuộc gặp gỡ đó, anh ấy kể lại quá trình của mình, những đam mê của mình, nghệ thuật đối với anh ấy là gì. Nhìn anh ấy làm việc với bàn chải trong tự nhiên hoặc với iPad trong xe hơi thật tuyệt vời.
Yorkshire theo David Hockney.
Mỗi triển lãm và nghệ sĩ đã được chọn vì “Tôi có một câu chuyện quan trọng cần kể,” Grabsky nói, cũng cho khoảng thời gian mà nó đại diện và cho sự quan tâm lớn của nó.
Năm nay trước Hockney, các bộ phim tài liệu của Manet và Canaletto; và sau bộ phim của họa sĩ người Anh, họ sẽ ra rạp Goya, một màn trình diễn bằng xương bằng thịt (Ngày 19 tháng 2); Matisse, từ Tate Modern và MoMA (26 tháng 2); Tôi, Claude Monet (5 tháng 3) và Cézanne: Chân dung một cuộc đời (Ngày 12 tháng 3) .