Chi tiết bức tranh 'Aline en Azul', của Raimundo de Madrazo (sơn dầu trên vải, khoảng năm 1880).
Cập nhật trong ngày: 15/02/21. Chúng ta đang sống trong thời kỳ khó khăn và có lẽ vì lý do này, việc tôn vinh cái đẹp trở nên phù hợp hơn bao giờ hết. Từ hôm nay đến ngày 20 tháng 3, chúng tôi có một cơ hội đặc biệt để làm như vậy tại Phòng trưng bày Nicolás Cortés ở Madrid (C / Justiniano, 3). Sự phát triển của chân dung và thời trang kể từ khi s. XV đến XX, a triển lãm chân dung tinh tế với sự hợp tác của xưởng may thời trang cao cấp Dolce & Gabbana, người - bị hấp dẫn bởi những bức tranh được trình bày ở đây– đã chọn một số thiết kế ngoạn mục của mình, đưa ra cách giải thích hiện tại quần áo của các thời đại đã qua.
Chuyến tham quan bao gồm từ một hội đồng cuối thời trung cổ đến lời khai Baroque của Juan Van der Hamen, đi qua hóa đơn Flemish trong các tác phẩm của Cornelis Schut hoặc Van Oost 'the Elder'. Trong các nhân vật được miêu tả bởi Fortuny, Raimundo de Madrazo, Eugenio Lucas, Zuloaga hoặc Romero de Torres, Được đại diện rộng rãi bởi sáu trong số những phụ nữ Tây Ban Nha nổi tiếng của ông, chúng tôi tìm thấy những nét đặc trưng của sự hiện đại của thế kỷ XIX và XX.
Người mẫu thời trang cao cấp 'Cappotto' của Dolce & Gabbana, trong phòng 'Chân dung và quyền lực'.
sự hiện diện của năm những thiết kế đặc biệt từ xưởng may Dolce & Gabbana Alta Moda và Alta Sartoria (thời trang cao cấp) ở Milan đã cho phép thành lập cuộc đối thoại giữa thời trang và hội họa, cụ thể là trong thể loại chân dung. Điều này, như được giải thích trong thư viện, mời gọi kiến thức về con người, thời đại, bản thân nghệ sĩ và thậm chí cả bản thân người xem, ở mức độ mà anh ta có thể đồng cảm với nhân vật được miêu tả.
“Điều đặc biệt nhất khi chuẩn bị triển lãm là kết hợp nghệ thuật với thời trang, mà trong trường hợp của Dolce & Gabbana cũng là nghệ thuật " ”, Tuyên bố với Condé Nast Traveler Nicolás Cortés, người Nó cũng nhấn mạnh rằng đội ngũ của công ty đã rõ ràng ngay từ đầu những sản phẩm may mặc được chọn sẽ là gì. Cortés cho biết thêm: “Ngoài ra, công ty chịu ảnh hưởng rất lớn từ nghệ thuật cổ đại, vì vậy toàn bộ quy trình đều hữu cơ và đơn giản.
Vì vậy, ngay từ giây phút đầu tiên, trong một không gian ấm áp – một ốc đảo văn hóa và yên bình đã được mong đợi từ lâu– chúng tôi bị quyến rũ bởi chiếc váy màu xanh được chọn để đi cùng với bức tranh Aline en Azul, của Madrasso. “Đổi lại, cái nhìn cùng với Chân dung Raquel Meller, của Romero de Torres, mặc cho Tuần Thánh với một lớp áo ren, Có vẻ như nó đã được tạo ra cho cô ấy ”, Cortés nhấn mạnh.
'Tuần Thánh. Chân dung Raquel Meller '(dầu và khí chất trên vải, 1910), của Julio Romero de Torres.
DỰ ÁN ĐẶC BIỆT (VÀ VIRTUAL)
“Điều phức tạp nhất để quản lý trong sáng kiến này là thời gian”, chủ phòng trưng bày, người sau đó anh ấy nói rằng họ dự định thực hiện một dự án ở Milan và Rome với sự hợp tác của hãng thời trang, đã phải hủy bỏ do đại dịch. “Sau đó, họ biết được một sáng kiến khác mà chúng tôi đã có ở New York, nơi chúng tôi sẽ sớm mở một không gian nhỏ, và họ muốn cùng chúng tôi chuẩn bị triển lãm này, được thực hiện trong thời gian kỷ lục ”.
Khi tình hình phức tạp hiện tại qua đi, phòng trưng bày cũng sẽ có kế hoạch mở một không gian ở Paris. “Bạn phải tiếp tục sống,” Cortés nói. “Tất nhiên là thận trọng, nhưng tôi khuyến khích mọi người đến xem triển lãm, cơ hội này là một viên ngọc quý; rằng Dolce & Gabbana thực hiện một dự án như thế này với một phòng trưng bày ở Tây Ban Nha Đó là một cái gì đó đặc biệt. " Công ty Ý do Domenico Dolce và Stefano Gabbana đứng đầu, đã bị hoàn cảnh toàn cầu buộc phải thay thế một số cuộc diễu hành bằng các sự kiện kỹ thuật số, Bằng cách này, anh ấy tiếp tục niềm đam mê của mình là mang sự xuất sắc của thời trang và thế giới nghệ thuật đến gần hơn với người xem.
Chiếc váy thời trang cao cấp của Dolce & Gabbana (2016) đi kèm với chân dung Raquel Meller của Romero de Torres trong triển lãm.
Nó đã xảy ra như thế nào khuynh hướng này của một phần phòng trưng bày đối với thế giới thời trang? “Không nghi ngờ gì nữa, nó có thể mang lại cho chúng tôi, ngoài uy tín, một tập khách hàng mới và cả họ nữa. Nhìn từ bên ngoài, thường có tâm lý e ngại khi bước vào các phòng trưng bày nghệ thuật; nhưng, một khi họ vào bên trong, họ bị mê hoặc bởi nó ”, Cortés trả lời. Những người không thể đi du lịch đến thủ đô có thể lựa chọn đến thăm nó hầu như, nhờ chuyến tham quan 3D hiện đã có trên trang web của phòng trưng bày. Trong đó bạn có thể tham quan các tác phẩm của triển lãm vật lý cùng với những bức chân dung khác từ hành trang của anh ấy mà không thể mang đến Madrid do những hạn chế hiện tại.
CẤU TRÚC MẪU
Phần đầu tiên của triển lãm dành riêng cho vai trò của thời trang. Chân dung quý ông của Van der Hamen và bản tái hiện của Dolce & Gabbana về Alta Sartoria trong chiếc áo choàng, Lần lượt được thêu với một bức tĩnh vật của Caravaggio, họ dùng để so sánh dựa trên cùng một phụ kiện: chiếc áo khoác lechuguilla. Cổ này, đặc trưng của Tây Ban Nha và các vùng lãnh thổ của nó kể từ sau s. XVI, được làm bằng vải lanh hoặc ren, xếp thành từng đợt và xếp nếp, được buộc chặt bằng một số thanh kim loại để nó được nâng lên từ phía sau.
'Thánh John the Evangelist', sơn dầu của Jacob van Oost the Elder.
Hiệp sĩ Van der Hamen đại diện cho giai đoạn cuối cùng của cổ áo này (vào thời Felipe III), khi nó đạt đến âm lượng tối đa, một ví dụ tuyệt đẹp về sự tỉnh táo trong chiếc váy "phong cách Tây Ban Nha" phổ biến. chiến thắng cho đến giữa thế kỷ 17, khi Hương vị Pháp và sự khởi sắc của nó đã tiếp quản xét về xu hướng.
Mặt khác, mẫu phản ánh về phụ nữ trong Hiện đại. Bức chân dung nổi tiếng của Aline Masson màu xanh lam –Mô hình yêu thích của Raimundo de Madrazo– Dolce & Gabbana đã truyền cảm hứng để chọn người mẫu haute couture Abito (xanh dương), một trong những ngôi sao của chương trình. Tính cách phổ biến của những người phụ nữ trong Romero de Torres đóng vai trò như một đối trọng, vì với trang phục đặc trưng của họ, họ đại diện cho các tầng lớp xã hội khác nhau.
Diện mạo Dolce & Gabbana Haute Couture Cappotto (Ghirlandaio) (2018) đi kèm với Sảnh Quyền lực của chương trình.
Căn phòng thứ hai đề cập đến bức chân dung và mối quan hệ của nó với quyền lực. Quần áo luôn là một yếu tố quan trọng khi nói đến sự trang nghiêm của người trông nom và tượng trưng cho quyền lực của anh ta. Vì lý do này, chúng tôi tìm thấy chân dung của các nhà lãnh đạo khác nhau thuộc các lĩnh vực khác nhau –từ các lĩnh vực này. XV đến XX–, từ thái độ phục vụ công chúng mà Zuloaga thể hiện trong bức chân dung của Thống đốc Bắc Mỹ Alvan Tufts Fuller sức mạnh kinh tế của thương gia Juan Bautista Priaroggia, do Cornelius Schut vẽ.
Váy Abito (xanh) của Dolce & Gabbana Haute Couture. Nó đi kèm với 'Aline en azul' của Madrazo.
Ảnh hưởng của tôn giáo được truyền qua chiếc bàn cuối thời trung cổ của Master of A.E., và sức mạnh nữ tính đến từ chiếc áo khoác lông thú thời trang cao cấp của Dolce & Gabbana, diễn giải theo cách dệt của Chân dung nổi tiếng của Giovanna degli Albizzi, của Ghirlandaio, người thuộc tầng lớp tư sản thượng lưu Florentine của Quattrocento.
Một thành viên của nhóm thời trang cao cấp Dolce & Gabbana đáng yêu cho chúng ta thấy diện mạo này, nhấn mạnh rằng mỗi thiết kế thời trang cao cấp là duy nhất trên thế giới. Đặc biệt, chiếc này có từ năm 2012 và thuộc bộ sưu tập được giới thiệu tại Palazzo Clerici ở Milan. Giá trị nghệ nhân của từng chi tiết may mặc là không thể đo đếm được. Hầu như mọi thứ đều được làm ở Ý, và phải mất hàng tháng trời làm việc. Để làm được điều này, họ có một đội gồm 120 người chuyên về xưởng dành cho nữ và 60 người ở xưởng nam.
Trong phần 'Tuổi của từng cá nhân', chúng tôi tìm thấy thiết kế thời trang cao cấp của Dolce & Gabbana có tên 'Giorgione'.
Cuối cùng, Tuổi của cá nhân là tiêu đề của phòng thứ ba và phòng cuối cùng, theo đuổi việc tìm kiếm để nắm bắt cảm xúc của nghệ sĩ. Trong đó, chúng tôi tìm thấy một bức chân dung trẻ em: La Niña de los Peines, của Romero de Torres, đầy ngây thơ và nhẹ nhàng. Tuổi trẻ tràn ngập trong Thánh John đầy sức sống do Van Oost vẽ và trong Attilio Simonetti của Fortuny. Về phần nó, Hình nộm của Goya - tác phẩm của Eugenio Lucas - là sự phản ánh của trí tuệ và sự trưởng thành.
Một trong những tác phẩm giàu cảm xúc nhất trong triển lãm khép lại vòng tròn: Đó là Blessing, của Julio Romero de Torres, một phụ nữ mang thai đã được bất tử bởi thầy giáo Cordovan. Thiết kế Dolce & Gabbana Alta Sartoria được tìm thấy tại đây diễn giải lại chiếc khăn quàng cổ của thế kỷ 18 và 19 và lần lượt liên kết nó với Bức chân dung của một chàng trai trẻ của Giorgione.
Thuần khiết nghệ thuật, thời trang và vẻ đẹp trong tầm tay bạn, trong thời điểm đòi hỏi tất cả những điều này hơn bao giờ hết.