Christian Dior, "nhà thiết kế của những giấc mơ"
Từ London đến New York đi qua Florence và Madrid: đây là những triển lãm thời trang mà bạn phải tham gia lịch thời trang 2019 của bạn.
CHRISTIAN DIOR: NHÀ THIẾT KẾ CỦA NHỮNG GIẤC MƠ _ (Bảo tàng Victoria & Albert, London) _
"Không có quốc gia nào khác trên thế giới, ngoài quốc gia của tôi, có phong cách sống mà tôi rất thích. Tôi yêu truyền thống Anh, lịch sự Anh, kiến trúc Anh. Tôi thậm chí còn yêu thích ẩm thực Anh. "
Dựa trên những từ này của Christian Dior, Làm thế nào mà cuộc triển lãm bày tỏ lòng kính trọng đối với di sản của ông lại không đi qua thủ đô nước Anh?
Triển lãm theo dõi lịch sử và tác động của một trong những nhà sản xuất có ảnh hưởng nhất của thế kỷ 20 từ năm 1947 đến nay, đặc biệt chú trọng vào mối quan hệ của Maison với Vương quốc Anh.
_ (Từ 22/02 đến 14/07/2019) _
** THỜI TRANG ANIMALIA ** _ (Palazzo Pitti, Florence) _
Một cuộc triển lãm được hình thành như một bảo tàng lịch sử tự nhiên hyperbolic tuyệt vời cho thấy thế giới động vật là nguồn cảm hứng vô tận cho các nhà thiết kế.
Ở đây quần áo, phụ kiện và đồ trang sức trở thành một trải nghiệm, một cuộc hành trình qua lịch sử của động vật học, nhưng trên hết là khám phá về hình dạng và màu sắc gợi lên côn trùng, cá, chim, vỏ sò, các loài phổ biến và quý hiếm.
Trong các phòng khác nhau của Bảo tàng Thời trang và Trang phục, nằm ở Palazzo Pitti, chúng tôi tìm thấy thú nhồi bông cùng tồn tại với những cái thực khác như bướm và côn trùng khác cũng như các bản vẽ trải dài từ năm 2000 đến ngày nay.
_ (Từ 08/01 đến 05/05/2019) _
SỐ LƯỢNG MARY _ (Bảo tàng Victoria & Albert, London) _
Ông nói: “Mục tiêu của thời trang là làm cho quần áo hiện đại có sẵn cho tất cả mọi người. MaryQuant, người phụ nữ Anh đã cách mạng hóa cách ăn mặc và phổ biến việc sử dụng váy ngắn trong những năm 60.
Trong mẫu dành riêng cho nhà thiết kế, hơn 200 sản phẩm may mặc và phụ kiện được trưng bày, bao gồm Những tác phẩm chưa từng thấy từ kho lưu trữ cá nhân của Quant.
Váy ngắn, quần nóng, quần bó, trang điểm ... cuộc cách mạng được phục vụ tại Victoria & Albert.
_ (Từ ngày 6 tháng 4 năm 2019 đến ngày 16 tháng 2 năm 2020) _
TRẠI: LƯU Ý VỀ THỜI TRANG _ (Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York) _
Không nghi ngờ gì nữa, một trong những triển lãm thời trang được mong đợi nhất trong năm là của Bảo tàng Metropolitan của New York, khai mạc bằng một buổi dạ tiệc trong đó tất cả các khách mời đều có trang phục phù hợp với chủ đề mà mẫu là về.
Mary Quant, nhìn xa trông rộng và cách mạng
Nếu năm ngoái chúng tôi tham dự cuộc đối thoại giữa thời trang và tôn giáo với các Thiên thể, năm nay triển lãm lấy cảm hứng từ bài văn Ghi chú về Trại, của Susan Sontag.
Trong tác phẩm này, cố nhà văn Mỹ đặt các cách khác nhau để giải thích thuật ngữ 'trại', mà Andrew Bolton, người phụ trách chương trình, tóm tắt là "tình yêu của sự phi tự nhiên: kỹ xảo và cường điệu, phong cách ở phần nội dung, sự chiến thắng của phong cách epicene".
Các MET gala, sẽ được tổ chức vào ngày 6 tháng 5, sẽ có các ca sĩ chủ trì buổi lễ Lady Gaga và Harry Styles vận động viên quần vợt Serena Williams, Alessandro Michele (giám đốc sáng tạo của Gucci) và biên tập viên Anna Wintour , cũng là giám đốc của viện MET.
_ (Từ 09/05 đến 08/09/2019) _
BALENCIAGA VÀ VĂN HÓA SPANISH _ (Bảo tàng Thyssen-Bornemisza, Madrid) _
Thời trang và hội họa luôn song hành trong cuộc triển lãm mà Bảo tàng Thyssen dành cho Christopher Balenciaga, đối với nhiều người, là nhà thiết kế thời trang có ảnh hưởng nhất mọi thời đại.
Các tác phẩm nghệ thuật của Sư phụ được liên kết với truyền thống của Bức tranh Tây Ban Nha từ thế kỷ 16 đến thế kỷ 20 làm nổi bật những liên quan đến văn hóa của đất nước chúng ta hiện diện trong các sáng tạo của nhà thiết kế.
Alessandro Michele cho bộ quần áo Gucci (Thu / Đông 2016–17)
tỉnh táo và tối giản quần áo tôn giáo, độ sáng của bộ quần áo đấu bò tót mà chúng tôi thấy được diễn giải lại trong một chiếc áo khoác paillette hoặc nhung đen đưa chúng ta đến tòa án của Habsburgs là một số nét vẽ mà chúng ta sẽ tìm thấy trong triển lãm.
Sự lựa chọn cẩn thận của tranh từ các bộ sưu tập tư nhân của Tây Ban Nha và các bảo tàng quốc gia khác nhau, chẳng hạn như Bảo tàng Prado hoặc Bảo tàng Mỹ thuật ở Seville, Valencia và Bilbao.
Tương tự như vậy, triển lãm do Eloy Martínez de la Pera phụ trách sẽ giới thiệu một bộ quần áo có giá trị từ Bảo tàng Balenciaga của Guetaria, Bảo tàng Trang phục của Madrid và các tổ chức khác.
_ (Từ 18/6 đến 22/9/2019) _
MINIMALISM / MAXIMALISM: CỰC KỲ THỜI TRANG _ (Học viện Công nghệ Thời trang, New York) _
Ít hơn hay nhiều hơn là nhiều hơn? nhà thiết kế như Calvin Klein một trong hai Giorgio Armani họ nổi tiếng với phong cách tối giản, bị chi phối bởi sự thuần khiết và đường nét đơn giản.
Cristóbal Balenciaga, "người thầy của tất cả chúng ta", theo Christian Dior
Những người khác, như Dries Van Noten, Alessandro Michele hoặc Dolce & Gabbana họ ủng hộ chủ nghĩa tối đa và tìm kiếm vẻ đẹp quá mức và bão hòa.
Mặc dù một số công ty có thể được xác định rõ ràng với một trong hai thái cực, nhưng sự thật là Trong suốt lịch sử thời trang, đã có những thời kỳ mà thẩm mỹ này hay thẩm mỹ khác thống trị, mang tính chất chu kỳ thể hiện triển lãm Minimalism / Maximalism: Fashion Extremes, bắt đầu từ thế kỷ 18 đến nay.
Tim Walker _ (Bảo tàng Victoria & Albert, London) _
Công việc của một trong những nhiếp ảnh gia được ca ngợi nhất trong thế giới thời trang đến Bảo tàng V&A, bao gồm một loạt ảnh mới trong đó chúng tôi tìm thấy ảnh hưởng từ các bộ sưu tập của chính bảo tàng.
Hành trình đẹp như mơ qua những thế giới tuyệt vời của Tim Walker thông qua ảnh chụp nhanh, phim, bộ ảnh và tác phẩm sắp đặt nơi vẻ đẹp đạt đến giới hạn xa hoa và huyền diệu nhất.
Người Anh là người đóng góp thường xuyên cho các tiêu đề thời trang như Vogue và Harper's Bazaar ; hoặc chữ ký như Dior, Burberry, Blumarine và Come des Garçons.
Anh ấy cũng đã làm việc với đạo diễn phim Tim Burton và công chiếu The Lost Explorer năm 2010 , đoạt giải Phim ngắn hay nhất tại Liên hoan phim Chicago United năm 2011.
_ (Kể từ ngày 21 tháng 9 năm 2019) _