Hãy đi du lịch đến Bilbao (với nghệ thuật)

Anonim

Triển lãm Kandinsky Guggenheim Bilbao

Hãy đi du lịch đến Bilbao (với nghệ thuật)

Ai cũng biết rằng có nhiều cách để đi du lịch, và nghệ thuật là một trong số đó, chúng tôi đã chứng minh trên tạp chí Traveller. Đó là lý do tại sao - ngay cả trong thời gian di chuyển bị hạn chế - nó không thể được loại trừ Bilbao như một điểm đến có thể. Hoặc như nguồn gốc, tùy thuộc vào cách bạn nhìn vào nó.

Bởi vì họ trùng hợp bây giờ trong thủ đô của Nervión một số sự kiện nghệ thuật tuyệt vời để thoát ra các thế giới khác: ở đầu, một lễ hội nghệ thuật trên giấy đang bắt đầu trở thành một cựu chiến binh và sự phơi bày rằng Guggenheim dành riêng cho họa sĩ Nga Wassily Kandinsky . Còn nhiều hơn nữa trong chương trình nghệ thuật của Bilbao, và cư dân của nó có thể thưởng thức nó trực tiếp. Những người khác cũng có tùy chọn trực tuyến, không yêu cầu di chuyển thực tế. Vì vậy, chúng ta hãy đi du lịch đến nghệ thuật của Bilbao vào mùa thu này, ngay cả khi nó từ màn hình của chúng tôi.

Triển lãm Kandinsky Guggenheim Bilbao

Triển lãm Kandinsky, Guggenheim Bilbao

THE GUGGENHEIM BILBAO, TÓM TẮT HƠN BAO GIỜ

Một trong những cuộc triển lãm ngôi sao của mùa giải là cuộc triển lãm mà Guggenheim Bilbao dành tặng cho họa sĩ người Nga Vasily Kandinsky (Moscow, 1866-Neuilly-sur-Seine, 1944) . Trụ cột của sự trừu tượng, anh ấy cũng là một trong những nghệ sĩ yêu thích của Solomon R. Guggenheim, người tạo ra bộ sưu tập và các bảo tàng ngày nay mang tên ông . Triển lãm bao gồm các tác phẩm tượng hình thời kỳ đầu của ông đến cách tiếp cận chủ nghĩa siêu thực của ông trong những năm gần đây ở Paris, thường ở định dạng nhỏ.

Công việc của Kandinsky chạy qua một số kênh: anh ấy nói với chúng tôi về nguồn gốc của sự trừu tượng , thể hiện cảm xúc thông qua màu sắc và bố cục, cũng như các kịch bản châu Âu nơi diễn ra lịch sử nửa đầu thế kỷ 20, chẳng hạn như Nga, Đức và Pháp. Trong khi đó, tại Guggenheim - một tòa nhà mà bản thân nó đã có chút gì đó trừu tượng về kiến trúc - những cuộc triển lãm hào nhoáng khác vẫn tiếp tục: cuộc hồi tưởng Lee Krasner (một đỉnh cao khác của nghệ thuật trừu tượng từ thế kỷ trước), cài đặt video của William Kentridge, thiên nhiên và ánh sáng của Olafur Eliasson và việc lựa chọn các kiệt tác từ bộ sưu tập riêng của bảo tàng.

LỄ HỘI TRONG THỜI KỲ NGHỈ DƯỠNG

Lễ hội nghệ thuật giấy ban đầu chỉ tập trung vào sản xuất in ấn, QUẢ SUNGhội chợ chuyên ngành trong lĩnh vực quan trọng nhất này được tổ chức ở nước ta . Từ ngày 26 đến ngày 29 tháng 11, phiên bản thứ chín của nó sẽ diễn ra, điều kiện hiện tại sẽ trở nên đặc biệt nhất. Những người quảng bá nó có thể đã chọn hủy bỏ nó hoặc hoãn nó sang năm sau, nhưng họ quyết định giữ nguyên các ngày đã lên lịch bằng cách áp dụng một cách tiếp cận mới.

Một hội chợ chuyên về chạm khắc và quan trọng nhất được tổ chức ở nước ta

Một hội chợ chuyên về chạm khắc, và là hội chợ quan trọng nhất được tổ chức ở đất nước chúng tôi

Nó sẽ là một lễ hội trực tuyến , nhưng nền tảng sẽ không giới hạn trong việc hiển thị và tiếp thị các tác phẩm của các nghệ sĩ tham gia, nhưng sẽ một chương trình thuyết trình và tranh luận trực tiếp được duy trì . Tương tác vật lý với công chúng cũng không bị từ bỏ hoàn toàn: một nhóm container hàng hải sẽ được lắp đặt giữa đường phố -một yếu tố rất hiện tại trong truyền thống thương mại của Bilbao- với nội thất được can thiệp để các phòng trưng bày triển lãm các tác phẩm của họ trên màn hình LED ở các định dạng khác nhau. “ Đây là cách chúng tôi sẽ kết hợp trực tuyến với ngoại tuyến ”, Những người có trách nhiệm giải thích.

Bốn mươi phòng trưng bày sẽ tham gia vào các phần khác nhau, và sẽ có các phần dành cho một quốc gia và một thành phố được mời –Bulgaria và Lithuania, tương ứng Kaunas, thủ đô văn hóa châu Âu năm 2022 -, cũng như cuộc đối thoại giữa các nghệ sĩ Marta Cardenas và Mari Puri Herrero , hai nhân vật lịch sử sống của nghệ thuật xứ Basque. Cũng sẽ có sự hợp tác của công ty tư vấn mua lại tác phẩm nghệ thuật RedCollectors, cung cấp sự đảm bảo nhất định cho người mua.

CÁC TRANG SỨC MỞ RỘNG

Chúng tôi sẽ không bao giờ mệt mỏi khi nói rằng Bảo tàng mỹ thuật Bilbao Nó là một trong những viên đá quý ít được biết đến trong bối cảnh văn hóa Tây Ban Nha. Hiện do Miguel Zugaza (trước đây chịu trách nhiệm cho Bảo tàng Prado), bộ sưu tập của anh ấy bao gồm các tác phẩm không ít hơn Zurbarán, El Greco, Mary Cassat hoặc Eduardo Chillida.

Francisco deGoya. Nữ hầu tước của Santa Cruz.

Francisco de Goya (1746-1828). Marchioness of Santa Cruz (1805), cho triển lãm 'Những kiệt tác của Bộ sưu tập Valdés' tại Bảo tàng Mỹ thuật Bilbao

Nhưng hơn thế nữa, chương trình triển lãm tạm thời của nó giờ đây trở nên nổi bật, nhờ vào tranh khắc của Eduardo Arroyo (triển lãm được tổ chức với hội chợ FIG), những kiệt tác từng thuộc về Nhà sưu tập Bilbao Félix Valdés , hồi tưởng về nhà thiết kế đồ họa Otl Aicher (một trong những người có ảnh hưởng nhất thế kỷ trước và là tác giả của hình ảnh công ty Metro Bilbao) hoặc bức tranh tường lịch sử Lemoiz Gelditu của Vicente Ameztoy, José Luis Zumeta và Carlos Zabala . Và công việc được mời của họa sĩ đến từ San Sebastian Maider López, Arnasa (thở) , một công trình ánh sáng thơ mộng được tạo riêng cho bảo tàng được kích hoạt hàng đêm từ 8:15 tối đến 10 giờ tối.

Nhưng, nói về đá quý ẩn, ít được biết đến hơn là Bảo tàng tái tạo Bilbao , một phòng kỳ quan đích thực, nơi bây giờ bạn có thể thấy triển lãm 20 cơ thể 20 nghệ sĩ : hoặc cách những người sáng tạo đương đại phản ánh về quy luật vật lý của Hy Lạp cổ điển một. Trong số đó, Ixone Sádaba, Manu Arregui, Eduardo Sourrouille hoặc Joseba Eskubi.

Joaquin Sorolla. Sau khi tắm.

Joaquin Sorolla (1863-1923). After the Bath (1902), cho triển lãm 'Những kiệt tác của Bộ sưu tập Valdés' tại Bảo tàng Mỹ thuật Bilbao

MỘT BỘ PHẬN THÔNG TIN ÍT NHẤT TRONG AZKUNA ZENTROA

Đã mười năm kể từ khi kiến trúc sư và nhà thiết kế Philippe Starck đã biến nhà kho rượu Bilbao cũ thành không gian dành riêng cho giải trí và văn hóa mà ngày nay được gọi là Trung tâm Azkuna . Chương trình nghệ thuật của nó không bao giờ gây thất vọng: bây giờ triển lãm dành riêng cho nghệ sĩ Bilbao nổi bật Cuộc nổi dậy Mabi, được giám tuyển bởi Susana Blas. Thơm. một trò chơi bất tử Đó là danh hiệu của anh ấy, và trò chơi cờ vua là xương sống của anh ấy. Theo tiền đề này, tất cả các yếu tố mà Revuelta triệu tập được triển khai: đen và trắng, trật tự Cartesian, chiến lược và chuyển động trong không gian được mã hóa cẩn thận. Nhưng đây không phải là tất cả ở Azkuna: chú ý đến các cơ sở vật chất như Iván Gómez, Kairós tiềm năng và những người của Néstor Lizalde (lò điện trên sân thượng ) và kiến trúc sư Leticia Paschetta ( phong cảnh vui tươi màu trắng).

IBARROLA LỊCH SỬ TRONG PHÒNG REKALDE

Năm 2020, Agustín Ibarrola tròn 90 tuổi , đó là một cái cớ tốt như bất kỳ ai để dành một cuộc triển lãm cho nó. Trong tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, Rừng sơn Oma , Ibarrola đã đề cập đến mối quan hệ giữa thiên nhiên và con người thông qua dấu ấn tượng hình của mình. Chủ đề tương tự này phục vụ như một chủ đề chung cho Agustín Ibarrola, một cách tự nhiên, bao gồm các tác phẩm từ các thời kỳ và định dạng khác nhau và bao gồm vài thập kỷ trong sự nghiệp rộng lớn của ông.

THAM QUAN GALLERIES

Ở Bilbao, có một hệ sinh thái các phòng trưng bày nghệ thuật thú vị mà bạn nên luôn ghé thăm. Trong số những điều đáng chú ý nhất, Aldama Fabre trình bày khái niệm đặc biệt về cảnh quan của sự tinh tế Ảnh của Jon Gorospe. Trong khi đó, CarrerasMugica mang đến cho chúng tôi tác phẩm của những năm 1970 và 1980 bởi Richard Serra ở Bắc Mỹ -một trong những biểu tượng nghệ thuật của thành phố với phòng trưng bày Guggenheim- cùng với Leo Burge và Daniel Mera thời trẻ. Kepa Garraza ở Espacio Marzana, Ishmael Iglesias Trong Phòng trưng bày SC và (một lần nữa) Agustín Ibarrola ở Lumbreras cũng nằm trong số các cuộc triển lãm phải xem vào mùa thu này ở Bilbao.

Jon Gorospe ở Aldama Fabre

Jon Gorospe ở Aldama Fabre

Đọc thêm