Venus và Cupid sẽ là một số nhân vật chính của triển lãm.
Tình yêu là một cảm giác đã có thể chiếm lĩnh bất kỳ bộ môn nghệ thuật nào . Chúng ta đã có thể thưởng thức hàng nghìn khuôn mặt của nó thông qua văn học, điện ảnh và hội họa. Trong phiên bản lãng mạn nhất nhưng cũng đầy bi kịch của nó , không ít lần chúng ta phải thở dài trước một tác phẩm nghệ thuật là hiện thân của cảm xúc này. Đó là lý do tại sao Bảo tàng Quốc gia Prado mở cửa hôm nay, ngày 2 tháng 3, một cuộc triển lãm dành riêng cho các nghệ sĩ (và chúng tôi sẽ thưởng thức cho đến ngày 4 tháng 7) ai đã đại diện cho anh ấy một cách công khai và ai họ giải thích thần thoại để tạo ra một số bức tranh quan trọng nhất trong lịch sử.
Niềm đam mê thần thoại tập trung vào các tác phẩm của Veronese, Allori, Rubens, Ribera, Poussin, Van Dyck và Velázquez . Tuy nhiên, khoảnh khắc thú vị nhất của lễ khánh thành này nằm ở cuộc hội ngộ được những người yêu nghệ thuật mong đợi từ lâu. Lần đầu tiên kể từ thế kỷ 16, sáu "Bài thơ" mà Titian vẽ cho Felipe II gặp nhau ở Madrid , biến nghệ sĩ trở thành nhân vật chính tuyệt đối của triển lãm.
HƠN SƠN
29 tác phẩm tạo nên triển lãm chúng không chỉ là một số ít những bức tranh đẹp. Trên thực tế, nó gần như là một yêu cầu thông qua bàn chải. Thần thoại được thể hiện rộng rãi trong hội họa . Những tác phẩm tuyệt vời như Iliad và Odyssey của Homer, Metamorphoses của Ovid hay Aeneid của Virgil, trong số những tác phẩm khác, là nguồn cảm hứng cho những nghệ sĩ này khi nắm bắt tình yêu, ham muốn hoặc vẻ đẹp.
Nỗ lực này đã tạo nên những huyền thoại nổi tiếng biến nhóm họa sĩ này thành một thứ khác, thành những nhà thơ . Khả năng sáng tạo của họ đã mang lại cho họ danh hiệu này. Từ ngữ không phải là công cụ của họ, nhưng họ đã cố gắng biến chúng thành các nét vẽ và màu sắc, tạo khuôn mặt cho các nhân vật đóng vai chính trong những câu chuyện thần thoại đó và thậm chí là tưởng tượng những cảnh mới khi bối cảnh cho phép . Thần thoại nằm giữa các trang và họ đã minh họa nó.
Sáu "Bài thơ" của Titian sẽ được tập hợp lại lần đầu tiên kể từ thế kỷ 16.
TRIỂN LÃM
Được tổ chức bởi Museo Nacional del Prado, Phòng trưng bày Quốc gia và Bảo tàng Isabella Stewart Gardner, cuộc triển lãm là sự thể hiện sống động nhất của tình yêu . Với ánh sáng và bóng tối của nó, các nghệ sĩ trong chương trình thể hiện nó như một thứ gì đó choáng ngợp và cố gắng phơi bày sự kết hợp kỳ lạ của những cảm xúc dẫn dắt anh ta, sự hai mặt giữa "niềm vui và nỗi đau" , như Alejandro Vergara, Trưởng phòng Bảo tồn Tranh Flemish và là người phụ trách triển lãm, giải thích trong bài thuyết trình.
Như tên của nó đã chỉ ra, đam mê là động cơ và là sợi dây chung . Một niềm đam mê biến xác thịt và đôi khi khiêu dâm , có tính đến rằng thần thoại đã cho các nghệ sĩ tự do sáng tạo hơn là các chủ đề liên quan đến môi trường tôn giáo. Niềm đam mê phụ trách đại diện tình yêu gần như chắc chắn gắn liền với sự điên rồ , đó là lý do tại sao anh ta có thể khiến anh ta mất trí, không chỉ con người, mà còn đối với các vị thần.
Đó là lý do tại sao, Niềm đam mê thần thoại không phải là một cái tên được chọn ngẫu nhiên , nhưng mang một ý nghĩa mạnh mẽ. Đây là những tác phẩm của niềm đam mê, liên quan đến sự lang thang tình dục của các vị thần , nhưng chúng cũng ám chỉ cả niềm đam mê mà chúng khơi dậy trong những người yêu nghệ thuật và cái đã được tạo ra giữa các nghệ sĩ , vì chúng là những tác phẩm được bắt chước vĩnh viễn.
Như vậy, sự can thiệp của các nhân vật còn lại cũng có thể hiểu được. Veronese, Rubens, Poussin, Velázquez và Van Dyck, cùng với nhiều tên tuổi khác, đã chịu ảnh hưởng lớn từ bức tranh của Titian . Các tác phẩm của các nghệ sĩ nối tiếp nhau, lấy cảm hứng từ những người đi trước, là một minh chứng trung thực cho sự tiến bộ nghệ thuật, một cách la hét thuộc về truyền thống hình ảnh.
'Niềm đam mê thần thoại' đại diện cho tình yêu trong tất cả các phiên bản của nó, thậm chí được trải nghiệm bởi nữ thần Venus của chính anh ấy.
CÁC CÔNG TRÌNH
Danae, Venus và Adonis, Perseus và Andromeda, Diana và Actaeon, Diana và Callisto, và Vụ bắt cóc Europa đặt tên cho sáu "Bài thơ" của Titian . Đó là nơi chúng ta có thể chiêm ngưỡng trí tưởng tượng của nghệ sĩ (hoặc nhà thơ) khi anh ta phát minh ra Venus ôm Adonis trước khi chết và nơi chúng ta có thể nhận ra sức mạnh bất khuất của tình yêu anh ta có khả năng sở hữu ngay cả nữ thần đại diện cho anh ta cùng với vẻ đẹp và khả năng sinh sản.
Và sau “Bài thơ”, chúng ta sẽ xem các nghệ sĩ còn lại giải thích chúng như thế nào. Rubens là một trong những người chịu ảnh hưởng nhiều nhất từ Titian và đó là lý do tại sao anh ấy giữ cho tinh thần của mình luôn sống động trong các tác phẩm của mình. Nhưng mặt khác, chúng ta sẽ thấy chủ nghĩa hiện thực với Velázquez và Ribera, cảm xúc với Poussin và sang trọng với Van Dyck . Một loạt các phong cách sẽ thể hiện một số nhân vật nổi tiếng nhất trong thần thoại, trong số đó, về mặt logic, không thể thiếu một trong những đại diện trung thành nhất của nó: Cupid.
Không chỉ Titian, mà còn có Ribera, Veronese, Rubens hay Velázquez.
Các tác phẩm đổ bộ vào Bảo tàng Prado gợi lên niềm khao khát thông qua các cảnh khoe thân, khỏa thân và khiêu dâm , một tập hợp các khái niệm biến nó thành một cuộc triển lãm trong mơ. Niềm đam mê thần thoại bùng phát trong hành lang của nó để nói chuyện với chúng tôi về nghệ thuật và thơ ca, nhưng trên hết là sức mạnh của tình yêu. * (Cho đến ngày 4 tháng 7).