Chuyến đi đến một bức tranh: 'Mặt trời rực cháy của tháng sáu', của Frederic Leighton
Rất lâu trước khi anh trở thành triệu phú sáng tác Những bản hit Broadway như Evita, Cats hay The Phantom of the Opera, Andrew Lloyd Webber anh ấy là một sinh viên âm nhạc trẻ với thị hiếu thẩm mỹ khác thường đối với một người cùng tuổi. Đây là bằng chứng: một ngày nọ, anh ta nhìn thấy trong một đại lý đồ cổ một bức tranh từ cuối thế kỷ 19 ai đại diện một người phụ nữ ngủ trưa trên sân thượng, và thấy nó ngon.
nó chỉ tốn kém năm mươi pound , một số tiền không phải vô lý, vì vậy anh đã tìm đến bà ngoại để tài trợ theo ý thích. "Tôi xin lỗi, nhưng tôi sẽ không trả tiền cho anh cho cái thứ tào lao thời Victoria đó." là câu trả lời mà anh ấy nhận được.
Là những năm sáu mươi của thế kỷ trước, và thế giới bận rộn với các hoạt động hấp dẫn như cuộc cách mạng tình dục, tháng năm Paris hay chứng ảo giác, vì vậy không có thời gian để chợp mắt dưới ánh nắng mặt trời.
Ngoài ra, ** mọi thứ của thời Victoria nghe giống như đàn áp và băng phiến, ** và do đó có một báo chí rất tệ. Ngay cả một bà già người Anh Tôi coi đó là đồ bỏ đi, rác rưởi. Ai sẽ nói với người phụ nữ tốt đó rằng, trong thế kỷ 21, thời Tiền Raphaelites sẽ phá kỷ lục tại các cuộc đấu giá nghệ thuật (vào năm 2013, một màu nước đơn giản của Edward Burne-Jones đã được thanh lý với giá 17 triệu euro) và tăng toàn bộ trong sự đánh giá cao của các thế hệ mới. Có thể là vì điều này Andrew Lloyd Webber không lưu giữ những kỷ niệm đẹp nhất về bà của mình , Mặt khác.
Cũng không phải trong thời của họ, những người Tiền Raphael đã được sự công nhận nhất trí. Trong khi Dante Gabriel Rossetti, William Holman Hunt hoặc John Everett Millais họ đã vẽ của họ Proserpinas với bờm bóng bẩy, Những người theo đạo Chúa của anh ấy xuất hiện trong một cầu vồng và Ophelias chết đuối của anh ta, ở Paris, họ đã san bằng trường phái ấn tượng và thậm chí là bài ấn tượng, đó là điều cuối cùng, vì vậy những gì họ đã làm nó được coi là kitsch và phản động. Có lợi cho họ, cần phải nói rằng, mặc dù họ không thích nghệ thuật hiện đại nhất, nhưng ít nhất họ cũng có sự sang trọng của không muốn quay lại mười, hai mươi hay năm mươi năm, nhưng bốn thế kỷ tốt đẹp, cho đến thế kỷ XV của Ý. Bởi vì đối với họ đó là từ Raphael và Michelangelo khi anh ấy làm hỏng toàn bộ sự việc, vì vậy mục tiêu của anh ấy là hồi tưởng lại sang trọng mà không có nghệ thuật của bức tranh thời trung cổ và quattrocentista.
Frederick Leighton
Ngài Frederick Leighton anh ấy đã có những thăng trầm với nhóm, nhưng về bản chất ** anh ấy không đi chệch khỏi đường biên tập. **Phần lớn những bức tranh của anh ấy đề cập đến chủ đề thần thoại Greco-Latinh theo phong cách hàn lâm mà ở Pháp những người hiện đại được gọi một cách khinh bỉ là pompier (nghĩa đen là "lính cứu hỏa"), và thậm chí ngày nay còn tập hợp nhiều người ngưỡng mộ cũng như người gièm pha. Trong tất cả các tác phẩm của anh ấy, cái này Flaming June ("Tháng sáu rực lửa", mặc dù tiêu đề chính thức bằng tiếng Tây Ban Nha là Burning Sun of June) Nó được coi là kiệt tác của ông.
Trên thực tế, kể từ khi được mua lại bởi doanh nhân và Chính trị gia người Puerto Rico Luis Alberto Ferré cho anh ấy Bảo tàng nghệ thuật Ponce (Puerto Rico) , nó được quảng cáo - có phần phóng đại, phải nói - là ** nàng Mona Lisa của vũ trụ Latinh. ** Nếu được cung cấp với giá 50 bảng Anh để được so sánh với Leonardo da Vinci, khát vọng lớn hơn nào có thể nuôi dưỡng hành trình cuộc đời của một bức tranh.
Bên phải treo một cành trúc đào, một loài hoa độc.
Tất cả các tác phẩm nghệ thuật hay -cũng có nhiều cái xấu- Họ có những chia sẻ của họ về bí ẩn. Nếu khi bạn nói về nàng mô na Li Sa , thực sự, nó luôn ám chỉ nụ cười của anh ấy , trong trường hợp khác, thu hút sự chú ý tư thế đặc biệt của nhân vật chính , sử dụng như một cái gối một trong những cánh tay của chính mình, hỗ trợ lần lượt trên xương đùi: hãy thử ngủ theo cách này trên ghế sofa ở nhà, ** và khi kết thúc trải nghiệm, bạn sẽ có một chiếc váy lót đảm bảo. ** Có vẻ như Leighton đã lấy cảm hứng từ bức tượng của Đêm , một trong những thành phần của nhóm điêu khắc Michelangelo đã làm cho lăng mộ của Julian II de 'Medici, và thực sự cách bố trí các thành viên của nó rất giống nhau.
Nhưng nơi Michelangelo có ảnh khỏa thân hoàn toàn, ở Leighton đồng tình với việc mặc quần áo dệt . Da thịt khỏe khoắn và gợi cảm của người phụ nữ có thể được cảm nhận dưới lớp áo choàng trong suốt màu cam sáng kết hợp với tông màu hồng đào của má. Màu sắc, mùa thu và những nếp gấp của quần áo dường như biến người mặc nó thành một ngọn lửa sống vĩ đại, trong một ngọn đuốc của con người ai là hiện thân tất cả sức nóng của làn sóng nhiệt trước biển Địa Trung Hải.
Bản phác thảo của Frederic Leighton cho 'Burning Sun of June'
bên phải bị treo một nhánh trúc đào, một loài hoa độc có tên bắt nguồn từ Daphne, tiên nữ theo thần thoại Hy Lạp biến thành nguyệt quế để chạy trốn khỏi sự truy đuổi của ** Apollo. ** Mọi thứ trong hình ảnh dường như được chọn cho tạo ra sự căng thẳng giữa những gì được hiển thị và những gì bị che giấu, giữa những gì được mong muốn và những gì bị từ chối, giữa sự sống - hay giấc mơ của anh ấy - và cái chết.
Leighton chết vài tháng sau khi vẽ bức tranh này, và chỉ một ngày sau khi được phong làm Nam tước ở British Peerage. Trên đường đến Nhà thờ St Paul, đám tang đi qua trước mặt Văn phòng tạp chí đồ họa, ai đã mua tấm bạt và trưng bày nó trong cửa sổ cửa hàng của mình như một lời tri ân đối với những người đã khuất. Rõ ràng là có thể nói rằng điều này nắng gắt được phục vụ như điềm báo về cái chết của chính tác giả của nó, và nó được nói. Đừng hiểu sai cách, Đó là cái nóng của tháng sáu cháy bỏng này bắt đầu.