Thanh thiếu niên Pháp trên thuyền trên sông Seine của David Alan Harvey (1988)
“Rất khó để nói về nơi một người sống bởi vì người ta thấy mọi thứ đều rất bình thường và Không dễ để chụp ảnh Paris ”- nhận xét của nhiếp ảnh gia người Bỉ Harry Gruyaert trong quán cà phê (anh ta chỉ đặt một chiếc) của nhà xuất bản La Fábrica ở Madrid -“ một mặt tôi sống ở đó và mặt khác tôi thấy rằng nó rất Haussmannian, rất sạch sẽ, tôi Có lẽ thích ngoại ô hơn, tôi thấy thú vị hơn ở nơi có nhiều lộn xộn hơn, có nhiều mâu thuẫn hơn và tôi nghĩ rằng khi có tổ chức trước tôi không biết phải làm thế nào ”.
Harry Gruyaert đã lặn trong số 600.000 bức ảnh mà Magnum Photos trân trọng để chọn ra 400 bức tạo nên Paris Magnum.
Một sự tôn vinh cho thành phố không bao giờ kết thúc: đến tàu điện ngầm, quán cà phê ngoài trời, câu lạc bộ nhạc jazz của nó ... Chớp sáng của sự khêu gợi và cách mạng, phản ánh sự rực rỡ của Edith Piaf, Catherine Deneuve, Jean-Luc Godard, Giacometti, Sartre, Duras, Gainsbourg ... Paris từ năm 1932 đến năm 2014.
Paris từ tháp Notre-Dame của Henri Cartier-Bresson (1953)
MAGNUM
Đã có lúc một tạp chí như Tạp chí kỳ nghỉ ông có thể đủ khả năng để gửi Henri Cartier-Bresson đến Ireland. “Nó không còn giống như Magnum như sau chiến tranh nữa” -giải thích Gruyaert- “ngày nay mọi thứ đã thay đổi, ngân sách ít hơn, Magnum không còn là một cơ quan báo chí và nhiều hơn là một nhóm người làm việc rất đa dạng, nơi mỗi nhiếp ảnh gia làm một công việc đa dạng hơn và cá nhân hơn ”.
Một giấc mơ của hàng trăm nhiếp ảnh gia gửi danh mục đầu tư của họ mỗi năm một lần để cố gắng trở thành một phần của câu lạc bộ. “Ngày nay mọi thứ rất nguy hiểm vì chúng ta có Internet và nhiều sách về nhiếp ảnh và đôi khi, những người muốn trở thành nhiếp ảnh gia trở thành bản sao của các nhiếp ảnh gia khác và điều này là rất tiêu cực ”-Gruyaert thừa nhận-“ trên hết, những gì tôi khuyên bạn nên làm việc cá nhân ”.
Bạn có giới thiệu một nhiếp ảnh gia không? "Tôi có thể kể cho bạn nghe về Thể thao Bieke , 27 tuổi, vừa gia nhập Magnum và cuộc hành trình của anh ấy rất đặc biệt: anh ấy đã làm việc trong Nga và Mỹ , điều đáng ngạc nhiên về cách làm việc của anh ấy là anh ấy tự mời mình đến một ngôi nhà của những người mà anh ấy không biết khi anh ấy đến một nơi và sau đó anh ấy ở với họ vào ban đêm, anh ấy chụp ảnh họ và rồi ngày hôm sau anh ấy rời đi ".
Niềm vui chiến thắng của Robert Capa (26/8/1944)
Harry Gruyaert gia nhập công ty vào năm 1981, cùng với các đồng nghiệp như Abbas , “Anh ấy là một nhiếp ảnh gia hoàn toàn khác với tôi, anh ấy rất làm báo và anh ấy rất quan tâm đến việc nắm bắt hiện tại ”. Anh ấy đã đi theo con đường ngược lại, “Tôi chưa bao giờ tham gia một cuộc biểu tình, cũng như chưa thực hiện bất kỳ báo cáo chiến tranh nào; Điều khiến tôi thích thú nhất là màu sắc và chính con đường của màu sắc và con đường cá nhân đã đánh dấu sự phát triển của tôi với tư cách là một nhiếp ảnh gia ”, anh nhớ lại.
CHAOS BLESSED
bước vào lần đầu tiên Maroc vào năm 1972. Ông đã yêu một nơi mà "màu sắc cùng một lúc đối lập và hòa hợp với cảnh quan" và trở lại mười bốn năm sau để làm một trong những tác phẩm được công nhận nhất của anh ấy. Chuyến đi này có thay đổi cuộc đời bạn không? “Ufffff, vâng và không. Đó là một khám phá to lớn vâng, tôi chưa bao giờ thấy một đất nước chưa được khám phá như vậy, nếu chúng ta có thể nói như vậy, đó là một đất nước vẫn còn trong thời Trung cổ và ở đâu mọi người sống hài hòa hoàn toàn với cảnh quan , một kiểu thống nhất gợi nhớ đến những bức tranh của Brueghel từ thế kỷ 16 ”, anh cười giải thích.
Anh ấy thích sự căng thẳng, tương phản. Nếu chúng ta theo dõi dấu vết châu Á của anh ta về Gruyaert, hãy nhớ Ấn Độ , “Đó là một tác động, không chỉ là hình ảnh mà còn là một bài học cuộc sống, đó là lý do tại sao tôi muốn đến đó với các con gái của mình để chúng có thể thấy điều kỳ diệu là, sự kỳ diệu của nó và sự nghèo nàn của nó , mọi người có thể tuyệt vời như thế nào và tốt bụng như thế nào dù nghèo khó đến mức nào. ”
Trí nhớ của anh ấy nhảy vọt, anh ấy bỏ lại sau lưng mùi hôi và sự hối hả và nhộn nhịp, đến một môi trường vô trùng và dễ chịu, “đôi khi một người đang ở Nhật Bản và nghĩ, tôi thực sự đang ở đây? Y Tôi tự véo mình để biết liệu tôi có tồn tại hay không vì không ai phản ứng , không ai nhìn vào nhiếp ảnh gia và người ta cảm thấy như đang ở trong một căn phòng được sưởi ấm ”.
Harry Gruyert
TỰ DO TRẺ EM
“Cách làm việc của tôi khá thú vị, Nó gần như là về đánh hơi mọi thứ, cảm nhận mọi thứ , nó là một thứ gì đó rất thể chất - Gruyaert mô tả - “Tôi di chuyển, tôi rất nhanh và đôi khi có một loại ma thuật”. Anh ấy thích đường phố Paris hơn là sự hỗn loạn của Cairo, nơi anh ấy cố gắng tạo ra “ một loại trật tự hình ảnh trong mớ hỗn độn ”.
Hãy dậy sớm với cảm giác rằng nếu bạn bắt đầu một ngày mới suôn sẻ thì mọi thứ sẽ ổn (và với trực giác như bạn đã trải qua). Anh ta ôm chiếc Canon 5D của mình và mang theo, “Tôi không có kế hoạch về những gì tôi sẽ làm, những gì tôi cố gắng làm là bị lạc và sau đó vào ban đêm, khi tôi thực sự bị lạc, Tôi bắt taxi để trở về khách sạn , nó hoạt động rất trực quan và đó là một cách rất hạnh phúc để làm việc ”.
Anh ấy thừa nhận rằng nó hoạt động “có lẽ theo một cách hơi ích kỷ, vì niềm vui của riêng tôi ”Và mặc dù thực tế là anh ấy không lên kế hoạch cho các tuyến đường của mình, anh ấy đã làm việc cho cuộc truy cứu lớn đầu tiên của mình trong nhiều tháng (và nhiều tháng) (nó sẽ mở vào ngày 15 tháng 4 tại Paris). Và anh ấy thú nhận rằng “đó là một cuộc triển lãm rất quan trọng vì ở một độ tuổi nhất định bạn cố gắng tiếp thu công việc của mình ”Nhưng anh bật cười khi nghĩ về vị trí của mình trong lịch sử nhiếp ảnh“ có những nghệ sĩ cố gắng tạo ra hình ảnh của chính họ sau khi họ qua đời, tôi không quan tâm ”.
Harry Gruyaert, 1985 / Ảnh Magnum
“Tôi rất có duyên với hội họa Flemish, khi tôi thấy các họa sĩ thích Bruegel, Bosch một trong hai van Eyck Tôi cảm thấy rằng tôi đến từ đó và nó cũng xảy ra với tôi với hội họa Tây Ban Nha, tôi nghĩ rằng có một cái gì đó cũng ở Velazquez và Goya , nó là một nghệ thuật nằm ở ruột nhiều hơn là ở đầu ”, Anh ta phơi bày.
Ánh sáng nhàn nhã và màu sắc tươi sáng về thói quen của người Bỉ trái ngược với Antwerp của thời thơ ấu, "cảng đóng một vai trò quan trọng, có nhiều thủy thủ Hy Lạp, nhạc Hy Lạp, nhiều gái mại dâm ... thậm chí tôi đã đôi khi sợ hãi khi đi, vào thời điểm tôi sống ở Paris, vì đêm thú vị hơn ban ngày ”.
Có lẽ vì vậy mà hắn thích Bach và Mingus, tức khắc lương thiện được sinh ra từ trong ruột, nắm bắt được sự hòa hợp rực rỡ trong hỗn loạn. Và buông tay, và ...
Theo @merinoticias
*** Có thể bạn cũng quan tâm ... **
- 20 tài khoản du lịch tốt nhất trên Instagram
- Sebastião Salgado: "Tôi là một nhiếp ảnh gia tò mò, người theo bản năng để bắt lấy khoảnh khắc"
- Có thể chụp ảnh du lịch mà không cần khuôn sáo?
- 10 câu chuyện thú vị về nhiếp ảnh du lịch
- Chụp ảnh cú đêm
- Ryan Schude: "Với nhiếp ảnh, tôi ghi lại những câu chuyện ở những địa điểm thẩm mỹ và hấp dẫn"
- Ngày xửa ngày xưa ở Mỹ… nhiếp ảnh màu
- Tất cả các bài báo của Maria Crespo
Harry Gruyaert, 1985 / Ảnh Magnum
Paris, Magnum: một cái nhìn đa dạng, nhưng trên hết là khác biệt, tươi mới và sắc sảo, về thành phố được chụp ảnh nhiều nhất trên thế giới