'Câu chuyện phía Tây'
Nhiều thành phố đã trở thành bối cảnh hoàn hảo cho các bộ phim, nhưng còn các vở nhạc kịch thì sao? Những chương trình đó, rất nhiều lần được dựng thành phim, trong đó các nhân vật chính hát và nhảy qua các đường phố của thành phố và mọi người tham gia với họ như thể đó là điều bình thường nhất trên thế giới.
Nhiều người trong số họ diễn ra ở Paris, London hoặc New York và đã là một phần lịch sử của cảnh quan đô thị của họ. Dù trong phiên bản điện ảnh hay trên sân khấu, ở đây chúng tôi mang đến cho bạn một số ví dụ về nhạc kịch lấy bối cảnh ở các thành phố lớn và đánh dấu một số những bài hát thần thoại nhất của mình. Trong trường hợp bạn muốn tập trước khi tắm trước khi đến thăm họ…
NEWYORK
Thành phố không bao giờ ngủ, thành phố của những tòa nhà chọc trời vô tận, cái nôi của Broadway và những vở nhạc kịch xuất sắc. Có lẽ giai điệu xác định cô ấy tốt nhất là new york new york , được sáng tác rõ ràng cho bộ phim cùng tên do đạo diễn Martin Scorsese vào năm 1977 và đóng vai chính Liza Minelli và Robert de Niro. Các diễn viên đóng vai một ca sĩ và một nghệ sĩ saxophone gặp nhau vào cùng ngày Thế chiến II kết thúc.
Ai chưa hát (và nhảy) theo giai điệu của bài hát Tôi muốn sống ở Mỹ? nó thuộc về Câu chuyện phía Tây , một vở nhạc kịch lấy cảm hứng từ Romeo và Juliet của Shakespeare nhưng lấy bối cảnh ở New York những năm 1960.
với âm nhạc từ Leonard Bernstein , đã giành được 10 trong số 11 giải Oscar mà nó đã được đề cử. The Sharks (người Puerto Rico) và Jets (người Mỹ gốc Âu) đối mặt với nhau trong một cuộc chiến giữa các băng nhóm đối thủ theo phong cách Montagues và Capuletos và bỏ lại phía sau những bài hát tuyệt vời như María, Tonight hoặc I feel pretty.
'Câu chuyện phía Tây'
Được quay vào cùng những năm 1960, nhưng lấy bối cảnh trước đó một thế kỷ, Barbra Streisand đã đưa một ca sĩ đi lên từ khu ổ chuột lên đỉnh cao của ngôi sao âm nhạc trong Funny Girl..
Một số bài hát cần thiết là Bông hồng tay thứ hai đầy mỉa mai hay Tình yêu của Ngài làm cho tôi đẹp đẽ, cũng như những Con người lãng mạn và đầy sức mạnh Đừng mưa trên cuộc diễu hành của tôi, khi Barbra lên Phà Đảo Staten và tận hưởng quang cảnh tuyệt vời của Tượng Nữ thần Tự do.
New York những năm 1930 sẽ không giống như vậy nếu không có cô bé mồ côi Annie đáng yêu và chú chó Sandy của cô ấy. Nhân vật chính quyết định trốn thoát khỏi Miss Hannigan độc ác để tìm cha mẹ của mình và do đó bỏ lại trại trẻ mồ côi khủng khiếp, nơi họ đã bắt lũ trẻ phải dọn dẹp không mệt mỏi trong khi họ hát. Đó là một cuộc sống khó khăn.
Cuối cùng, Annie đã tìm thấy một Ngày mai tốt đẹp hơn, được nhận nuôi bởi ông Warbucks. John Houston đã đạo diễn bộ phim về vở nhạc kịch này vào năm 1982.
Vào những năm 90 của thế kỷ trước, Rent thuật lại theo nhịp điệu rock, câu chuyện về một nhóm thanh niên phóng túng đang cố gắng tìm đường đến Thành phố Alphabet, một khu phố thô sơ ở Làng Đông.
Lấy cảm hứng từ vở opera La Bohème của Giacomo Puccini, Vở nhạc kịch này là một bước tiến khác trong quá trình bình thường hóa các danh tính LGBTQ + khác nhau và khả năng hiển thị bệnh AIDS vào thời điểm mà hầu như không ai biết về căn bệnh này.
Bộ phim năm 2005 gần như giống hệt với vở nhạc kịch và các bài hát của nó được lấy cảm hứng từ thời gian trôi qua –Nhiều tình yêu–, tự do tình dục – Tango Maureen–, tình yêu và sự tan vỡ –Đưa tôi đi hay rời bỏ tôi– hay niềm vui sống –La vie Boheme–.
'Thuê' tại Nhà hát Nederlander trên Broadway
Nếu không rời khỏi Hoa Kỳ, chúng tôi có Nhạc kịch Chicago lấy bối cảnh những năm 1920 và được dựng thành phim vào năm 2002 với Catherine Zeta Jones và Renée Zellweger như nhân vật chính.
Câu chuyện kể về cách hai người biểu diễn quán rượu giết người yêu của họ và trở thành người nổi tiếng trong phiên tòa xét xử vụ giết người của họ, được khuyến khích bởi báo chí lá cải. Phần giới thiệu Tất cả những gì nhạc jazz trình bày về môi trường mà các nhân vật chính di chuyển và sở thích của họ, bản tango của nhà tù Cell Block Tango thuật lại động cơ thực hiện tội ác của mỗi tù nhân và cách họ có được sự giúp đỡ "vô tư" của 'Mama Morton' để tiến lên –Khi bạn tốt với Mẹ–.
Cuối cùng, sự đạo đức giả của hệ thống cho phép cả hai thoát khỏi thử thách và thay vì tranh cãi và tiếp tục đối đầu với nhau, Họ quyết định thu hút sự ủng hộ của các nghệ sĩ tạp kỹ giết người và cộng tác với tôi không thể làm điều đó một mình.
Trái tim của ngành công nghiệp điện ảnh không thể ít hơn khi nói đến việc dẫn chương trình những vở nhạc kịch tuyệt vời như Ca khúc huyền thoại trong mưa năm 1952. Gene Kelly và Debbie Reynolds mang đến cho cuộc sống hai diễn viên sống thay đổi từ phim câm sang phim âm thanh và đóng vai chính trong những vở nhạc kịch đã đi vào lịch sử như Chào buổi sáng hay Tiếng hát trong mưa không thể nào quên.
Năm 2018, Bradley Cooper và Lady Gaga đã cover lại vở nhạc kịch năm 1937 A star is born again. và họ đóng vai Jackson Maine, một ca sĩ đồng quê nghiện rượu gặp Ally Campana, một nữ hầu bàn kiêm ca sĩ nghiệp dư, tại một quán bar.
Anh ấy mời cô ấy hát Shallow cùng nhau tại một buổi hòa nhạc và bài hát đã lan truyền mạnh mẽ. Hai người yêu nhau và khi cô ngày càng trở nên nổi tiếng, anh ngày càng chìm đắm trong rượu đến mức cuối cùng tự tử để không trở thành gánh nặng cho cô.
Tại đám tang của mình, Lady Gaga biểu diễn Tôi sẽ không bao giờ yêu nữa, bản tình ca mà Jackson đã sáng tác không lâu trước khi anh ấy qua đời trong đó anh ấy nói rằng anh ấy sẽ không bao giờ có thể yêu bất cứ ai như cô ấy nữa.
'Một ngôi sao đã được sinh ra'
LONDON
Chúng tôi đã thay đổi lục địa và ở lại châu Âu cũ. London's West End sẽ tương đương với Broadway của New York và Một trong những vở nhạc kịch được biết đến nhiều nhất lấy bối cảnh ở thành phố Big Ben là Mary Poppins.
Bộ phim ca nhạc năm 1964 này theo sau cuộc phiêu lưu của một bảo mẫu kỳ lạ, thực tế là hoàn hảo trong mọi thứ, người bay với chiếc ô của mình để giải cứu hai anh em từ một gia đình có phần rối loạn chức năng.
Anh ấy đã giành được năm trong số mười ba giải Oscar mà anh ấy đã được đề cử, bao gồm nữ diễn viên chính xuất sắc nhất cho Julie Andrews , và được coi là một trong những bộ phim hay nhất của Walt Disney.
Không ai đã có một tuổi thơ mà không gần như thuộc lòng những bài hát tuyệt vời như Một thìa đường, Supercalifragilisticoespialidoso, Chim Chim Cher-ee, Chị Suffragette hoặc Cho chim ăn với Nhà thờ Thánh Paul ở phía sau.
Dick Van Dyke (Bert), Julie Andrews (Mary Poppins), Karen Dotrice (Jane Banks) và Matthew Garber (Michael Banks)
Thật kỳ lạ, cùng năm đó anh ấy đã bắn Cô gái đẹp của tôi , được phát trên phim của Audrey Hepburn (lồng tiếng bởi Marni Nixon) và trên Broadway và West End cho Julie Andrews . Thật trùng hợp, cả hai bộ phim đều đối đầu nhau tại lễ trao giải Oscar năm 1964 và phải chia nhau giải thưởng: năm giải cho Mary Poppins và tám cho Cô gái đẹp của tôi.
Hành động bắt đầu vào một buổi chiều mưa đầu thế kỷ 20 trên bậc thang của Covent Garden, khi Người bán hoa trẻ tuổi Eliza Doolitle (Audrey Hepburn) gặp Giáo sư chuyên khoa học lạc quan Higgins (Rex Harrison), chuyên gia ngữ âm, người tuyên bố anh ta có thể dạy cô nói như một công chúa.
Một số bài hát nổi tiếng nhất là Mưa ở Tây Ban Nha, tôi có thể đã nhảy cả đêm, con đường lãng mạn Nơi bạn ở hay Ascot Gavotte, một cảnh tượng thẩm mỹ đích thực của trang phục và vũ đạo, trong đó mỗi chiếc váy là một niềm vui thực sự cho các giác quan.
Cuối cùng, đánh dấu Bài hát zasca về nữ quyền và âm nhạc của Eliza gửi đến giáo viên Khi anh ta nhắc nhở anh ta rằng đó không phải là khởi đầu cũng không phải là kết thúc của thế giới của anh ta, rằng mùa xuân sẽ đến mà không có anh ta, rằng sẽ có hoa trái trên cây mà không có anh ta và cô ấy sẽ có thể sống tốt nếu không có anh ta.
'My Fair Lady' (1964)
Sớm hơn một chút, vào thế kỷ 19, nó được thiết lập vở nhạc kịch Oliver !, dựa trên vở kịch của Charles Dickens, Oliver Twist, đã nhận sáu trong số mười một đề cử cho giải Oscar năm 1968.
Một số bài hát có cái nhìn thoáng qua về London vào thời điểm đó là Hãy xem xét bản thân, Chọn một hoặc hai túi hoặc Ai sẽ mua? trong đó người ta thấy cách nó bắt đầu xuất hiện trong một khu chợ, được tạo ra như một vật trang trí trong hình ảnh và vẻ đẹp của Quảng trường Bloomsbury.
PARIS
Dựa trên tiểu thuyết của Victor Hugo, Les Miserables là một vở nhạc kịch với phần dàn dựng của Claude-Michel Schönberg được công chiếu tại Paris vào năm 1980 và 5 năm sau đó đã tạo nên bước nhảy vọt cho London.
Nó lấy bối cảnh ở Pháp thế kỷ 19 và kể câu chuyện về một người đàn ông cũ tốt bụng, Jean Valjean, người nhận nuôi một cô gái, Cosette, và họ đến sống ở Paris bị thanh tra Javert truy đuổi.
Vở kịch có những bài hát tuyệt vời như nỗi nhớ tôi mơ một giấc mơ, người đã đưa Susan Boyle trở thành ngôi sao trên cuộc thi tìm kiếm tài năng của Anh vào năm 2009, Bạn có nghe thấy người ta hát không mà bạn có thể bắt đầu một cuộc cách mạng hoặc sự lãng mạn và đơn phương của riêng tôi.
Tom Hooper đã đạo diễn bộ phim chuyển thể vào năm 2012 với sự góp mặt của các diễn viên tầm cỡ Hugh Jackman, Russell Crowe, Anne Hathaway, Helena Bonham Carter hay Amanda Seyfried.
Những người khốn khổ
Được đạo diễn bởi Vicente Minelli và được thực hiện bởi Leslie Caron, Maurice Chevalier và Louis Jourdan, Gigi lấy bối cảnh ở Paris vào cuối thế kỷ 19 và dựa trên tiểu thuyết ngắn của Colette.
Nó đã nhận được chín giải Oscar mà nó được đề cử vào năm 1959 và kể câu chuyện về Gigi thời trẻ, được định sẵn để trở thành một người hầu gái giống như bà của cô.
Phần dàn dựng, trang phục và vũ đạo hoành tráng và một số ca khúc dễ nhận biết nhất là Cảm ơn trời cho các cô gái nhỏ, tôi không hiểu người Paris hay người Waltz ở nhà hàng Maxim.
Bạn không thể nói về nhạc kịch mà không đề cập đến một tác phẩm cổ điển như Bóng ma nhà hát, dựa trên tiểu thuyết Gothic thời Victoria của Gaston Leroux, lấy bối cảnh trong nhà hát Opera Garnier ở Paris và với âm nhạc của những người vĩ đại Andrew Lloyd Weber.
Nhạc kịch năm 1986 này là vở nhạc kịch có doanh thu cao thứ hai trong lịch sử, chỉ sau The Lion King , và kể về việc làm thế nào để giọng nữ cao Christine trở thành Prima Donna nhờ sự giúp đỡ của hồn ma đeo mặt nạ dày vò ẩn mình sau hậu trường nhà hát.
Trong số những bài hát được biết đến nhiều nhất là Hãy nghĩ về tôi, Bản nhạc của đêm, Bóng ma của nhà hát Opera hay Điểm không quay trở lại.
Một tác phẩm kinh điển khác là Moulin Rouge, bộ phim ca nhạc năm 2001 diễn ra tại khu phố Montmatre trong Bèlle Époque. và kể về câu chuyện tình yêu giữa Christian, một nhà soạn nhạc trẻ phải lòng cô Satine xinh đẹp, ngôi sao của quán rượu Moulin Rouge.
Nicole Kidman và Ewan McGregor là những nhân vật chính của câu chuyện này, lấy cảm hứng từ La Traviata 'của Verdi và The Lady of the Camellias của Alejandro Dumas Jr.
Mặc dù đúng là bộ phim hầu như không có âm nhạc gốc của riêng nó, nhưng nó đã lồng ghép vào cốt truyện, theo một cách ít nhiều được lai tạo tốt, nhiều bản hit của nhạc pop hoặc rock như Bài hát của bạn của Elton John, Like a virgin của Madonna, El tango de Roxanne của The Police, Lady Marmalade của Labelle hay Diamonds là bạn thân của một cô gái trong vở nhạc kịch Gentlemen Prefer Blondes của Broadway.
Lấy bối cảnh ở Paris năm 1934, Victor or Victoria là một vở nhạc kịch vui nhộn từ năm 1982 trong đó Julie Andrews cô đóng vai một giọng nữ cao đang đói khát, người để có được công việc đã đóng vai một tử tước người Ba Lan đồng tính, người lần lượt đóng giả phụ nữ trong các buổi biểu diễn của mình.
Với giọng hát ấn tượng của mình, anh ấy đã thành công trên sân khấu và những tình huống vô lý và hiểu lầm nối tiếp nhau. khi cô ấy yêu một người đàn ông thẳng thắn, người nghe cô ấy hát và không chắc anh ta là đàn ông hay đàn bà.
Bài ca cho hậu thế: Le jazz hot và The shady dame form Seville do Julie Andrews thực hiện đầu tiên trong phim và sau đó là Robert Preston trong lần chết thuốc cuối cùng.
Victor hay Victoria?
Chúng tôi kết thúc chuyến đi xuyên Châu Âu tại Berlin, nơi Cabaret, vở nhạc kịch năm 1972 với sự tham gia của Liza Minnelli, do Bob Fosse đạo diễn và lấy cảm hứng từ cuốn tiểu thuyết Goodbye to Berlin của Christopher Isherwood, đã giành được tám giải Oscar.
Trong thời kỳ giữa các cuộc chiến tranh, Sally Bowles là ngôi sao của Cabaret Kit Kat Klub. Trong nhà trọ nơi anh ấy sống gặp nhà văn người Anh Brian Roberts và họ trở thành bạn bè và sau đó là người yêu của nhau trước sự trỗi dậy không thể ngăn cản của hệ tư tưởng Quốc xã trong những năm cuối của Cộng hòa Weimar.
Hầu như tất cả các bài hát trong vở nhạc kịch này đã lưu truyền cho hậu thế, nhưng Willkommen, Mein Herr, Maybe this time hay Money, money vẫn nổi bật.
'Cabaret' tại Nhà hát Rialto ở Madrid (2015)