Hành trình đến một bức tranh: 'Hành hương đến đảo Cythera', của Antoine Watteau

Anonim

'Hành hương đến Đảo Cythera' của Antoine Watteau

'Hành hương đến Đảo Cythera' của Antoine Watteau

Rococo không có báo chí tốt . Nó thường được liên kết với trang trí dư thừa , không phải nói cùi bắp. “Nó rất rococo”, chúng ta nói về chiếc bánh mocha, về một chuyên mục ý kiến, về kiểu tóc của người trình bày chuông đêm giao thừa. Và chúng tôi không bao giờ có ý nghĩa gì tốt đẹp.

Chưa hết, rococo luôn phải phòng thủ. Đặc biệt là Rococo của Pháp . Trong suốt thế kỷ 17 - thời kỳ Baroque - toàn bộ châu Âu bị bóp nghẹt bởi chiến tranh và nạn đói, bởi những trò chơi quyền lực của các nhà lãnh đạo, tình trạng thừa người quỳ gối và thiếu lương thực, điều này đã làm nảy sinh ra một nền nghệ thuật cao siêu như nó ảm đạm. nơi mọi thứ đều là cảnh báo, khuyên bảo và la mắng. Nhưng với sự thay đổi của thế kỷ những cơn gió khác bắt đầu thổi , và trong khi Khai sáng được rèn giũa trong thế giới của những ý tưởng, tại nghệ thuật tạo hình một cái đã bắt đầu xuất hiện thịt mới, tươi hơn và thú vị hơn hơn cỏ của những con sâu mà các họa sĩ baroque đã bán cho chúng tôi. Mọi thứ trở nên vừa đất hơn vừa nhẹ nhàng hơn, và đó là điều đáng để biết ơn.

Chúng ít nhiều trùng khớp với thị hiếu của chúng tôi, ở Venice, ở Naples và hơn hết là ở Paris họ đã có một cách khác để nhìn mọi thứ, và do đó họ đề xuất một vũ trụ tư sản, gợi cảm và một điểm vô luân đã làm mới bức tranh toàn cảnh. Longhi, Tiepolo, Giaquinto, Fragonard, Boucher, Greuze, Vigée-Lebrun. Chardin , theo cách riêng của họ. Nhưng, trên tất cả chúng, đối với tôi, nó sẽ luôn là Antoine Watteau.

Antoine Watteau

Antoine Watteau

Có lẽ kể từ đỉnh cao của Gothic quốc tế, chưa có một họa sĩ nào tinh tế đến thế, và cũng không u sầu như vậy. Đây melancholia của anh ấy là đóng góp chính mà anh ấy đã thực hiện gợi cảm điều đó có thể trong một người bán hoa nó đi từ hiển nhiên, và trong một Fragonard của công phu Để xác minh điều đó, bạn chỉ cần xem kiệt tác của anh ấy, 'Pierrot' , một trong những hình ảnh đẹp nhất và buồn nhất trong tất cả những hình ảnh có.

Nhưng trong 'Hành hương đến đảo Cythera' , được vẽ bởi Watteau trong hơn năm năm như một tác phẩm để nhập học Học viện Rome , hiếm có nỗi buồn nào được đánh giá cao. Nó đại diện một nhóm người chuẩn bị lên đảo Aegean nơi theo thần thoại Hy Lạp nữ thần aphrodite . Một số nhân vật mang theo kẻ gian và đội mũ lưỡi trai như thể họ thực sự là những người hành hương, nhưng Santiago de Compostela của anh ấy là quê hương của tình yêu . Cột buồm của con tàu mờ dần về phía xa do ảnh hưởng của góc nhìn từ trên không, và nó đang hướng về phía đó đoàn tùy tùng dẫn đầu bởi những con quỷ có cánh do chính nữ thần gửi đến. Không có mối quan tâm trong tầm nhìn. Không nghi ngờ gì cả. Chỉ có thể tận hưởng khoảnh khắc này, biết rằng hiện tại đang sống Đó sẽ là một dự vị của niềm hạnh phúc trọn vẹn đang chờ đón khi kết thúc chuyến đi.

Watteau do đó đã góp phần vào sự xuất hiện của một thể loại mới, lễ hội dũng cảm (“Dạ tiệc”), rằng điều thực sự được tôn vinh là khả năng vô hạn của con người để thích cái đẹp, quyến rũ và bị quyến rũ . Bầu không khí đồng quê, trang phục phong phú và vũ đạo tinh tế chúng là những yếu tố chính được tính đến để kích hoạt thiết bị.

'Pierrot'

'Pierrot'

Trong nửa sau của mười tám phong cách mòn mỏi , trôi về phía một ảnh hưởng đã góp phần rất lớn vào sự phản cảm mà chúng ta đã đề cập ở phần đầu. Nạn đói đến và cách mạng Pháp và, được tăng tốc bởi máy chém, một thế giới mới xuất hiện từ đống tro tàn của cái cũ.

Không phải là sự thay đổi đó thực sự quá triệt để, bởi vì về lâu dài, các đế quốc đã quay trở lại, và giai cấp tư sản đã chấp nhận những hình thức giống như trước đây từng ghen tị với giới quý tộc đang chết dần chết mòn đó. Nhưng những bữa tiệc hào hiệp, ít nhất là như Watteau đã hình thành chúng, không còn khả thi nữa. Tuy nhiên, đảo kythera tiếp tục đón khách hành hương, và dòng chảy vẫn tiếp tục , và có vẻ như nó sẽ không bị tuyệt chủng trong tương lai.

Đọc thêm