Hành trình đến với một bức tranh: 'Cô gái với bông tai ngọc trai', của Johannes Vermeer
Nhìn làm sao tuyệt vời Nhìn! Nhưng đến gần. Nào, đến gần hơn mà không sợ hãi.
Nếu bạn định lấy viên ngọc này, thứ mà tôi sẽ phải loại bỏ vì đây là thứ tôi sống và là một phương thuốc, bạn phải xem kỹ nó trước đã. Trong thời của tôi, ngọc trai có nghĩa là nước mắt . Cụm từ phát âm như thế nào? của Lorca là . Của Nhà của Bernarda Alba . Nhưng nếu đây là giọt nước mắt, nó sẽ là giọt nước mắt của niềm vui, bạn có nghĩ vậy không?
nhìn cô gái được vẽ đẹp làm sao , rằng viên ngọc trai không phải là thứ cô ấy đeo trên tai mà là tất cả của cô ấy, với làn da thần đồng mà không biết nó phản chiếu ánh sáng hay giải phóng nó. Với đôi mắt được cho là biểu cảm khiêm tốn, hoặc do dự, hoặc hối tiếc , hoặc một chút của tất cả những điều đó và có thể cũng là một phần trò đùa của nó, điều đó chưa được nói ra nhưng tôi nói ngay bây giờ.
'Nghệ thuật hội họa' của Johannes Vermeer
Bằng cái miệng đó. Hay trước hết họ không để ý đến cái miệng? Môi hơi hở ra ở giữa, răng và đầu lưỡi hầu như không lộ ra, giống như khi chúng ta bắt đầu nói điều gì đó nhưng từ ngữ vẫn chưa thành hình, và đó chỉ là một khoảnh khắc, một khoảnh khắc nhẹ nhàng đến nỗi không ai thông báo. tài khoản trừ khi tình cờ anh ta chụp được ảnh. Nhưng không có bức ảnh nào vào thế kỷ 17 Bạn biết điều đó và mọi người đều biết điều đó.
Bây giờ, tôi phải thừa nhận rằng Bất cứ khi nào tôi nhìn vào cô gái, điều đầu tiên tôi nhìn thấy là điểm sáng trong góc . Trong đó nét vẽ trắng nó tập trung toàn bộ bức tranh thực sự, và tất cả những gì mà bức tranh có nghĩa là: sự thoáng qua của khoảnh khắc, sự tươi mới của tuổi trẻ, kỹ năng của người nghệ sĩ, ánh sáng ló dạng từ bóng tối. Điều tương tự là cuối cùng viên ngọc trai sẽ là như vậy.
Và sau đó là những màu . Những chiếc khăn xếp Thổ Nhĩ Kỳ, áo sơ mi và váy xanh lam ultramarine , một sắc tố đắt tiền lapis lazuli đó phải được mài để tạo ra nó, màu vàng luteolin, màu trắng chì, màu chàm, màu đất son. Có vẻ như ánh sáng làm cho chúng mọc lên từ nền tối đó như thế nào mà người ta nói rằng nó không quá tối khi nó được sơn và nó cũng có màu xanh lục. Họ sẽ không nhìn thấy bất cứ điều gì giống như nó.
Tôi nói với bạn rằng tác phẩm này đã được vẽ Vermeer vì vậy nó sẽ là nơi giới thiệu tài năng của anh ấy, và đó là lý do tại sao anh ấy đã nỗ lực rất nhiều để làm cho nó trở nên tốt như vậy. Đó là những gì các họa sĩ đã làm. baroque Hà Lan , hầu như tất cả đều đã làm được điều đó, một số bức chân dung rất hiệu quả mà họ gọi là tronies . Những người mẫu từng là những người vô danh, như người phụ nữ trẻ này, người không biết mình có thể là ai, bất kể họ đã làm ra những cuốn sách mà bạn có thể đã đọc và thậm chí là những bộ phim mà bạn chắc chắn đã xem. Tất cả các phát minh. Ý tưởng không phải để đánh lạc hướng mọi người bằng cách tìm kiếm những điểm tương đồng, nhưng thuyết phục cô ấy rằng tác giả có khả năng vẽ bất cứ thứ gì được đặt trước mặt anh ta.
Hôm nay chúng ta biết rằng Vermeer có thể vẽ bất cứ thứ gì được đặt trước mặt anh ta và cả những gì đã để lại sau lưng anh ta, nhưng bạn có tin rằng ở thời đại của anh ta là như vậy không? Chà, đừng tin.
Hãy hiểu cho tôi, không phải vì thế mà mọi chuyện xảy ra với anh ấy. Ngược lại, hầu như luôn luôn hoa hồng chảy ra từ một tầng lớp tư sản rất năng động và rất cần cù , bởi vì Hà Lan không phải là Tây Ban Nha, nơi bên ngoài Tòa án và nhà thờ, nó quá lạnh đối với một pintamonas. Ở Hà Lan, một nhà buôn vải hoặc một nhà sản xuất bia, điều đầu tiên họ làm là mua một ngôi nhà trồng tốt và điều thứ hai là tìm kiếm một loại bàn chải có phạm vi tốt nhất sẽ mang lại vẻ sáng bóng cho tài sản thừa kế của anh ấy. Vermeer được hỗ trợ bởi một người tên là Pieter Claesz van Ruijven , người bắt đầu tích trữ những kiệt tác của mình như một người sưu tập tem. Một trong những con tem đó là 'View of Delft' , mà chắc chắn họ biết là bức tranh yêu thích của Marcel Proust . Tôi không phải là một kẻ ngốc, Marcel Proust. Không, Van Ruijven một trong hai.
Quang cảnh Delft của Vermeer
Tuy nhiên, viên ngọc trai này đã thoát khỏi anh ta, người mà sau khi hoàn thành vai trò người lấy mẫu khiêm tốn của mình, anh ta hẳn đã có một cuộc sống rất tồi tệ. Tệ đến nỗi đến thế kỷ 19 đã khiến một số con cáo , và một quân nhân tên là Arnoldus Andries des Tombe Cuối cùng thì anh ấy đã mua nó với giá 2 triệu rưỡi, nếu tôi nói với họ giá hôm nay bằng euro sẽ khiến họ bật cười.
Và lúc đó thế giới đã bắt đầu phát hiện ra rằng Vermeer không chỉ là một trong số những người vẽ cảnh trong nước ở Hà Lan. Không phải cái đó cũng không phải bất kỳ lô nào, thôi nào. Tuy nhiên, anh ấy chết khi mới 43 tuổi và phá sản , tất nhiên, ông đã bị giết bởi cuộc khủng hoảng kinh hoàng do chiến tranh Pháp-Hà Lan gây ra. Bà góa thậm chí còn phải cầu xin tòa án đừng bỏ rơi bà với một tay đằng trước và một tay đằng sau, ngoại trừ mười một đứa con đã lớn lên cùng bà, mười một đứa mà giờ đây chúng ta đã biết tên mười. Tôi có nói với họ không? Maertge, Elisabeth, Cornelia, Aleydis, Beatrix, Johannes, Gertruyd, Franciscus, Catharina, Ignatius . Họ được nói.
Vermeer gần như sống sót sau nhiều trẻ em hơn là các bức tranh, và ở đó là cơ duyên . Cái gì khan hiếm thì đáng giá hơn, vì vậy cách đây mười lăm năm, ba mươi triệu đô la đã được trả cho tác phẩm đầu tiên của ông đã được bán trong gần một thế kỷ. Vâng, vẫn có những người nói rằng nó không phải là Vermeer mà là một bản sao đầy màu sắc . Nhưng này, tôi không vào đó, phải không? Tôi không tham gia, bởi vì mọi người đều chi tiêu của riêng họ và tôi không muốn bị tổn thương.
Những gì tôi nói với bạn là một Vermeer thực sự có giá của nó. Bạn nghĩ tôi sẽ để nó trong bao lâu? Giá một kiệt tác, một biểu tượng vĩnh cửu của nhân loại, chúng ta cùng xem nhé!
Nói một số. Đi nào. Nói với cô ấy!