Sự kiện yêu thích của những người yêu thích nghệ thuật đô thị trở lại Zaragoza: Lễ hội tấn công nghệ thuật đô thị kỷ niệm phiên bản thứ 16 của nó từ ngày 28 tháng 10 đến ngày 7 tháng 11 năm trong trường hợp này là ở Arrabal, một khu phố với những nét đặc trưng và di sản, với những bức tường và không gian công cộng sẽ tràn ngập màu sắc và thông điệp.
Phiên bản này có những đặc điểm gì so với những năm trước? Luis García, phát ngôn viên của Các dự án văn hóa của Hiệp hội tấn công, cũng được sáng tác bởi Sergio Beltrán, Alfredo Martínez và Isabel Tris.
“Năm nay chúng ta quay lại trường hợp lịch sử, ở bờ trái sông Ebro. El Arrabal là khu phố có nhiều các ngõ, ngách ... điều đó buộc chúng tôi phải tạo ra một tác phẩm phù hợp với ngữ cảnh hơn, thậm chí còn tính đến không gian nhiều hơn. Sẽ không có những bức tranh tường lớn như trong các ấn bản khác mà được thực hiện ở nhiều lĩnh vực công nghiệp hơn, nó sẽ một định dạng nhỏ hơn và cẩn thận hơn, ở quy mô con người hơn ”.
Letsornot (Julián Martínez), một trong những vị khách tại Asalto.
Lễ hội tấn công trở lại Arrabal sau một vài phiên bản "với chip phân cấp văn hóa", nó đã đưa họ đến nhiều vùng lân cận ngoại vi hơn. Họ giải thích: “Chúng tôi muốn quay trở lại trung tâm lịch sử và trong khu vực này, chúng tôi chỉ can thiệp bằng ba bức tranh tường.
"Ngoài ra, ý tưởng này là một phần của kế hoạch chiến lược trung hạn: chúng tôi muốn mở rộng dọc theo bờ trái của con sông, đến một khu vực khác của thành phố phần nào bị lãng quên. Thậm chí còn tấn công vào bờ sông một lần nữa như chúng tôi đã làm nhiều năm trước đây ”. Một cách tuyệt vời để hồi sinh (và khám phá lại) Zaragoza từ một quan điểm khác.
Trong ấn bản năm 2021 này, Asalto mang đến các nghệ sĩ như Berni Puig, Dani Hache, Ekosaur, Letsornot, Maite Rosende, Mina Hamada và Olga de Dios. “Trong kế hoạch đưa các họa sĩ minh họa ra khỏi vùng an toàn của họ, chúng tôi đã mời Asis Percales, một cư dân Andalucia của Barcelona, người làm việc với nhiều thương hiệu, chúng tôi sẽ có một bức tranh tường về cô ấy, tôi nghĩ nó sẽ một trong những điều hấp dẫn nhất ”, họ bình luận.
“Chúng tôi cũng có thể chỉ ra sự can thiệp của Nelio, một trong những nghệ sĩ được quốc tế công nhận nhất, người sẽ vẽ trung tâm y tế khu vực lân cận. Anh ấy đến từ graffiti thuần túy và cứng và đã phát triển theo hướng trừu tượng trong tông màu đất son, đất… Anh ấy có một sự nhạy cảm tàn bạo ”.
NHU CẦU TÌM KIẾM NGHỆ SĨ
"Các hội thảo có sự tham gia cũng đang trở lại, tạo ra kết nối giữa các hiệp hội hoặc tổ chức lân cận với các nghệ sĩ người đến thăm. Họ sẽ được tổ chức với nhiều sức chứa hơn và trong nhiều ngày nữa, chúng tôi sẽ cải tiến lại từng chút một, ”Luis nói.
Chính xác, đó là do đại dịch đã phát sinh dự án 15/15 Nghệ sĩ tìm kiếm người hàng xóm, đầu tiên ở khu phố San José và điều đó tiếp tục trong ấn bản này. “Quy trình thông thường của chúng tôi để kết nối khu vực lân cận với những người sáng tạo không khả thi do tình hình toàn cầu. Tình huống cũng xảy ra rằng nó đã kỷ niệm 15 năm của chúng tôi và chúng tôi tình cờ kết nối với mười lăm nghệ sĩ quốc tế nói tiếng Tây Ban Nha với mười lăm người từ khu vực lân cận ”, Louis giải thích.
Trải nghiệm rất đặc biệt đã được thực hiện qua cuộc gọi video và được tất cả các bên hoan nghênh nhiệt tình. Ý tưởng? Những người hàng xóm nói với các nghệ sĩ về kinh nghiệm của họ trong khu phố và, Kết quả của những cuộc trò chuyện, những tác phẩm nghệ thuật đã được thực hiện.
Tác phẩm của nghệ sĩ Berni Puig.
“Nó không phải là để minh họa những gì hàng xóm nói với họ, nó chỉ đơn giản là một nguồn cảm hứng, người nghệ sĩ có thể lấy một yếu tố duy nhất của câu chuyện, một ý tưởng. Và, mặc dù họ đề xuất những sáng tạo trừu tượng, nhưng vẻ đẹp của nó là những người hàng xóm ngay lập tức xác định công việc dựa trên câu chuyện của họ ”, Luis chỉ ra về ý tưởng này, mà năm nay sẽ thành hiện thực ở khu phố Arrabal.
“Vào thời điểm đó, điều đó là cần thiết vì không còn cách nào khác, bây giờ chúng tôi tin rằng dự án có thể phát triển. Năm nay nó được thực hiện cẩn thận hơn ”.
Kết quả của lần xuất bản cuối cùng – dưới dạng ảnh, tranh sơn dầu… - vẫn có thể được nhìn thấy được triển lãm tại khu phố San José (trên bức tường bên ngoài của Hiệp hội Utrillo, trên Đại lộ San Juan de la Peña, góc C / Mas de las Matas).
Tác phẩm của Dani Hache.
Bài phát biểu này mà liên kết biểu hiện nghệ thuật với bản sắc và trải nghiệm của một khu phố tổng hợp hoàn hảo tinh thần của Lễ hội tấn công, mà kể từ khi bắt đầu vào năm 2005 đã chứng kiến sự thay đổi nhận thức của công chúng về nghệ thuật đô thị.
“Rõ ràng là nó đã bình thường hóa. Khi chúng ta bắt đầu, họ nhìn chúng tôi với vẻ sợ hãi, nghĩ rằng chúng tôi sẽ vẽ graffiti thuần túy và đơn giản ”, Louis nhớ lại. “Sau đó, người ta thấy rằng nó không chỉ là một cách để làm gọn gàng không gian mà còn để kể những câu chuyện của các khu phố. Ít nhất đó là cách chúng ta thấy nó ở Zaragoza, như một cái gì đó tập thể và có thể bảo vệ được”.
“Các khu dân cư tự thể hiện nó và họ tạo ra sự trao quyền 'không gian này là của tôi và tôi giúp tạo ra nó'. Mặt khác, thứ nghệ thuật đô thị này giống như một quả bong bóng và đến một lúc nào đó nó sẽ vỡ ra, chúng tôi muốn nói về nghệ thuật công cộng và ngữ cảnh, điều đó được thực hiện bởi và trong một thời điểm cụ thể, không chỉ để làm sạch mặt tiền ”, Luis nhấn mạnh.
Trên thực tế, lễ hội - ngay trước đại dịch, đã được đánh giá tốt nhất ở Aragon– thu hút công chúng thuộc mọi quốc tịch. “Có những vị khách từ bên ngoài Tây Ban Nha cố tình đến, tìm kiếm chúng tôi, họ đánh dấu cuộc hẹn trong chương trình làm việc của mình. Và chúng tôi nhận thấy sự tham gia đông đảo hơn. Có lẽ điều làm nên sự độc đáo của dự án là hoàn toàn minh bạch. Các chuyến thăm không phải là một điểm thu hút nữa mà là một phần quan trọng của lễ hội ”.
Và chính điều đó, ngoài sự can thiệp của các nghệ sĩ, chúng được lập trình Các hoạt động song song, cuộc gặp gỡ, Tham quan có hướng dẫn, hội thảo cho mọi lứa tuổi, triển lãm ...
"Việc khách xem toàn bộ quá trình, trò chuyện với các nghệ sĩ ... điều quan trọng là Nó được thực hiện theo cách này để mọi người biết ý định và thực thể của những bức tường mà chúng tôi vẽ. Cảm giác gần gũi này làm nên nét độc đáo của Assault. Chúng tôi là một gia đình và các nghệ sĩ nhận thấy điều đó và phản ánh nó theo cách đó. Đó là một dự án thành phố, được thực hiện bằng tình yêu. Bất cứ ai đến nhận ra nó và yêu theo một cách nào đó, đều muốn trở thành một phần của nó ”, Luis bình luận.
Tác phẩm của Maite Rosende.
CHO NGƯỜI YÊU VĂN HÓA… VÀ GIA ĐÌNH
Trái ngược với những gì người ta có thể nghĩ trước đó, khán giả của Assault chủ yếu là gia đình. "Chúng tôi nghĩ rằng nó là một cách rất thú vị để trẻ em tham gia vào nghệ thuật mặc dù nhìn chung, chúng tôi nhắm đến những người nhạy cảm với văn hóa ", Luis nhấn mạnh.
"Nghệ thuật đô thị thường liên quan đến thanh thiếu niên và thanh niên, vì vấn đề graffiti, nhưng trong trường hợp này thì thực sự không phải vậy. Công chúng của chúng tôi đã đi từ 20 năm trở lên, chúng tôi nhận thức được và chúng tôi đã tập trung vào điều đó ”.
Sự phục hồi của một số quy tắc nhất định trong các xưởng là một trong những điều thú vị nhất trong ấn bản lần thứ XVI của Cuộc tấn công. “Đó là điểm mạnh của lễ hội. Chúng tôi sẽ cẩn thận hơn để xem nó hoạt động như thế nào và mọi người phản ứng như thế nào. Điều chúng tôi mong muốn nhất là quay lại bữa tiệc bế mạc cổ điển vào cuối tuần đó; nếu suôn sẻ, đây sẽ là điểm đặt cược mạnh cho năm sau ”.
Twee Muizen triển lãm tại Trung tâm Câu chuyện.
Đối với các ấn bản trong tương lai, họ dự định chiếm nhiều không gian triển lãm hơn nữa. “Đó là một dây chuyền mà chúng tôi muốn tiếp tục thực hiện, nếu mọi thứ suôn sẻ, năm 2022 chúng tôi sẽ phát huy nó nhiều hơn nữa. Chúng tôi muốn có rất nhiều điều xảy ra trong và ngoài rạp, ”Luis nói với Condé Nast Traveler.
Năm nay, Trung tâm lịch sử Zaragoza lưu trữ mẫu Một vũ trụ của hai (từ ngày 24 tháng 9 đến ngày 16 tháng 1 năm 2022), vào sự tiến hóa và phát triển nghệ thuật của cặp vợ chồng đa ngành Galicia Twee Muizen (Denis và Cris), xung quanh danh tính.
Olga de Dios, Lễ hội tấn công Zaragoza.