Bản thân Gabrielle Chanel đã người đã cứu Romy Schneider khỏi cái bóng quá dài của sissi. Đây là cách nữ diễn viên kể về nó, một thần tượng của quần chúng kể từ khi cô đóng vai hoàng hậu Áo, một nhân vật đã trở nên ngột ngạt và ai anh giữ cô như một đứa trẻ vĩnh cửu trước cái nhìn của người kia. Những người viết tiểu sử của cô nói rằng khi cô đến thăm Tây Ban Nha vào những năm 1960, cô đã rất lo lắng khi mọi người ca ngợi cô bằng cái tên đó - "Sissi, Sissi!" Người thông dịch gợi cảm của Hồ bơi anh không thể dung hòa mình với hình ảnh thẳng thắn đó.
Romy Schneider ở Paris năm 1962.
Lễ tưởng niệm được khánh thành trong tuần này tại Cinémathèque Française ở Paris, Romy Schneider, sẽ là mở cửa đến ngày 31 tháng 7 năm 2022, đề cập đến sự nghiệp và cuộc sống của một nữ diễn viên tuyệt vời, người đã cân nhắc quá nhiều, đã đóng một vai trò mà công chúng mãi mãi đồng hóa với con người của cô ấy.
Schneider luôn nói rằng có ba người đã chơi một vai trò quyết định trong cuộc đời và công việc của cô với tư cách là một diễn viên: Alain Delon (tình yêu và bạn diễn của cô), Luchino Visconti (nhờ tài năng mà cô đã tỏa sáng trên màn ảnh rộng)… và Gabrielle Chanel.
Triển lãm phản ánh cách nhà thiết kế mang tính biểu tượng đã giúp cô tìm thấy một hình bóng mới - không liên quan gì đến 'màu phấn' của công chúa xứ Bavaria. Chính Luchino Visconti là người đã giới thiệu cho Gabrielle Chanel chiếc váy của cô cho bộ phim ngắn của mình, Le travail, một phần của bộ phim tập thể Boccace 70.
Romy Schneider và Gabrielle Chanel trong căn hộ của nhà thiết kế tại 31 rue Cambon, Paris, vào năm 1965.
“Chanel đã dạy tôi mọi thứ mà không bao giờ cho tôi lời khuyên. Chanel không phải là một nhà thiết kế như những người khác… Bởi vì nó là một tổng thể thống nhất, hợp lý, được 'sắp xếp': giống như lệnh Doric hoặc lệnh Corinthian, có một 'trật tự Chanel', với các lý do, các quy tắc của nó, sự nghiêm ngặt của nó. Đó là sự thanh lịch thỏa mãn trí óc hơn cả đôi mắt ”, nữ diễn viên trong một lần thú nhận.
Lần đầu tiên, và nhờ tình bạn giữa những người phụ nữ này, một người là một cô gái quyến rũ tuyệt vời và đam mê đọc sách, không còn ngây thơ, thậm chí không phải đối mặt với phòng trưng bày. Cô ấy sống trong một căn hộ tương tự như Mademoiselle Coco's trong rue cambon. Những chiếc kệ giống nhau, những chiếc ghế sofa màu be giống nhau, những chiếc ghế có cánh giống nhau. Kể từ đó, nữ diễn viên mặc hàng hiệu cả trên màn ảnh - trong Le combat dans l'île của Alain Cavalier, phát hành năm 1962– như thể bên ngoài của nó.
Romy Schneider và Gabrielle Chanel trong một buổi 'thử đồ' vào năm 1963.
MỘT CÁCH NHÌN KHÁC BIỆT VỀ SỰ THẬT
Là nhà bảo trợ chính của Cinémathèque Française kể từ năm 2021, công ty Chanel đã hợp tác trong triển lãm này: các nhà ở cho mượn một bộ đồ bằng vải tuýt cẩm thạch từ bộ sưu tập thời trang cao cấp Thu Đông 1961/62, tương tự như chiếc được Schneider mặc tại Boccace 70, cũng như năm bức ảnh được chụp từ năm 1961 đến 1965 bởi Shahrokh Hatami và George Michalke.
Thông qua hình tượng của nữ diễn viên (sinh ra ở Vienna, 1938, và mất ở Paris, năm 1982), triển lãm đi sâu vào những gì có thể là xây dựng của một người phụ nữ hiện đại. Sự nghiệp của ông đã bắt đầu ở Đức và tiếp tục ở Pháp; Romy đã trở thành một ngôi sao được công chúng yêu mến nhiều, nhưng cô ấy cố gắng tìm lại chính mình bao nhiêu thì hôm nay phần lớn chỉ nhớ đến bi kịch kết thúc của cô ấy.
Romy Schneider vào năm 1962 mặc một cái nhìn của Chanel.
"Bao giờ cũng bán chạy hơn khi giới thiệu một người phụ nữ như một bó thần kinh, dễ bị u sầu và tuyệt vọng đến tận xương tủy. Đặc biệt nếu cô ấy vô cùng xinh đẹp và Clémentine Deroudille nói, một trong những nữ diễn viên xuất sắc nhất trong lịch sử điện ảnh, người phụ trách triển lãm.
“Với Romy, chúng tôi chỉ muốn tập trung vào điều đó: bi kịch của một cuộc đời quá ngắn ngủi phải che giấu những bộ phim truyền hình khác, những nỗi đau khác mà các bộ phim của ông cho phép loại bỏ, vượt qua. Như thể cô ấy phải trả giá mãi mãi cho vẻ đẹp của mình, tình yêu ngông cuồng của anh ấy dành cho Alain Delon, những bộ phim của anh ấy, tuổi trẻ và sự tự do của anh ấy. Cố gắng tìm kiếm từng manh mối nhỏ sẽ dẫn đến kết cục chết người, người ta đã viết, nó chỉ có thể xảy ra như thế này. Hoa Kỳ đã có Marilyn, chúng tôi phải mơ ước nhiều như vậy ”, Deroudille cho biết thêm trong mô tả về một cuộc triển lãm mà chính xác là muốn thoát khỏi sự đơn giản.
Bộ đồ từ bộ sưu tập Haute Couture o / i 1961-62 của Chanel, tương tự bộ đồ được Romy Schneider mặc trong một trong những bộ phim của cô.
Romy, trên tất cả, một nữ diễn viên xuất sắc khiến hàng triệu khán giả mơ ước, đã truyền cảm hứng cho các đạo diễn vĩ đại và với sự duyên dáng của mình trước ống kính, ông đã phát minh ra một phong cách biểu diễn mà chúng ta vẫn ngưỡng mộ và tôn vinh. “Trong nỗ lực phá vỡ hình tượng bằng sứ của công chúa Áo đã nâng tầm cô khi mới 16 tuổi, Romy đã cầm cương về số phận của cô ấy với tư cách là một diễn viên và biết, trong suốt sự nghiệp của cô ấy, để đạt được nơi mà chúng tôi ít mong đợi nhất ở cô ấy, luôn gây bất ngờ, tái tạo lại bản thân và bao quanh mình với những gì vĩ đại nhất ”, người phụ trách cho biết thêm.
Alain Cavalier, Claude Sautet, Luchino Visconti, Orson Welles, mọi người đều đồng ý nói về thiên tài của mình. Triển lãm thu thập các đồ vật cá nhân của nghệ sĩ, người mà một nỗ lực được thực hiện để trả lại một tiếng nói của riêng mình, bỏ qua một bên những suy đoán và câu chuyện về những người đã xây dựng nên một câu chuyện thần thoại đơn giản và bi thảm.
Áp phích cho triển lãm 'Romy Schneider' tại Cinémathèque française.
Thông qua giấy tờ cá nhân của anh ấy, văn bản của anh ấy, các cuộc phỏng vấn trên đài phát thanh và truyền hình của anh ấy, nhật ký của anh ấy, làm bằng về các vụ xả súng và thậm chí cả tủ quần áo của anh ấy, chúng ta có thể tiếp cận nó một lần nữa với một cái nhìn khác ít đơn giản hơn. Lần này, công bằng hơn.