Tash Sultana: "một ban nhạc trong một người"
“Tôi sẽ sang bên kia thế giới, tôi sẽ thoát khỏi thói quen ở một nơi như Úc chẳng hạn”. Khách du lịch, chúng tôi đảm bảo với bạn rằng bạn không phải là người duy nhất lặp lại cụm từ này nhiều hơn một lần trong những tuần gần đây.
Tận hưởng bản chất bùng nổ, luyện tập lướt sóng, thay bộ đồ ngủ / bộ đồ thể thao hiện tại để lấy áo tắm mặn và dép tông, hãy để mặt trời vuốt ve bạn khi bạn nằm trên bãi cát vàng mịn ...
Bạn có thể không dịch chuyển được đến Úc ngay bây giờ (ai biết được trong tập Black Mirror trong tương lai), nhưng bạn có thể. làm hài lòng bản thân với bức tranh toàn cảnh âm nhạc của nó, được tải với những rung động tốt.
Cách đây vài ngày, đài phát thanh nổi tiếng của Úc Ba J đưa ra bảng xếp hạng với 100 bài hát hay nhất của thập kỷ, bao gồm cả thành công của các nghệ sĩ trong nước và quốc tế.
Vì vậy, nhân sự kiện âm nhạc này, chúng tôi đã quyết định tập hợp 16 ban nhạc Úc yêu thích của chúng tôi (và nghệ sĩ solo) trong một danh sách phát Spotify. Tiếp tục, nhấn chơi!
Tash chơi mười hai nhạc cụ!
Tash Sultana
Bài hát 'Jungle' của cô ấy đã đưa cô ấy trở thành một ngôi sao. Nếu bạn chưa có cảm giác thích thú khi nghe nó, hãy tìm thời gian để thưởng thức nó trong những ngày này, nhưng hãy làm điều đó với phiên bản mở rộng của nó: tám phút -được ghi trong phòng của anh ấy- trong đó nghệ sĩ người Úc còn sót lại và đủ để chơi guitar, nhập nhịp với máy trộn, lặp lại ở hành trình của bàn đạp và hát không giống ai.
Nghệ sĩ tự học này bắt đầu chơi guitar từ năm ba tuổi. Bây giờ, ở tuổi 24, anh thành thạo 12 nhạc cụ và đã rời sân chơi ở Melbourne (thành phố nơi sinh của bạn) để thu phục công chúng tại các lễ hội như Coachella hoặc Lollapalooza. **
Và nó không phải là ít hơn: giai điệu thôi miên trong các bài hát của anh ấy, như 'Ý niệm' hoặc 'Không thể mua được hạnh phúc' Họ sẽ khiến bạn quên đi thế giới.
Ngón tay dính
Trộn sự kết hợp giữa raggae với indie rock, rắc một số rung cảm gây nghiện và mở shaker: bạn đang đối mặt với một trong những ban nhạc hay nhất ở Úc. Các thành phần? Dylan Frost (hát và guitar), Seamus Coyle (guitar chính), Paddy Cornwall (bass), Beaker Best (trống) và Freddy Crabs.
Một sự kết hợp bùng nổ tạo nên rung động sân khấu trong mỗi buổi hòa nhạc của họ - theo nguyên tắc, họ sẽ làm như vậy trong phiên bản MadCool này-, cũng như anh ấy cũng đã khiến khán giả phải nổi da gà với những ca khúc đầy cảm xúc nhất của mình.
Nếu đây là lần đầu tiên bạn sẵn sàng nhấn phát một trong các bài hát của anh ấy, hãy ghi lại hai điều cần thiết sau: 'How To Fly' và 'Australia Street'.
Sau lần liên hệ đầu tiên đó, bạn sẽ sẵn sàng thưởng thức từng nốt nhạc trong album Westway (2016) của anh ấy, để lặp video cho 'Ngủ một mình', để làm cho bạn một chút u sầu với 'cơn thịnh nộ của rum' hoặc là mơ về những bãi biển của Úc trong khi bạn để 'Tuyệt vời và bình tĩnh' luồn qua tai nghe của bạn.
Từ những bài hát chưa phát hành như 'A Love Letter From Me To You' đến những bản acoustic trong album 'Yours To Keep' (2019) của anh ấy : bạn sẽ không thể ngừng nghe Dizza -hom mà họ tình cờ phát hiện ra, vì anh ta chơi trên đường phố để kiếm sống- và bầu bạn.
Của DMA
Phiên bản mà ban nhạc rock Úc này, được tạo thành từ ba cậu bé (Tommy O'Dell, Matt Mason và Johnny Took) Trong sydney vào năm 2012, làm nên cổ điển Cher's 'Believe' cho Mục hàng tuần 'Like A Version' của đài phát thanh Úc Triple J Nó đã trở thành chủ đề của anh ấy với nhiều bản sao nhất trên Spotify: hơn 19 triệu!
Và nó không phải là ít hơn, cũng không phải là những bài hát như 'Step Up the Morphine' hoặc 'Delete', cái sau được bao phủ bởi Sticky Fingers trên cùng một chương trình radio.
Vanilla Gorilla
Các minh họa bìa đầy màu sắc họ sẽ khiến bạn nhận ra các bài hát của họ trong danh sách phát chỉ trong nháy mắt. Người lướt sóng, hơi ảo giác và có xu hướng rõ ràng là indie rock, đây là cách ban nhạc này bắt nguồn từ New South Wales và được tạo thành từ năm người bạn: Dylan Trick (vocal, guitar và tổng hợp), Jack Stanley (vocal và guitar), Clay Dooker (trống), Olli Harding (guitar) và Isaac Thompson (bass).
Tuy nhiên, một ví dụ khác về cách chuyển từ chơi trong nhà để xe đến biểu diễn tại các lễ hội là nhiều hơn có thể. Bài hát không thiếu trong bất kỳ buổi hòa nhạc nào của bạn? 'Nhiệt đới', được phát hành vào năm 2016 - bao gồm trong album 'Color Flow' - và nó đã có 2 triệu lượt chơi trên Spotify.
CubSport
Chắc chắn bạn biết bài hát của anh ấy 'Come on Mess Me Up' (nếu không, bạn nên). Phía đông nhóm nhạc pop indie từ Brisbane đã đi xa như thông điệp yêu thương của anh ấy. Vào tháng 9 năm 2017, Cub Sport phát hành album thứ hai BATS, trong đó bao gồm một trong những bài hát được người dùng Spotify nghe nhiều nhất: Đảng Hawaii.
Một tổng hợp các bài hát, theo tiểu sử của họ, kể lại cách Giọng ca chính Tim Nelson nhận ra rằng anh đang yêu người bạn cùng nhóm Sam (Bolan) Netterfield. Bây giờ họ đã đính hôn hạnh phúc.
Ngõ Đại Dương
Ocean Alley là ảo giác, raggae và đá lướt sóng ở dạng tinh khiết nhất của nó . Baden Donegal (hát và guitar), Angus Goodwin (guitar chính), Lach Galbraith (keyboard và vocal), Mitch Galbraith (guitar), Nic Blom (bass) và Tom O'Brien (trống) bắt đầu chơi ở sân trong của một năm 2011. ** Hai năm sau, họ chinh phục những người yêu âm nhạc ở Úc với "Yellow Mellow". **
Đó là một bước ngoặt trong sự nghiệp của anh ấy: năm 2018, bài hát của anh ấy 'Sự tự tin' được xếp đầu tiên trong danh sách xếp hạng top 100 hàng năm của đài phát thanh Triple J.
Angus & Julia Stone vs. DOPE LEMON
hầu hết 160 triệu lượt xem của thần thoại 'Máy bay phản lực lớn' của anh em Angus và Julia Stone Họ không chỉ là chính đáng. Không có ai có thể chống lại phép thuật của anh ta sự kết hợp giữa dân gian gần gũi và nhạc pop indie mơ mộng. Sự nghiệp solo của anh ấy cũng không hề tầm thường, nổi bật là dự án mới nhất của Angus. 'gia vị' là chủ đề đã đặt DOPE LEMON trên sân khấu âm nhạc quốc tế.
Album mới nhất của anh ấy, 'Smooth Big Cat' Khi ca sĩ nhận xét về tiểu sử DOPE LEMON Spotify của anh ấy, hơn nhiều so với dân gian và blues:
"Đó là bản nhạc trăng xanh , những bài hát dành cho khi đêm sắp trở thành một điều gì đó đặc biệt. Âm nhạc để nâng cao khoảnh khắc của bạn, một kỷ lục cho những cuộc trốn chạy dã tâm và những khoảnh khắc mơ hồ và u uất khi nằm trên thảm ”. Amen.
Skegss
Có thể có một tiêu đề thành công hơn để kỷ niệm những ngày này hơn 'Mùa xuân đã nở'? Đúng, tuy khó tin, nhưng cuối cùng cũng là mùa xuân; và, cho dù trên ban công của ngôi nhà, trong vườn hay nhắm mắt trên ghế sofa, nó xứng đáng để chúng ta ăn mừng sự xuất hiện của nó. Vì thế tăng âm lượng loa và để cảm nhận tốt từ Skegss -Toby Cregan, Jonny Laneway và Ben Reed-, trực tiếp từ Vịnh Byron, xâm nhập bạn.
Người khổng lồ rừng
Với Sam Hales là vocalist (nghệ sĩ guitar), Cesira Aitken về guitar, Andrew Dooris là bassist và Keelan Bijker thống trị trống và trombone, The Jungle Giants ra đời năm 2011 tại Brisbane (Queensland). Như Sam đã thú nhận, việc mang đến những album tuyệt vời của anh ấy không phải là một thảm hoa hồng:
Trước Speakerzoid (2015), Sam gặp khó khăn khi viết. Anh định cư ở Paris để tìm kiếm sự khai sáng, nhưng thay vì viết, anh ấy tự nói chuyện với chính mình. Sau đó, anh đọc một bài báo về sự sáng tạo của Ernest Hemmingway và tìm thấy nguồn cảm hứng.
Sau khi phát hành album, một khoảng thời gian dài nữa đã trôi qua mà không có sự sáng tạo nào. "Tôi cần phải tìm ra những gì tôi muốn làm. Tôi đã nói với ban nhạc rằng tôi muốn chơi indie rock thú vị, một album mạnh mẽ mà tôi muốn phát trực tiếp ", anh ấy bình luận trên tài khoản Facebook của nhóm. Và đó là cách mà ca khúc "used to Be in Love" gây nghiện của anh ấy ra đời vào năm 2017.
Những đứa con của phương Đông
Đáng giá nghe các phiên bản trực tiếp của bộ ba indie-dân gian của Úc này, được thành lập tại Sydney bởi Nic Johnston, Dan Wallage và Jack Rollins vào năm 2011. Khi bạn đã nghe một trong những bài hát của họ, bạn sẽ không thể quay lại: sẵn sàng lặp lại 'Into The Sun' và cho bản harmonica của 'Come Away' khiến bạn nổi da gà lần thứ mười hai.
Bootleg Rascal
Bootleg Rascal là một ban nhạc trụ sở tại Sydney được sinh ra từ niềm đam mê âm nhạc của hai người bạn tuyệt vời: Carlos Lara và Jimmy Young.
Giới thiệu của bạn? Kid Cudi và Massive Attack. Mặc dù vậy, DNA của anh ấy không chia sẻ gen với tác phẩm của bất kỳ nghệ sĩ nào khác; các bài hát của họ là sự kết hợp của các phong cách: indie-rock, reggae. hip-hop, lồng tiếng, điện tử ... say sưa với 'tràn ra' và xem cho chính mình.
Vance-Joy
Vance Joy đã nuôi dưỡng tài năng của mình bằng chế độ ăn kiêng ** The Pogues, Paul Kelly và mở các đêm mic ở Melbourne. **
Âm nhạc dân gian của anh ấy với ảnh hưởng của nhạc pop đã đi khắp thế giới nhờ 'Riptide' , tích lũy không nhiều hơn và không dưới 900 triệu lượt phát trên Spotify. Trong thực tế, chắc chắn một trong những người bạn của bạn (hoặc chính bạn) đã tận dụng mọi lý do để chạm vào cô ấy và Thể hiện khả năng đàn ukulele thành thạo của bạn.
Lime Cordiale
Các bài hát của họ là nhạc nền hoàn hảo để ngắm hoàng hôn, cầm ly cocktail, từ một trong những những bãi biển ngoạn mục của Sydney, thành phố đã chứng kiến cặp anh em này lớn lên, Oli và Louis Leimbach. giai điệu của nó, kết hợp giữa nhạc pop indie với nhạc rock, ** là liều thuốc giúp bạn lạc quan. 'Tự nhiên' là bằng chứng cho điều này. **
thuần hóa Impala
sau khi nghe 'Tôi càng biết ít càng tốt' ad nauseam, chúng tôi cần sức mạnh bị ám ảnh bởi một nghệ thuật mới của Tame Impala.
Điều ước được cấp: album 'The Slow Rush' đã hạ cánh vào năm 2020 này để mang lại cho chúng tôi một lần nữa sự rực rỡ tân ảo giác của Kevin Parker, người đã thành lập dự án âm nhạc này ở Perth vào năm 2007.
Saint Cisco
Đây là một nhóm hoàn hảo khác để thực hành triết lý sống 'không phải lo lắng, bạn đời!'. Nhạc rock indie của Jordi, Josh và Scarlett khuyến khích bất cứ ai. "Akward" và "About You" là hai trong số những bài hát được nghe nhiều nhất của anh ấy.
Dreggs
Và để hoàn thiện điều này danh sách tinh thần Úc không thể bỏ lỡ The Dreggs - bộ đôi dân gian indie được thành lập bởi Paddy Macrae và Zane Harris - và của anh ấy 'Trao bản thân cho bạn' , một giai điệu khiến chúng ta mơ về những cảnh quan của Sunshine Coast.