Ở Tuscany, cần phải trau dồi những con đường trở lại. Chỉ bằng cách này, cảnh quan mới đáp ứng được mong đợi: những ngọn đồi thoai thoải, đôi khi có cây cối rậm rạp và cây bách điều đó đánh dấu chính xác các sườn dốc tăng lên một chân trời gồ ghề.
Nếu mọi thứ bắt đầu ở Florence, trục không thể tránh khỏi, khả năng kéo dài một giờ đường đến Arezzo qua Casentino. Trình duyệt làm cho sự thay thế dễ dàng bằng cách chỉ ra rằng chúng tôi sẽ sử dụng Poppi.
ở đó nó mọc lên một lâu đài nơi Dante ở và một loại len nhẹ, chống nước và thô được sản xuất. Màu truyền thống của nó là màu cam. Màu cam sống động trên nền xanh đậm của khu rừng. Chúng ta bước vào vũ trụ màu sắc của Piero della Francesca.
Lâu đài Casentino ở Tuscany.
Họa sĩ sẽ chỉ sử dụng sự kết hợp này trong một trận chiến, bởi vì chỉ có một cuộc đối đầu mới xứng đáng với cuộc đụng độ màu sắc này. Trong các tác phẩm của mình, ông ưa thích sự hài hòa trong các tông màu: xanh lam, xanh lục và đỏ dường như bị loãng trên bề mặt của bức bích họa. Sự hài hòa của nó rất tinh tế đến nỗi sự tương phản hợp nhất thành một phạm vi tươi mát và bình lặng (ngoại trừ vào ban đêm và trong trận chiến, vì ngoại lệ là cần thiết).
Arezzo nó nghiêng, của đá sống. Đó là Etruscan và có tường bao quanh, và đồ gốm Aretin được làm ở đó, rực rỡ và được trang trí phù điêu, nổi tiếng trong các bữa tiệc của La Mã cổ đại. Sau khi đậu xe bên ngoài khu phức hợp, nhà thờ đầu tiên chúng tôi đi qua, San Domenico, bất cẩn cất giữ một cây thánh giá hoành tráng của Cimabue, chủ nhân của Giotto. Nếu bạn đã dành một vài ngày để tham quan Florence trước khi rời đi, số tiền dư này sẽ không làm bạn ngạc nhiên.
Arezzo.
Con phố đi xuống từ lâu đài cổ, bây giờ là một nhà thờ, dừng lại ở Santa Maria della Pieve. Mặt tiền của nó, có chủ ý theo kiểu La Mã giống như tháp chuông cao, mọc lên trong các hàng cột xen kẽ các trục quay.
Apse của nó đóng lại dưới Piazza Grande, không gian chợ cũ, dốc, không đều và đóng cửa ở đầu trên của nó bởi cung điện của Vasari Lodges . Nghệ sĩ và nhà viết tiểu sử thời Phục hưng này sinh ra ở Arezzo và như thường lệ ở Tuscany, ngôi nhà nơi anh ấy sống được bảo tồn, có những bức tường được anh ấy trang trí bằng những bức bích họa điều đó tôn lên nghệ thuật hội họa.
Cần phải đi xuống một chút nữa để đạt được San Francesco, trụ sở của giáo phái Piero della Francesca. Ở đó, họa sĩ đã dành bảy năm để trồng các bức bích họa trong nhà nguyện phía sau bàn thờ chính để tôn vinh Bacci, một gia đình quyền lực trong thành phố.
Cuộc gặp gỡ của Nữ hoàng Sheba và Vua Solomon, chi tiết từ 'Truyền thuyết về Thập tự giá có thật', 1452-1466, của Piero della Francesca, tại nhà thờ San Francesco, Arezzo.
Chủ đề, huyền thoại về Thập tự giá, nó được xử lý một cách rời rạc, nhưng điều đó không ảnh hưởng đến vẻ đẹp của tổng thể. Vào thời điểm công việc bắt đầu vào năm 1452, Piero đã đạt đến độ chín về nghệ thuật. Nổi tiếng hơn vào thời của ông với tư cách là một nhà toán học hơn là một họa sĩ, Ông kết hợp nghệ thuật và hình học trong các tác phẩm của mình.
Ấn tượng thời trẻ của anh ấy bởi các tác phẩm của Masaccio và Uccello ở Florence, anh ấy đã mang đến cho những con số của mình một khối lượng thanh thản. ở San Francisco, Nữ hoàng Sheba đi sứ đến Solomon. Della Francesca không tập trung sự chú ý vào sự phong phú của quần áo, mà vào cử chỉ của cô ấy và sự hài hòa của chiếc áo choàng phụ nữ của cô ấy: màu xanh của áo choàng, màu đỏ, hồng và trắng trên màu xanh của ngọn đồi.
Hạ xuống, ngang tầm mắt, là một trong những cảnh về đêm đầu tiên của nghệ thuật Ý. Hoàng đế Constantine mơ về chiến thắng trong trận chiến. Độ sáng của cửa hàng tương phản với bóng tối bên ngoài. Trong trận chiến sau đó, màu sắc trở nên sống động và mãnh liệt mà không đạt đến sự bất hòa. Màu cam của Casentino chiếm vị trí trung tâm.
Chi tiết từ loạt các bức bích họa 'Huyền thoại về Thập giá có thật', của Piero Della Francesca, ở Nhà thờ San Francesco, từ cảnh 'Giấc mơ của Constantine' (khoảng 1452).
Sự nghiêm ngặt về hình học không loại trừ một yếu tố hài hước. Ở một trong những cảnh, nỗ lực của ba nhân vật chôn cây thánh giá đã phá hủy quần áo của họ. Một chiếc tất rơi, chiếc áo đôi bị treo, quần chẽn mở ra và để lộ nội dung của chúng.
Sau độ cao đáng suy ngẫm, có một khoảng dừng ở Osteria Agania. Một khoảng dừng của khăn trải bàn ca rô và các bản in cũ, có lẽ là ribollita (Súp rau Tuscan), bít tết, hoặc mì ống sugo finto (nước sốt giả), tùy chọn thuần chay với món ragu địa phương.
Piero không sinh ra ở Arezzo, nhưng ở lân cận Sansepolcro, cách đó khoảng 35 km. Theo truyền thuyết, thành phố được thành lập bởi hai người hành hương trở về từ Mộ Thánh, ở Jerusalem. Truyền thuyết về cây Thập tự xoay chuyển cốt truyện một cách chính xác.
Thời gian khai vị ở Sansepolcro.
Con đầu lòng của một gia đình thương gia thịnh vượng, ông làm việc tại các tòa án của Urbino và Ferrara, nhưng không bao giờ rời khỏi Sansepolcro. Ở đó ông đã tạo hình một cung điện với không khí quý tộc mà ngày nay là trụ sở của nền tảng mang tên ông. Cố vấn của nhân vật nhất quán và được ngưỡng mộ, anh ta đã tiên tri trong vùng đất của mình.
Trước khi đến thành phố, bạn nên dừng lại ở Monterchi. Mẹ anh đến từ thị trấn này, và ở đó bà nhận được một nhiệm vụ kỳ lạ: Madonna of Child Birth. Tác phẩm được bảo quản trong một gian hàng được tạo ra một cách rõ ràng. Hai thiên thần mở rèm cửa hàng và biểu diễn Đức Trinh nữ, đứng thẳng, trong tư thế mang thai nâng cao, một tay đặt trên hông và phần bụng còn lại phát triển dưới lớp áo dài nửa hở.
Sansepolcro có trật tự, im lặng, nhàn nhã, tiếng Tuscan. Công việc của Piero tập trung ở Museo Civico. Choáng ngợp trước hình ảnh của Đức Trinh Nữ của Lòng Thương Xót, người che phủ các tín hữu bằng tấm áo choàng của mình. Khuôn mặt của anh ấy giáp với sự trừu tượng. Giống như Trinh nữ sinh ra, như Nữ hoàng Sheba, cô ấy luôn mở hé mắt, bởi vì các số liệu của Piero hướng nội.
Monterchi, thị trấn của mẹ Piero della Francesca, ở Tuscany.
Trong một trong những căn phòng của tòa thị chính cổ được bảo tồn Sự sống lại mà theo Vasari, nhà viết tiểu sử - nghệ sĩ, là tác phẩm hay nhất của ông. Chúa Kitô vượt lên trên những người lính đang ngủ. Chân của anh ấy đặt một cách dứt khoát trên mép của ngôi mộ (thập tự giá và ngôi mộ, một lần nữa). Ánh mắt của anh, lần này, là trực tiếp. Thách thức người quan sát.
Trong tiểu sử của mình, Vasari khẳng định rằng nỗi ám ảnh của ông là hình học và do đó ông đã dành những năm cuối đời để viết chuyên luận về lĩnh vực này. Mối quan tâm khoa học của ông vẫn là sự cân bằng và quan điểm đặc biệt tạo ra nhìn vào.
'Sự phục sinh' của Piero della Francesca (khoảng năm 1989).