Hình ảnh để chiêm ngưỡng Giáng sinh

Anonim

Hình ảnh để chiêm ngưỡng Giáng sinh

Chi tiết từ 'Sự tôn thờ của các đạo sĩ'

Như thể chúng là cửa sổ mở cửa đón Giáng sinh, chúng tôi đã xem xét một số tác phẩm hình ảnh điều đó cho chúng ta thấy những cái nhìn khác nhau về lễ hội Cơ đốc này.

Các sự ra đời của chúa giêsu Đây là một trong những sự kiện được ghi nhớ và kỷ niệm nhất trong suốt lịch sử, ít nhất là trong gần 2017 năm. Trên thực tế, thuật ngữ 'Christmas' bắt nguồn từ tiếng Latin 'Nativitas', có nghĩa là 'sự ra đời'.

Mặc dù Kinh thánh không nói rõ ngày hoặc giờ sinh của Chúa Giê-su, việc xác lập chính thức ngày 25 tháng 12 là 'ngày Giáng sinh' xảy ra vào thế kỷ thứ tư, trùng với lễ kỷ niệm của người ngoại giáo trong ngày của Mặt trời bất bại . Trong bữa tiệc này, sự tái sinh của Mặt trời đã được tổ chức, vào ngày đông chí, vì vậy kể từ đó, ngôi sao vua sẽ không làm gì khác ngoài việc lớn lên và ánh sáng bắt đầu vượt qua bóng tối.

Hình ảnh để chiêm ngưỡng Giáng sinh

Chi tiết về 'Natività Mistica'

Trong một trong những cármenes của anh ấy, nhà thơ Catullus đã mô tả lễ kỷ niệm này, được đánh dấu bằng những bữa tiệc, trang phục và quà tặng, như "Những ngày tốt nhất".

Không có gì có thể dễ dàng hơn đối với Cơ đốc giáo, khi nó bắt đầu trở nên phổ biến trong người La Mã, hơn thu thập các lễ kỷ niệm của người ngoại giáo và chuyển đổi chúng thành các lễ kỷ niệm khác của Cơ đốc giáo.

Kể từ đó, và cho đến nay, nó là một trong những lễ hội phổ biến nhất và có ảnh hưởng nhất trong lịch.

Chủ đề Giáng sinh đã ghi dấu ấn trong cuộc sống của chúng ta đến nỗi, làm sao có thể khác được, nghệ thuật tạo hình đã vang vọng nó trong suốt nhiều thế kỷ. Câu chuyện về Chúa giáng sinh đã truyền cảm hứng cho một số hình ảnh đại diện sáng sủa, trìu mến và nhẹ nhàng nhất của lịch sử nghệ thuật.

Mặc dù chúng có vẻ hơi dễ đoán, nhưng những bức tranh lễ hội có rất nhiều nỗi buồn cho một số người và hạnh phúc cho những người khác. Rốt cuộc, đó là điều làm cho nghệ thuật trở nên đặc biệt: mỗi họa sĩ đã diễn giải khoảnh khắc kỳ diệu đó từ tài năng của mình nghệ thuật, tôn giáo của riêng anh ấy và một phong cách tập trung vào thời gian anh ấy sống.

Và, bây giờ chúng ta bước vào những ngày cuối năm với những chiếc bánh quy gừng giòn tan trong miệng và tiếng tam thất kêu vang, bây giờ mùa đông đã đến và Mặt trời bắt đầu tái sinh, khi Ba Người đàn ông thông thái đã bắt đầu cuộc hành trình theo sau Ngôi sao của Bethlehem, chúng tôi xem xét tác phẩm của nhiều nghệ sĩ khác nhau những người đã nhìn thấy, từ những quan điểm khác nhau của họ, các chi tiết của sự kiện quan trọng nhất trong Cơ đốc giáo.

** CÔNG BỐ, FRA ANGELICO (Quattrocento, 1435 - 1445) **

Guido di Pietro da Mugello , được biết đến nhiều hơn với cái tên Fra Angelico, là một nghệ sĩ người Ý, được coi là ngoan đạo do cách sống và phong cách chụp ảnh của ông. Anh ấy là một họa sĩ Florentine và Renaissance ; do đó, một họa sĩ của cái đẹp, nhưng cũng rất tôn giáo. Anh ấy là một trong những nhân vật chính của sự chuyển đổi từ nghệ thuật gothic sang nghệ thuật phục hưng Do đó, trong các tác phẩm của anh ấy, bạn có thể thấy cả hai phong cách.

Trên tất cả, anh ấy được biết đến vì những đại diện của anh ấy về sự thông báo , như bức này được coi là kiệt tác đầu tiên của anh ấy. Trong tấm bảng mỏng manh này, có thể thấy Đức Trinh Nữ Maria tỏ ra khiêm nhường và phục tùng như thế nào, trong một cử chỉ tỏ ra kính sợ và chào hỏi trước sự xuất hiện của Tổng lãnh thiên thần Gabriel, người thông báo số phận siêu việt của mình.

Đức Trinh Nữ là nguồn ân sủng mới Đấng, qua sự nhập thể, cứu chuộc nhân loại. Do đó, ở phía bên trái của bức tranh, cảnh này đối diện với cảnh của A-đam và Ê-va. Nó là một nguồn tài nguyên mà nghệ sĩ sử dụng để biểu tượng nguyên tội được cam kết bởi hai cư dân đầu tiên của Địa đàng, và sự cứu chuộc của họ trên đất, là sự hiện thực hóa của Đấng Christ trong Ma-ri.

Độ chính xác của chi tiết khiến chúng ta liên tưởng đến một thợ kim hoàn thực sự, người , với tư cách là một người đàn ông tốt thời Phục hưng, rất coi trọng tương lai , vì vậy trong hình ảnh, bạn có thể thấy vô số các mặt phẳng.

Khuôn mặt với các khía cạnh trẻ con và thiên thần và sự hài hòa giữa các màu sắc trang nhã , giống như vàng thể hiện điều kỳ diệu đang xảy ra và màu xanh lam và xanh lá cây nhân hóa cảnh này. Tất cả điều này trong khuôn khổ của một căn phòng tinh tế, quý giá được chạm vào thần tính, điều khả thi duy nhất cho bí ẩn của Sự thụ thai.

Hình ảnh để chiêm ngưỡng Giáng sinh

'Truyền tin'

** MADONNA DEL PARTO, PIERO DELLA FRANCESCA (Phục hưng Ý, 1460) **

Bức bích họa này, được tạo ra bởi Piero della Francesca, là một trong những kiệt tác của thời Phục hưng Ý và bức tranh duy nhất từ thế kỷ đó mô tả Đức Trinh nữ mang thai.

Bức tranh thông báo Giáng sinh, là một tưởng nhớ mà tác giả đã làm cho chính mẹ của mình. Trong đó, có thể thấy, một cách hoàn hảo, là một trong những nỗi ám ảnh của họa sĩ là sự đối xứng , mà anh ta đã nhân bản một số nhân vật một cách đáng xấu hổ, như có thể thấy trong các thiên thần đang mở màn.

Ở trung tâm, Đức Trinh Nữ, trong trạng thái hy vọng tốt đẹp, đưa tay phải lên bụng nổi bật của mình, đồng thời đặt tay trái lên hông. Hình ảnh cho chúng ta thấy Đức Maria như một đền tạm sống động và, như được trình bày chi tiết trong sách Xuất hành, đó sẽ là Hòm Giao ước mới, có kho báu là Chúa Giê-su, người mà nó mang theo bên trong.

Công việc được coi là độc nhất vô nhị trong hội họa Ý và nó được làm cho một khu bảo tồn nhỏ của Đức Mẹ, sau này được gia nhập, sau này, nghĩa trang Monterchi.

Hình ảnh để chiêm ngưỡng Giáng sinh

sắp sinh con

** NATIVITÀ MISTICA, SANDRO BOTTICELLI (Phục hưng Ý, 1501) **

Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, thường được biết đến với cái tên Sandro Botticelli, được một số nhà sử học coi là một người có tầm nhìn xa trông rộng mà tác phẩm của nó luôn khiến những ai nhìn vào phải suy nghĩ. Tuổi trẻ, tình yêu và sự ngụy trang trong thần thoại cổ đại là chủ đề truyền cảm hứng cho các tác phẩm nổi tiếng nhất của ông.

Thật kỳ lạ, ở đây, thời kỳ Phục hưng từ bỏ chủ nghĩa hiện thực và đặc điểm quan điểm của Quattrocento và anh ấy trở lại với một hình tượng cổ xưa hơn. Người ta tin rằng điều này tầm nhìn khác thường và huyền bí về Chúa giáng sinh chắc hẳn anh ấy đã tạo ra nó cho chính mình, vì tác phẩm rời xa những hình tượng biểu tượng truyền thống về thời điểm trong Kinh thánh.

Một khung cảnh đầy bí ẩn. các con số có kích thước khác nhau , trong đó Đức Trinh Nữ được đại diện gần như khổng lồ, và thái độ không tự nhiên của Thánh Joseph và những người chăn cừu đưa chúng ta trở lại những bức tranh thời Trung cổ.

Bức tranh, còn hơn cả niềm vui và sự hân hoan vì sự xuất hiện của Con Thiên Chúa, nó rỉ ra những vết thương, nó gần giống như một cảnh ngày tận thế của cơn mê sảng do dị ứng. Bên dưới, thiên thần và con người ôm hôn nhau gần như dữ dội, trong khi tất cả Sự sáng tạo đều tôn thờ Đấng cứu chuộc trong một hang động nhỏ ở trung tâm hiện trường. Trên cao, một nhóm thiên thần cầm cành ô liu nhảy múa dưới bầu trời vàng rực. Trong khi đó, những con quỷ nhỏ màu xám cố gắng trốn thoát hoặc trốn khỏi cuộc phiêu lưu của Vương quốc Thiên đường thông qua những lỗ nhỏ trên mặt đất.

Hình ảnh để chiêm ngưỡng Giáng sinh

Chúa giáng sinh huyền bí

** SỰ KIỆN CỦA MAGI, PIETER PAUL RUBENS (Baroque, 1608-1629) **

Theo Phúc âm của Thánh Matthêu, khi Chúa Giêsu được sinh ra, một số nhà thông thái đến Bết-lê-hem theo một ngôi sao để tỏ lòng kính trọng với vị vua mới, có sứ mệnh thay đổi đời sống tôn giáo của hàng triệu người. Tuy nhiên, nó không được mô tả số lượng chính xác hoặc tên của họ, chủng tộc hoặc tuổi. Ít nhất thì không có trong các sách phúc âm kinh điển, vì sự phát triển của truyền thuyết về nó là ngụy tạo và đến từ vùng đất phương Đông.

Mặc dù có những phiên bản thu thập rằng có khoảng từ hai đến sáu mươi pháp sư, mãi đến thế kỷ thứ ba, người ta mới chỉ ra rằng các đạo sĩ là ba , và do đó con số này cuối cùng bị áp đặt cho Cơ đốc giáo phương Tây.

Sự tôn thờ của các đạo sĩ mà Rubens tưởng tượng đại diện cho một nguyên mẫu của baroque với trò chơi cổ điển của ánh sáng và bóng tối. Hài Nhi là tâm điểm mà từ đó ánh sáng khởi hành, soi sáng khuôn mặt của các đạo sĩ và của tất cả những ai có mặt quan sát Ngài một cách cẩn thận và bình an.

Việc sử dụng chiaroscuro Đó là một kỹ thuật rất được sử dụng và thành công để thể hiện, thông qua bức tranh, đến 'tin tốt lành' , theo định nghĩa của lời tường thuật trong Kinh thánh: một tình tiết xuất hiện như một ánh sáng rực rỡ xuất hiện từ đứa trẻ sơ sinh và chiếu sáng thế giới đang chìm trong bóng tối.

Bức tranh được thực hiện vào hai thời điểm khác nhau. Đầu tiên, phần liên quan đến Chầu được thực hiện giữa 1608 và 1609 ; phần thứ hai, tương ứng với phần bên phải và phần trên, đã được phóng to giữa 1628 và 1629.

Hình ảnh để chiêm ngưỡng Giáng sinh

'Sự tôn thờ của các đạo sĩ'

Đọc thêm