những người yêu thích thời trang mỹ Họ phải làm hóa đơn gấp đôi ở New York. Nếu năm ngoái GẶP trình bày một danh mục thiết kế tốt từ những năm 40 đến nay trong Ở Mỹ: Một cuốn sách về thời trang , bảo tàng hiện đã hoàn thành tiết mục với phần thứ hai tiến xa hơn rất nhiều.
Ở Mỹ: Tuyển tập thời trang thực sự là đóng băng trên chiếc bánh vì nó thêm hàng trăm chiếc váy để lộ một số thợ may bị đánh giá thấp nhất của thế kỷ 19 và 20, nhiều người trong số họ là phụ nữ hoặc người Mỹ gốc Phi. Andrew Bolton, người phụ trách các cuộc triển lãm thành công nhất trong Viện trang phục Anh ấy đã tóm tắt nó một cách độc đáo trong bài thuyết trình của mình trước công chúng. "Cũng như từ vựng khám phá một ngôn ngữ mới của thời trang Mỹ, Tuyển tập khai quật những câu chuyện kể về tiểu thuyết ít được biết đến thông qua trí tưởng tượng của một số đạo diễn phim có tầm nhìn xa nhất ”.
Phòng Richmond. Đạo diễn: Regina King. \
Thật vậy, đây là một mẫu điện ảnh rất phù hợp vì Bolton đã hợp tác với chín nhà làm phim để tạo ra những bức ảnh hàng ngày bằng cách sử dụng ma-nơ-canh trong trang phục thời kỳ làm diễn viên và các phòng của cánh mỹ của bảo tàng, như một sân khấu.
Cùng một lối vào triển lãm MET không thể tạo ra nhiều kỳ vọng hơn. Truy cập thông qua mặt tiền của Chi nhánh Hoa Kỳ , một chiếc ghế dài từ năm 1831 đã gần một thế kỷ trong phố tường cho đến khi nó bị phá hủy và sau đó chuyển đến bảo tàng. Khi vào bên trong Cánh Mỹ Chúng tôi được chào đón bởi hai người bảo trợ tổng thống huyền thoại. Đầu tiên là chiếc áo khoác len màu nâu mà anh ấy đã mặc George Washington trong và sau Chiến tranh giành độc lập. Chiếc thứ hai, một chiếc áo khoác khác, được thiết kế bởi Anh em nhà Brooks, một trong những cửa hàng quần áo lâu đời nhất ở Hoa Kỳ và được điều hành bởi Abraham Lincoln vào hai dịp rất quan trọng: trong bài phát biểu nhậm chức lần thứ hai và đêm xảy ra vụ tấn công khiến ông phải trả giá bằng mạng sống.
Áo khoác len màu nâu của George Washington, Nghiên cứu điển hình, Phòng trưng bày 723.
Khúc dạo đầu này mời chúng ta lạc vào phòng cổ điển của bảo tàng đã tràn đầy sức sống với hầu hết các cảnh sân khấu kéo dài ba thế kỷ lịch sử nhờ sự hợp tác của các nhà làm phim. Có một đại diện tốt về các nữ đạo diễn người Mỹ gốc Phi, chẳng hạn như Radha Blank, Janicza Bravo, Julie Dash và Regina King.
Người sau giải cứu khỏi sự lãng quên Fannie Criss, một thợ may quần áo người Mỹ gốc Phi, người đã mặc quần áo cho giai cấp tư sản Bắc Mỹ vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20. Vua đã tưởng tượng một cảnh trong đó Criss mặc trang phục cho một trong những khách hàng của anh ấy được giúp đỡ bởi một cô thợ may, cũng là người da đen.
Thư viện phục hưng Gothic. Đạo diễn: Janice Bravo.
Chuyến tham quan tiếp tục qua Ảnh hưởng thời trang Pháp và sự cất cánh của cá tính của cái nhìn mỹ với nhiều nhà tư tưởng dioramas hơn bởi những phụ nữ có tầm vóc Autumn De Wilde, Chloé Zhao và Sofia Coppola. Giám đốc của Bị mất trong bản dịch tập trung vào New York như là trung tâm của ngành và làm nổi bật các nhà thiết kế như Lucie Monney, một người nhập cư Thụy Sĩ, người yêu thích những chiếc váy lớn dành cho phụ nữ vào cuối thế kỷ 19. Một trong những cảnh của nó diễn ra ở Phòng thay đồ Worsham-Rockefeller và nhớ bộ truyện thời hoàng kim đã trở lại thành thời trang thời gian xa xỉ này ở New York.
Phòng thay đồ Worsham-Rockefeller. Đạo diễn: Sofia Coppola. \
Trong số những tác phẩm sắp đặt ngoạn mục nhất, có một nửa là tác phẩm của một trong những nhà thiết kế và nhà làm phim nổi tiếng nhất, Tom Ford. Vị giám đốc đã có đặc quyền chiếm giữ căn phòng nơi trưng bày bức tranh tường lõm ấn tượng dài hơn 50 mét, nơi họa sĩ John Vanderlyn tái tạo quang cảnh của cung điện và khu vườn Versailles từ đầu thế kỷ 19.
Ford đã tổ chức một cuộc chiến thời trang thực sự trong đó các nhà thiết kế người Pháp như Hubert de Givenchy và Yves Saint Laurent Họ tranh tài catwalk với các thiên tài Mỹ Stephen Burrows và Oscar de la Renta. Đó là một trong số ít trận chiến mà mọi người đều thắng.
VanderlynPanorama. Đạo diễn: Tom Ford.
Hai tài năng đích thực cùng nhau kết thúc triển lãm MET, những người của Martin Scorsese và kiến trúc sư Frank Lloyd Wright người thiết kế phòng khách đẹp của ngôi nhà Francis W Little từ những năm 10, nơi cảnh cuối cùng diễn ra. Người đạo diễn mang trong mình dòng máu điện ảnh, mặc áo dài, veston Charles James để làm bối cảnh cho một bữa tiệc với bạn bè với đầy những chi tiết ẩn: một album ảnh mở, một người phụ nữ có vẻ như đang khóc, một người lạ nhìn trộm qua cửa sổ ... Scorsese thậm chí còn sử dụng các mảnh vỡ của phim Trời phán xét cô ấy bởi John M. Stahl để chơi với giai điệu được thiết lập giống như một cuốn sách theo dõi.
Có thể thấy hai phần của cuộc hành trình ban đầu xuyên suốt lịch sử thời trang của Hoa Kỳ đến ngày 5 tháng 9 năm 2022 trong môi trường lý tưởng Bảo tàng Metropolitan.
Áo choàng bóng “Butterfly”, Charles James (người Mỹ, sinh ra ở Anh, 1906–1978), ca. Năm 1955; Mua, Bạn bè của Quà tặng Viện Trang phục, 2013 (2013.591).