các trang của một sách có sức mạnh vốn có đó để khiến chúng ta đắm chìm trong một thành phố một trong hai văn hóa rất lâu trước khi chúng ta quan niệm về cuộc hành trình của những giấc mơ của chúng ta. Ghi nhớ hành trình hình ảnh này, sách mới sau đó thu thập FashionEye 2021 của sao Paulo , -đã chụp bởi Alexander Furcolin Phối hợp với Louis Vuitton -, nó đã được đề xuất để vẽ biểu đồ tọa độ của một lần nhúng đặc biệt trong thủ đô Brazil.
Guy Bourdin và Miami, Helmut Newton và Monte Carlo, Jeanloup Sieff và Paris, chỉ là một số liên minh là một phần của Mắt thời trang , một chuỗi có nhiệm vụ làm nổi bật các khu vực hoặc toàn bộ quốc gia thông qua con mắt của nhiếp ảnh gia thời trang . Và, trong dịp này, cuộc đối thoại nóng nảy, tràn đầy năng lượng và không vâng lời đã bắt nguồn nhờ những bức chân dung của Alexander Furcolin.
Sinh năm 1988, từ khi tôi còn nhỏ Alexander anh cảm thấy có sự quan tâm đặc biệt đến các hiện tượng tự nhiên và phép thuật nội tại của chúng. Cả hai Nhiếp ảnh , như vẽ và hội họa, được coi là nguồn tài nguyên mạnh mẽ để anh ấy có thể phác thảo biên niên sử của riêng mình về thế giới. “Khi tôi chuyển đến sao Paulo , Tôi có thể tìm tài liệu và nghiên cứu, đồng thời kết nối với cảnh nghệ thuật . Vì vậy, tôi bắt đầu tự xuất bản sách ảnh và thực hiện các cuộc triển lãm và sắp đặt ”, anh nói. Alexander Furcolin tới Conde Nast Traveler.
Theo tầm nhìn của Alexandre Furcolin ở São Paulo.
Các nhiếp ảnh gia trẻ người Brazil đã được cài đặt trong sao Paulo ở tuổi mười bảy, và một cách tự nhiên, anh bắt đầu công việc nghệ thuật của mình với các nhà thiết kế, giám đốc nghệ thuật, nhà tạo mẫu và người mẫu. “Công việc thời trang được ủy quyền đầu tiên của tôi là vào năm 2016, khi Igi Ayedun, một nghệ sĩ và giám đốc sáng tạo, thích sự kết hợp của những hình ảnh tôi đang thực hiện tại một cuộc triển lãm, và anh ấy đã đề xuất trải nghiệm các ngôn ngữ khác nhau trong lĩnh vực này , mở ra cho tôi một góc nhìn mới về các khả năng trực quan. ”
Tập trung vào nhiếp ảnh thời trang và nghệ thuật trong những bài tường thuật tự do liên tục có liên quan đến nhau, công việc của anh ấy đã khiến anh ấy cộng tác với các ấn bản Brazil của Vogue, L'Officiel Y Chịu áp lực, đồng thời là tác giả của một số cuốn sách, bao gồm Quýt của Editions Bessard. Cho đến năm 2019, biên tập viên của ông, Pierre Bessard, đã trình bày tác phẩm của mình cho nhóm biên tập của Louis Vuitton.
"Theo quan điểm của tôi Đó là một đề xuất rất rủi ro. vì chúng dựa trên việc sử dụng hình ảnh linh hoạt hơn. Đội ngũ Louis Vuitton rất thích nó, và tôi đã bắt tay vào thực hiện dự án ”.
không có phân cấp, màu sắc sống động và đường nét đan xen được kết hợp trong phong cách riêng của nghệ sĩ, với một cuộc đối thoại kết hợp thành phố và thiên nhiên, hoang dã và tinh vi, cũng như cá nhân và xã hội trong một bức tranh có ý định phản ánh vẻ đẹp và sự hỗn loạn bao quanh anh ta trong sách Mắt thời trang.
Cuốn sách Fashion Eye của Alexandre Furcolin.
Nhiếp ảnh có ý nghĩa gì đối với bạn?
Một ngôn ngữ miêu tả thời gian một cách rất cụ thể.
Trong số tất cả các báo cáo bạn đã thực hiện trong quá khứ, báo cáo nào phản ánh thẩm mỹ của bạn với tư cách là một nhiếp ảnh gia?
Tôi nghĩ rằng tôi tiếp tục thay đổi và phát triển theo cách sử dụng ngôn ngữ nhiếp ảnh , tùy thuộc vào chủ đề, bầu không khí và các yếu tố khác cho một cuốn sách hoặc tác phẩm sắp đặt nhất định. Nhưng tôi nhận thấy một năng lượng chung xuyên suốt mọi công việc của tôi, mong muốn truyền một tia sinh khí nào đó, để tiến gần hơn đến những thứ thiết yếu hơn.
Ví dụ, khi tôi bắt đầu vào nhiếp ảnh , Tôi quan tâm đến mối quan hệ giữa thời gian và không gian, quan sát các hiện tượng tự nhiên qua các khung thời gian dài. Các tác phẩm gần đây nhất sử dụng ngôn ngữ nhiếp ảnh tự phát, năng động và phân mảnh hơn. Một số dựa trên đèn flash mạnh và màu sắc bão hòa.
Những năm đầu tiên ở São Paulo khi bạn còn là một thiếu niên như thế nào? Làm thế nào mà kết nối với thành phố đã thay đổi hoặc tăng cường kể từ đó?
Năm mười bảy tuổi tôi chuyển đến sao Paulo và tôi kết nối nhiều hơn với bối cảnh đương đại. Đến lúc đó, sao Paulo chính xác là những gì tôi mong đợi: quyến rũ, hỗn loạn, thú vị , nhanh chóng, đầy ắp những người cung cấp một trung tâm vô hạn của các kết nối có thể có, phong cách chiết trung, với cảnh đêm sôi động và các phong trào văn hóa mạnh mẽ.
Thật không may, bây giờ, năm này qua năm khác, và do một cách quản lý gian dối, chúng tôi thấy rằng quỹ và sự quan tâm đến văn hóa bị giảm sao Paulo và trong mọi thứ Brazil , nên nghệ sĩ của tất cả các loại chiến đấu thậm chí còn khó khăn hơn để có được nó.
Tầm nhìn của Alexandre Furcolin được phản ánh trong từng trang.
Bạn nghĩ câu chuyện mà các trang đang kể cho cả thế giới là gì?
Họ tự cho mình những cách giải thích khác nhau. Nhưng tôi nghĩ rằng nhìn chung sức sống, năng lượng và sức mạnh thẩm mỹ của những người từ khắp nơi trên thế giới đang sinh sống và tạo ra một thành phố của riêng họ, trong sao Paulo , bên dưới các lớp bê tông của chúng. Phiên bản thành phố của riêng anh ấy không loại trừ những phiên bản do người khác tạo ra.
Bạn đã chụp ảnh khắp São Paulo. Bạn có thể mô tả những gì cuốn sách tiết lộ về văn hóa và con người, cũng như quan điểm của riêng bạn về Thánh Paul?
sao Paulo đó là một đô thị sôi động và đa dạng mà rất khó để tóm tắt. Tôi nghĩ chỉ có thể đưa ra quan điểm của bạn về nó, dựa trên các khu vực của thành phố mà bạn biết.
Tôi nhận ra rằng một trong những yếu tố chính góp phần tạo nên bản sắc riêng của sao Paulo , với sức sống không gì sánh được và những thú vui của nó, là những người từ mọi miền của Brazil , Châu Mỹ Latinh, Châu Phi và từ khắp nơi trên thế giới, những người sống ở nơi này và tương tác với nhau theo vô số cách, tạo ra những không gian và cơ hội mới ngoài sức tưởng tượng.
Kết quả là một vạc sáng tạo mãnh liệt. São Paulo là nơi tập trung nhiều người từ các tầng lớp khác nhau và nguồn gốc xã hội và văn hóa , tương tác và kết hợp theo nhiều cách khác nhau.
Mắt thời trang, Alexandre Furcolin.
Bạn đã làm việc trong khâu biên tập và hậu kỳ với nhóm ở khía cạnh nào?
Tôi thích kết quả mà tôi đã đạt được ở Panta-Rhei (São Paulo, 2018) bằng cách kết hợp các ngôn ngữ khác nhau. Đối với tôi, cách tiếp cận hình ảnh bất cần này dường như là một điểm khởi đầu tốt để khắc họa sự phân mảnh và không đồng nhất của São Paulo. Nó là một ngôn ngữ vẫn đang trong tình trạng hình thành cho chính một thành phố đang trong quá trình chuyển đổi.
Tôi đã chọn một nhóm lớn các hình ảnh, bắt đầu mô phỏng với các tác phẩm và các chuỗi có thể, và chia sẻ chúng với nhóm Louis Vuitton và Pierre. Sau đó, chúng tôi bắt đầu phát triển nhiều phiên bản, theo một phương pháp rất linh hoạt, mặc dù dài và phức tạp. là cần thiết gần hai năm chỉnh sửa, chụp, quét và in bận rộn, để có được phiên bản cuối cùng.
Bạn cảm thấy thế nào khi có cuốn sách của riêng mình trong một bộ truyện mà Helmut Newton và Peter Lindbergh có cuốn sách của họ?
Thật vinh dự khi được cùng các bạn đồng trang lứa bậc thầy về ngôn ngữ nhiếp ảnh , một số trong số đó tôi đã nghiên cứu và làm theo trong nhiều năm. Tôi rất ngạc nhiên và vui mừng với lời mời, và biết rằng tôi phải phát triển một cách mạnh mẽ công việc.