Chiếc rương Louis Vuitton do 'Claire' thiết kế.
Hermès và Louis Vuitton, những thương hiệu hàng trăm năm tuổi nơi họ tồn tại, được sinh ra với dấu ấn của chất lượng, cả trong chất liệu và sản xuất sản phẩm của họ. Trong những năm gần đây, họ đã tập trung nỗ lực chính xác vào việc làm nổi bật triết lý sáng lập đó và làm nổi bật công việc của người thợ thủ công với tư cách là người tạo ra mỗi tác phẩm. Vì những gì họ đã cài đặt các chiến lược truyền thông đáng ngạc nhiên nhằm tìm cách trở thành tin tức và khẳng định là 'thủ công'. Đặt cược khéo léo của nó, để tạo ra một bước ngoặt mới cho một số sản phẩm mang tính biểu tượng nhất của nó bằng cách thêm tác phẩm của các nghệ sĩ độc đáo vào thiết kế của nó.
London Louis Vuitton đã thực hiện nó với nhà thiết kế punk Stephen Sprouse và nghệ sĩ Takashi Murakami. Lần này người được chọn là Greyson Perry. Nghệ sĩ, người đã giành được giải thưởng Turner năm 2003, tiếp tục biểu diễn với bản ngã thay đổi của mình là Claire, và được coi là một chiến binh của nghệ thuật , bao gồm cả những thông điệp xã hội gay gắt về những mảnh gốm đặc trưng cho anh ta.
Các tàu kiểu cổ điển tràn ngập, với đường nét hung hãn, với các họa tiết và tài liệu tham khảo đương đại: điện thoại di động, phụ tùng xe hơi, siêu mẫu, cô gái buồn và bị lạm dụng, và những khoảnh khắc tự truyện. Một trong những chiếc rương cổ điển của Louis Vuitton đã được anh trang trí như thể nó là một trong những chiếc bình của anh. Ông đã lấp đầy nó với những nhân vật mục vụ và tỏa sáng, do sự vắng mặt, tàn bạo và tố cáo, những chủ đề thông thường của nó. Anh ấy thích tạo cho tác phẩm một hào quang của trò chơi búp bê, với một con gấu bông điển hình năm mươi tuổi chủ trì quần thể, không ai khác chính là con vật cưng trong tưởng tượng của nghệ sĩ, người tôn sùng thực sự của anh ấy.
Chiếc hòm được trưng bày trong cửa hàng New Bond Street và có kèm theo một bản nghe nhìn về chính nghệ sĩ và ba chiếc váy được thiết kế cho chú gấu bởi các sinh viên từ một trong những khóa học thời trang tại Trường Nghệ thuật Trung tâm St Martin. Tác phẩm sắp đặt này đã được trình bày như một phần của cuộc triển lãm của nghệ sĩ có thể được nhìn thấy tại Bảo tàng Anh ở London cho đến ngày 19 tháng 2 năm 2012. Tiêu đề, 'Lăng mộ của người thợ thủ công vô danh', đề cập đến lăng mộ của người thợ thủ công vô danh, và là một sự tôn vinh đối với những người đàn ông và phụ nữ vô danh đã rèn giũa nguồn gốc của nghề này trong nhiều thế kỷ. Ngoài ra, với tư cách là người phụ trách, Perry đã chọn nhiều tác phẩm khác nhau từ bộ sưu tập cố định của Bảo tàng Anh để tương tác với của riêng mình trong triển lãm.
Khăn quàng cổ Kongo cho bộ sưu tập Carré de Hermès.
Barcelona Hermès đã chọn 'Nghệ thuật đường phố' để mang đến một sự thay thế cho hình ảnh của mình. Sự sang trọng truyền thống của Hermès và tác phẩm của nghệ sĩ Cyril Phan, được gọi là Kongo, đã kết hợp lại với nhau trong cửa hàng của ông trên Paseo de Gracia, Barcelona trong lần lắp đặt đầu tiên mà công ty thực hiện trên cửa sổ này. Với nghị lực bình thường của mình, Kongo đã hoàn thành tác phẩm đồ họa đầy màu sắc của mình trên bức tường gạch mà anh ấy tự xây và được phơi sáng trong mười lăm ngày.
Sáng kiến phù du này tiếp tục mối quan hệ giữa ngôi nhà và nghệ sĩ sau khi ra mắt Hermès Graff của Kongo carré, mà người Pháp đã thiết kế cùng với Bali Barret, giám đốc nghệ thuật của Hermès silk. Những chiếc khăn tay này, 'carré', phản ánh dấu vết của vụ nổ bằng màu neon trên kiểu chữ graffiti, gây ngạc nhiên và đánh lừa đồng thời, người đã từng nói vài năm trước rằng một số sẽ đeo graffiti trên cổ với nhãn hiệu Hermès.
Điều có vẻ như là một sự mâu thuẫn, nhưng nó chứng minh cho ý định của thương hiệu là thể hiện sự ủng hộ của công chúng đối với nghệ thuật tiên phong mà không quên các giá trị ban đầu tập trung vào nghề thủ công. Năm nay kết thúc và cùng với đó, phương châm đã đóng vai trò quan trọng trong các hành động khác nhau của Hermès: "Người thợ thủ công đương đại từ năm 1873" , và các buổi thuyết trình khác nhau trên khắp thế giới, trong đó họ đã cho thấy các nghệ nhân đang làm việc trực tiếp trên một số tác phẩm.
Trong số các hoạt động khác, tiếp theo dòng này, bộ sưu tập mới của nó đã được ra mắt tại Madrid với một thiết kế riêng của các nhà thiết kế Cul de Sac, trong đó nó được truyền tải giá trị của công cụ làm việc của những người định cấu hình từng sản phẩm của thương hiệu.
Ở London hoặc ở Barcelona sang trọng bậc nhất dựa trên truyền thống -đồ thủ công- và trong cùng cực - nghệ thuật cấp tiến nhất-, nhưng nó chỉ là một cách khác để tiếp tục là một tác phẩm kinh điển.
Nghệ sĩ Kongo hợp tác với Hermès.