Balenciaga פון Demna Gvasalia פּאַדיד מאַנטל
פֿון לאָנדאָן צו ניו יארק דורכגעגאנגען דורך אמסטערדאם און פּאַריז: דאָס זענען די שניט עקסאַבישאַנז וואָס איר מוזן אַרייַננעמען דיין 20120 שניט קאַלענדאַר.
טים וואָקער: ווונדערלעך טינגז _(וויקטאָריאַ & אַלבערט מוזיי, לאָנדאָן) _
"אויב מיר האָבן אַזוי פילע שרעקלעך זאכן, מיר אויך דאַרפֿן ווונדערלעך טינגז" טימאטעאוס "טים" וואָקער האט געזאגט. א פֿראַזע וואָס קען גוט סאַמערייז די - אַנטשולדיקן די יבעריק - ווונדערלעך ווערק פון די בריטיש פאָטאָגראַף.
די ויסשטעלונג ינטראַדוסיז אונדז צו וואָקער ס שעפעריש פּראָצעס דורך זייער בילדער, פילמס, פאָוטאַגראַפיק שטעלט און ינסטאַליישאַנז, פּלוס צען נייַע פאָוטאַגראַפיק פּראַדזשעקס ינפלואַנסט דורך די V&A זאַמלונגען.
א פייע מייַסע פול פון מאַגיש און סעריליזאַם ווו עס איז ניט פעלן פון קאָלירט קאַץ, אַ פלאַך ין אַ הויז אָדער דרעסיז כאַנגגינג פון אַ בוים ווי גאַרלאַנדס.
צו גרייטן זיך פֿאַר די ויסשטעלונג, דער פאָטאָגראַף באזוכט די כייפעץ שאַפּס און קאַנסערוויישאַן סטודיאָס פון די V&A און ער האָט זיך געטראָפן מיט אַ סך פון די קוראַטאָרן, קאָנסערוואַטאָרן און טעכניקער פונעם מוזיי.
ער האָט דורכגעקאָכט די 145 ציבור גאַלעריז און גאַט פאַרפאַלן אין די לאַבירינטה פון וויקטאָריאַן פּאַסידזשיז דיסקאַווערינג לײכטיק ע פענסטע ר גלעזער , עראטיש ע אילוסטראציעס , גאלדענע שיך און אַ 65 מעטער לאַנג פאָטאָגראַפיע פון די Bayeux טאַפּעסטרי - די גרעסטע אין דער זאַמלונג פון דעם מוזיי.
די און פילע אנדערע אַרטאַפאַקץ האָבן ינספּייערד וואָקער צו קאַמפּאָוז דעם ויסשטעלונג. דיזיינד דורך שעפעריש Shona Heath.
_(ביז 1 מערץ 2020) _
'Karen Elson, Sgaire Wood & James Crewe', לאָנדאָן, 2018
מאַכט מאָדע: די קראַפט פון שניט _(דער מוזיי אין FIT) _
די פּאָווער מאָדע ויסשטעלונג יקספּלאָרז די קייפל ראָלעס געשפילט דורך שניט אין פאַרלייגן, פאַרשטאַרקן און אַרויסרופן מאַכט דינאַמיק אין געזעלשאַפט דורך מער ווי 50 אַבדזשעקץ פון די שטענדיק זאַמלונג פון דעם מוזיי, פילע פון זיי האָבן קיינמאָל געווען יגזיבאַטאַד פֿאַר דעם ציבור.
"מאַכט" איז אַ שטאַרק וואָרט, אַנטשולדיקן די יבעריק און עס קומט אָפט אין די זשאַרגאָן פון די שניט וועלט: מאַכט כילז, די מאַכט פּאַסן... אָבער וואָס מאכט אַ פּאַסן אָדער שיכלעך שטאַרק? דאָס איז די קשיא וואָס די ויסשטעלונג ציל צו ענטפֿערן.
מאַכט מאָדע איז קאַמפּרייזד פון פינף סעקשאַנז ווו מיר קענען באַטראַכטן די השפּעה פון מיליטעריש יונאַפאָרמז, סטאַטוס, סוץ, קעגנשטעל און דזשענדער.
דער ערשטער אָפּטיילונג גיט אַ סעריע פון מיליטעריש און מיליטעריש-ינספּייערד קליידער אַזאַ ווי די "קלייד בלוי" מונדיר פון די לוטענאַנט קאָלאָנעל פון די יו. אַ "ייק" רעקל פון די צווייטע וועלט מלחמה און קוקט פון יוו סיינט לאַורענט, בורבעררי און ראַלף לאָראַן.
דער ווייַטער אָפּטיילונג פאָוקיסיז אויף די פאַרשידענע מאָדעס פון קליידער וואָס האָבן ימערדזשד אין די לעצטע 250 יאָרן, פֿון ערמינע קאַפּעס און לאַגזשעריאַס בראָוקייד פאַבריקס צו הייַנטצייַטיק "עס" באַגס און לאָגאָ-באדעקט פּראָדוקטן.
דער ווייַטער אָפּטיילונג איז דעדאַקייטאַד צו די פּאַסן און אין עס מיר געפֿינען ברעקלעך אַזאַ ווי אַ שוואַרץ פּאַסן פֿאַר מענטשן פון די 19 יאָרהונדערט און אַ ווייַס פּאַסן פֿאַר פרויען פון די 1910 ס וואָס קאָויגזיסט זיך מיט מער פריש ביישפילן אַזאַ ווי אַ מאַרק דזשאַקאָבס פּאַסן וואָרן דורך לאַדי גאַגאַ און אַ "שראַנגקאַן" מנהג פּאַסן דורך Thom Browne.
דער פערט אָפּטיילונג יקספּלאָרז די ראָלע פון קעגנשטעל אין קליידער פֿאַר מאַכט דורך מלבושים אַזאַ ווי יקאָניק דזשינס, געדרוקט ה-שירץ און שוואַרץ לעדער דזשאַקיץ.
די לעצט אָפּטיילונג יקספּלאָרז די פּראַל פון געשלעכט און פעטישיז אויף שניט ווייַזן קאָרסעץ, לעדער, לאַנזשעריי און הויך-כילד שיך מיט דעם בייַזייַן פון פאַרשידן ווערק פון דיזיינערז אַזאַ ווי Gianni Versace, Vivienne Westwood, Alexander McQueen און Ricardo Tisci.
_(ביז 9 מאי 2020) _
בורבעררי האַרבסט 2010
** שנעל שניט: די טונקל זייטן פון שניט ** (מוזיי Europäischer Kulturen, בערלין)
א קריטיש קוק וואָס דעלוווז אין וואָס איז פאַרבאָרגן הינטער די פּרויעקטאָר און די גלאַמער פון די שניט אַלוועלט, מיט ספּעציעל טראָפּ אויף די טריאַנגלע קאַנסאַמשאַן, עקאנאמיע און יקאַלאַדזשי , און אָפּדאַך ליכט אויף עטלעכע אַספּעקץ: שניט און וויקטימס, פעלן און שעפע, גלאבאלע און לאקאלע, געצאָלט און פאַרדינסט, קליידער און כעמיע, קליידער און עקאָ באַקפּאַק.
דע ר צװײטע ר טײ ל פו ן דע ר אויסשטעלונג , װעלכע ר אי ז נא ך אנטװיקל ט געװארן , אי ז באפרײ ט געװארן די לאַבאָראַטאָריע". אונטער דעם טיטל סלאָו פאַשיאָן, זיי פאָרשטעלן נייַ פּאַסאַבילאַטיז פֿאַר סאַסטיינאַבאַל קליידער פּראָדוקציע , אַזאַ ווי נייַ פייבערז און טעקנאַלאַדזשיז, נייַ פּלאַן אַפּראָוטשיז פֿאַר ריסייקלינג, סופּראַ-ריסייקלינג (אָדער ופּסיקלינג) אָדער נול וויסט (נול טאַליע). אין קורץ, ווי קען די עטישע גאַרדעראָב פון דער צוקונפֿט קוקן ווי?
שנעל-מאָדע איז די ערשטע אויסשטעלונג, וואָס באַהאַנדלט אויף אַן אינטעגרעלער, דיפערענשיערטער און קריטישן שטייגער דעם "צירקולאַטאָרישן" סיסטעם פון קליידער, צוזאַמענברענגען צום ערשטן מאָל אַ ברייט פאַרשיידנקייַט פון טעאָרעטיש און פּראַקטיש עקספּערץ וואָס האַנדלען מיט עקאַלאַדזשיקאַל, עקאָנאָמיש, עטישע, געזעלשאַפטלעך און שעפעריש אַספּעקץ און, לעסאָף, זיי פרעגן זיך די פאלגענדע קשיא: וואָס מאַכט האט דער קאַנסומער?
דערצו, די ויסשטעלן וועט אויך ווייַזן ברעקלעך אין אנדערע ונטערשטאָט לאָוקיישאַנז אַזאַ ווי דער מוזיי פון דעקאָראַטיווע Arts און די CLB בערלין קאָללאַבאָראָר און געשעענישן, קאַנפראַנסאַז און בילדונגקרייז אַקטיוויטעטן וועט זיין געהאלטן.
_(ביז 2 אויגוסט 2020) _
Tim Mitchell, Recycling von Kleidung, 2005
** BALLERINA: MODERN MUSE ** _(דער מוזיי אין FIT) _
דאָס איז דער ערשטער גרויס-וואָג ויסשטעלונג וואָס יללוסטרירט די ינפלואַנסיז פון קלאַסיש באַלעט און באַללערינאַז אין מאָדערן הויך שניט.
אָרגאַניזירט דורך Patricia Mears, דעפּיוטי דירעקטאָר פון MFIT , די ווייַזן פֿעיִקייטן אַבדזשעקץ ריינדזשינג פון טוטו-ינספּייערד כאַט קאָוטור דרעסיז צו אמעריקאנער גרייט-צו-טראָגן דיזיינז באזירט אויף לעאָטאַרדס און אנדערע באַלעט פיר טראָגן.
א יאַזדע אַרום וועגן 90 אויסגעקליבן אַבדזשעקץ פון די שטענדיק זאַמלונג פון די MFIT , די וויקטאָריאַ און אַלבערט מוזיי, דער מוזיי פון לאָנדאָן, די פאַשיאָן מוזיי באַט, ווי געזונט ווי די ניו יארק סיטי באַלעט, דער טאַנצן טעאַטער פון האַרלעם, און די פּריוואַט פאַרמעגן פון שניט קאַלעקטער און אַרויסגעבער Hamish Bowles.
אין דער אָפּטיילונג דעדאַקייטאַד צו אָוונט דרעסיז מיר געפֿינען ברעקלעך געחתמעט דורך קאָקאָ טשאַנעל, קריסטלעך דיאָר, פּיער באַלמאַין און טשאַרלעס יעקב אַז מישן מיט טוטוס וואָרן דורך באַללערינאַז ווי אננא פּאַוולאָוואַ און מאַרגאָט פאָנטיין.
די עקסהיביטיאָן עפֿנט זיך מיט אַ אָפּטיילונג געווידמעט שוכוואַרג, וואָס גיט וועג צו דער הויפּט גאַלעריע, וואָס הייזער אַ קאָסטיום פון די פּראָדוקציע פון 1919 Les Sylphides וואָרן דורך רוסיש טענצער לידיאַ לאָפּאָקאָוואַ און דרעסיז פֿון די 1930 ס דורך Norman Hartnell, פֿון די 1950 ס דורך Pierre Balmain און פֿון די 1980 ס דורך Christian Lacroix.
א ספּעציעלע אָפּטיילונג איז אויך דעדאַקייטאַד צו די ראָזעווע קאָליר , אַן עמבלעמאַטיק שאָטן פֿאַרבונדן מיט באַלעט, וואָס איז דזשוינד דורך אנדערע אַזאַ ווי בלובערד בלוי און בעז.
אין דערצו, עס וועט זיין אַ סימפּאָזיום דעם 6טן מערץ מיט היסטאָריקער און טאַנצן עקספּערטן אַזאַ ווי לאַוראַ דזשאַקאָבס, יואל לאָבענטהאַל, דזשיין פּריטשאַרד און לין גאַראַפאָלאַ און אַ טאַפליע דיסקוסיע אויף 27 פעברואר.
_(פון 7 פעברואר צו 19 אפריל 2020) _
שוואַרץ פּאַטענט לעדער פעטיש באַללערינע שיכלעך, 2014
אַרויס מאָדע: LA PHOTOGRAPHIE DE MODE, DU STUDIO AUX פּייַס עקסאָטיקוועס **(1900-1969) ** _(הויז מאַרסעיל מוזיי פֿאַר פאָטאָגראַפיע, אמסטערדאם) _
פֿאַר די ערשטער מאָל אין אמסטערדאם, די ויסשטעלונג ווייזט יינציק אַרקייוו מאַטעריאַל פון די פּאַלאַס גאַליעראַ וואָס ינטראַדוסיז אונדז צו די געשיכטע פון שניט פאָטאָגראַפיע צווישן 1900 און 1969: די יבערגאַנג פון סטודיע פאָטאָגראַפיע צו דרויסנדיק שיסערייַ, טעכניש דיוועלאַפּמאַנץ ווי געזונט ווי די שטעלע פון פרויען, טוריזם און פּרעט-אַ-פּאָרטער שניט.
אזוי, זיי וועלן זיין יקספּאָוזד יינציק פאָוטאַגראַפס און מאַגאַזינז וואָס זענען נאָרמאַלי געהאלטן אין די אַרקייווז פון די פראנצויזיש שניט אינסטיטוט , דער רעזולטאַט פון אַ סעלעקציע געמאכט דורך Sylvie Lécallier, דירעקטאָר פון דער פאָטאָגראַפיע זאַמלונג פון Palais Galliera.
בעשאַס דעם היסטארישן רייַזע מיר וועלן אַנטדעקן ווי די פרויען'ס קערפער האבן מיט די יארן באקומען גרעסערע פרייהייט , סטאַרטינג מיט סטאַטיק פּאָוזאַז, אלנגעוויקלט אין לאַנג דרעסיז און מאַך אויף צו ספּאָרט אַקטיוויטעטן, סאַנביידינג אָדער נאָר לאַפינג און גיין אַראָפּ די גאַס. אין די זעלבע צייט, פאָטאָגראַפיע געגאנגען פון שוואַרץ און ווייַס צו קאָליר, און די לאָוקיישאַנז זענען ינקריסינג רעכט צו דעם אָנקומען פון וועלט טוריזם.
מי ר האב ן זי ך אוי ך באטײליק ט אי ן דע ר פארשטעלונ ג פו ן ד י ארבע ט פו ן דע ם אמעריקאנע ר פאטאגראף הענרי קלאַרק , געוויזן אין אַן ינסטאַללאַטיאָן אין וואָס זיין ווערק זענען פּראַדזשעקטאַד אויף אַ טראַפּיקאַל הינטערגרונט.
אַרויס פאַשיאָן וועט ווייַזן כּמעט 150 פאָוטאַגראַפס אָנהייב אין דעם יאָר 1900 און דורכגיין די ווערק פון Jean Moral Henri Manuel, Reutlinger, Séeberger Frères, Dorvyne, Egidio Scaioni אָדער Willy Maywald, צווישן אנדערע, וואָס האָט פאָוטאַגראַפט די שטיק פון פירמס ווי וויכטיק ווי Balenciaga, Dior, Fath, Hermès, Poiret און Schiaparelli.
_(ביז 8 מערץ 2020) _
די מאָדעל ווערושקאַ, אין אַן אַדעל סימפּסאָן קלייד פון גיווענטשי, אין די דזשאַיפּור אָבסערוואַטאָרי
אין יאָג פון שניט: די זאַמדיק שרייער זאַמלונג _(דער מעטראָפּאָליטאַן מוזיי פון קונסט, ניו יארק) _
דער זאַמלער זאַמדיק שרייער אלנגעזאמלט פֿאַר מער ווי אַ האַלב יאָרהונדערט איינער פון די בעסטער פּריוואַט שניט זאַמלונגען אין די פאַרייניקטע שטאַטן און ביז 17 מאי 2020, מיר וועלן קענען צו אַנטדעקן ווי ער אַקיומיאַלייטיד גרויס אוצרות פון הוט קאָוטורע און פראנצויזיש און אמעריקאנער פּרעט-אַ-פּאָרטער פון די 20 יאָרהונדערט.
"די טאַלאַנט פון סאַנדי שריערס, איינער פון די גרעסטע אין די לעצטע געשיכטע צו די קאָסטיום אינסטיטוט, וועט דראַמאַטיק באַרייַכערן די 20-יאָרהונדערט שניט פאַרמעגן פון די מוזיי," ער האט געזאגט. מאַקס האָלליין, דירעקטאָר פון דער מעט.
די ויסשטעלונג כולל וועגן 80 פון די 165 צוגעזאגט גיפס, אויסגעקליבן פון Schreier ס ברייט זאַמלונג פון ענדרו באָלטאָן, ווענדי יו קוראַטאָר, און דזשעסיקאַ רעגאַן. אין יאָג פון שניט וועט פאָרשטעלן וואָמען קליידער, אַקסעסעריז און שניט אילוסטראציעס דייטינג פון אַ 1908 פּאָטשאָיר אלבאם, Les Robes de Paul Poiret, דעוועלאָפּעד אין מיטאַרבעט מיט Paul Iribe, צו אַ 2004 Phillip Treacy פלאַטערל הוט.
דיזיינערז וועמענס ווערק וועט זיין אַרייַנגערעכנט אין די ויסשטעלונג אַרייַננעמען Cristóbal Balenciaga, Pierre Balmain, Gabrielle Chanel, Jean Dessès, Christian Dior, Mariano Fortuny און Madrazo , Jeanne Margaine-Lacroix, Karl Lagerfeld (פֿאַר Chloé און איר אייגענע סאָרט), Jeanne Lanvin, Franco Moschino, Paul Poiret, Elsa Schiaparelli, Stephen Sprouse און Madeleine Vionnet, צווישן פילע אנדערע.
_(ביז 17טן מאי) _
אָוונט קלייד, זומער 29161, Cristóbal Balenciaga פֿאַר הויז פון באַלענסיאַגאַ
** קימאָנאָ: קיאָטאָ צו קאַטוואַלק ** _ (וויקטאָרי & אַלבערט, לאָנדאָן) _
דעם מוסטער גיט די קאַמאָונאַ ווי אַ דינאַמיש און קעסיידער יוואַלווינג מאָדע ייקאַן בשעת ויספאָרשן די סאַרטאָריאַל, עסטעטיש און געזעלשאַפטלעך באַטייַט פון קליידער פון די 1660 ס צו די פאָרשטעלן טאָג, ביידע אין יאַפּאַן און אַרום די וועלט.
אין דעם ויסשטעלונג דעדאַקייטאַד צו די מערסט באַוווסט יאַפּאַניש מלבוש אין דער וועלט, מיר וועלן געפֿינען שטיק פון די יאַפּאַניש לאַנד אָבער אויך מלבושים ווי עמבלעמאַטיק ווי די קאַמאָונאַ געחתמעט דורך אלעקסאנדער מאַקווין אַז Björk וואָרן פֿאַר די דעקל פון האָמאָגעניק, אין אַדישאַן צו די אָריגינעל שטערן וואַרס קאַסטומז ינספּייערד דורך די קאַמאָונאַ.
מיר קענען אויך זען בילדער יוו סיינט לאַורענט און ריי קאַוואַקובאָ , עטלעכע פון די קאָסטיומען פון דעם פֿילם זכרונות פון אַ גיישאַ אָדער אַ קימאָנאָ Jean Paul Gaultier פֿאַר מאַדאַנאַ.
אין גאַנץ, עס וועט זיין מער ווי 315 ברעקלעך, אַרייַנגערעכנט די קאַמאָונאַ געמאכט ספּעציעל פֿאַר די ווייַזן, ציען פון די סופּערלאַטיוו זאַמלונגען פון די V&A און די רעשט אויף אַנטלייַען פון מיוזיאַמז און פּריוואַט זאַמלונגען אין בריטאַן, אייראָפּע, אַמעריקע און יאַפּאַן.
_(פון 29 פעברואר צו 21 יוני 2020) _
מאַדאַנאַ, גאָרנישט טאַקע מאַטטערס ווידעא. 1999 ניו יארק סיטי. פאָטאָ דורך פראַנק מיסעלאָטטאַ
PRADA. פראָנט און צוריק _(פּלאַן מוזיי, לאָנדאָן) _
די מאָנאָגראַפיק ויסשטעלונג פון דער איטאַליעניש שניט הויז וועט זיין פריי אין 2020 און וועט פאָרשלאָגן אַן אַנפּרעסידענטיד מיינונג פון די שעפעריש צוגאַנג, ינספּעריישאַנז און היסטארישע מיטאַרבעט פון די פירמע געפירט דורך Miuccia Prada.
prada. פראָנט און צוריק וועט ויספאָרשן פּראַדאַ ס טראַנספאָרמאַציע פון די געדאַנק און פיר פון שניט און די קעסיידערדיק עוואָלוציע פון די פירמע.
די פאַרשידענע סעקשאַנז פון די מוסטער וועט ווייַזן די געדאַנק פון פראָנט און צוריק ביידע די ייבערפלאַך פון שניט און די שעפעריש און ינדאַסטריאַל ינפראַסטראַקטשער אויף וואָס עס דעפּענדס.
מיוציאַ פּראַדאַ רידיפיינד די וועג מיר פֿאַרשטיין לוקסוס , יקספּלאָרד נייַ מאַטעריאַלס און טעקנאַלאַדזשיז און פּאַשאַנאַטלי ינוועסטאַד אין קונסט, פּלאַן און אַרקאַטעקטשער, מאכן די כסימע די עסאַנס פון מאַדערנאַטי.
צו צוגרייטן די ויסשטעלונג, די Deyan Sudjic דיזיין מוזיי האט אַקסעסט די אַרקייווז און די הויפּטקוואַרטיר פון די איטאַליעניש הויז אין מילאַן און כאָטש עס איז נאָך קיין ספּעציפיש עפן דאַטע, מיר וויסן אַז עס וועט זיין אַרום סעפטעמבער אָדער אקטאבער 2020.
_(האַרבסט 2020) _
סאַסטיינאַבאַל טראכטן _(Salvatore Ferragamo מוזיי, פלאָראַנס) _
די "סאַסטיינאַביליטי" עס רעפערס צו די מענטשלעך פיייקייַט צו טרעפן "די באדערפענישן פון די פאָרשטעלן דור אָן קאַמפּראַמייזינג די פיייקייַט פון צוקונפֿט דורות צו טרעפן זייער אייגן באדערפענישן."
דעם אַרויסרופן, וואָס איז ניט בלויז לימיטעד צו פּראָדוקציע מעטהאָדס, אויך ינוואַלווז אַ גרעסערע פאָקוס אויף דער סביבה בכלל. דערפֿאַר דער נאָמען פון די ויסשטעלונג: סאַסטיינאַבאַל טראכטן, וואָס יימז צו פאַרשפּרייטן דעם געדאַנק אַז די וואָג מוזן זיין געזונט, סטאַרטינג מיט אַ מער באַוווסטזיניק וועג פון טראכטן וואָס איז ביכולת צו דזשענערייט נייַע אַנטוויקלונג און קאָויגזיסטאַנס סטראַטעגיעס.
דער ציל פון דער אויסשטעלונג איז ניט אַנדערש ווי צו מאַכן מענטשן טראַכטן וועגן די ישוז פֿון דער פּערספּעקטיוו פון קונסט און שניט. די שניט אינדוסטריע דזשאַמפּט אויף די סאַסטיינאַביליטי באַנדוואַגאַן אַ ביסל יאָרן צוריק, אַן איניציאטיוו געפירט דורך אַ נייַע דור פון דיזיינערז.
אין דערצו, לוקסוס בראַנדז האָבן שוין אַדאַפּט ינקריסינגלי ינאַווייטיוו אַפּראָוטשיז מיט אַ קאַנסאַלאַדייטאַד בייַזייַן אין די מאַרק , ניצן נייַ הויך-פאָרשטעלונג עקאַלאַדזשיקאַל מאַטעריאַלס און אָפּטימיזינג פּראָדוקציע פּראַסעסאַז.
די עקסהיביטיאָן אָפפערס אַ געלעגנהייט פֿאַר קינסטלער, שניט דיזיינערז און מאַניאַפאַקטשערערז צו פאָרשלאָגן אַ פּלאַץ פון וויזשאַנז וואָס ינספּירירן נייַע פּראַדזשעקס ביכולת צו נוצן נייַע טעקנאַלאַדזשיז אַנשטאָט פון סאַבמיטינג צו זיי, צו אַדאַפּט אַ גלאָקאַל צוגאַנג און באַוואָרענען אונדזער יקאָוסיסטאַם.
_(ביז 8 מערץ 2020) _
רעגנבויגן צוקונפֿט, 2018
CHRISTIAN LOUBOUTIN: די ויסשטעלונג (Palais de la Porte Dorée, פּאַריז)
די אַלוועלט פון Christian Louboutin וועט לאַנד אין פּאַריז ווייַטער יאָר אין אַ מוסטער וואָס וועט אַרייַננעמען ברעקלעך וואָס קיינמאָל פריער יקספּאָוזד צו דעם ציבור. מער ווי 300 פּערז פון שיכלעך אלנגעוויקלט אין אַ יממערסיווע קאָנטעקסט ווו קונסט און שניט צונויפגיסן אין אַ איין דיסציפּלין מיט די רויט פּיאַטע ווי די פּראָוטאַגאַנאַסט.
Christian Louboutin: די ויסשטעלונג וועט ויספאָרשן יעדער פון די פאַסאַץ פון די מאַלטי-דערמאָנען ווערק פון די דיזיינער, אין אַ פּלאַץ וואָס האָט געשפילט אַ וויכטיק ראָלע אין זיין קאַריערע: די פּאַלאַיס דע לאַ פּאָרטע דאָרעע.
זיין לייַדנשאַפט פֿאַר רייזע איז שפיגלט אין יעדער פון זיין דיזיינז, וואָס ציען אויף אַ פּלאַץ פון ינספּיראַציע קוואלן: פּאָפּ קולטור, טעאַטער, ליטעראַטור, טאַנצן, סינעמאַ ... די ויסשטעלונג, קערייטיד דורך אָליוויער גאַבעט (דירעקטאָר פון דער מוזיי פון דעקאָראַטיווע Arts) ), וועט הויז אַ סעלעקציע פון די מערסט טייַער שטיק פון די דיזיינער ס פּערזענלעך זאַמלונג און לאָונז פון אנדערע ציבור זאַמלונגען.
_(פון 20 פעברואר צו 20 יולי 2020) _
** וועגן צייט: שניט און געדויער ** _(די מעטראָפּאָליטאַן מוזיי פון קונסט, ניו יארק) _
די טעמע פון די MET 2020 יאָמטעוודיק עס איז געווען אַנוויילד לעצטע נאוועמבער 7 איידער אַ גרויס דערוואַרטונג. דעם יאָר, די געשעעניש וועט זיין ינספּייערד דורך די פּיעסע אָרלאַנדאָ דורך ווירזשיניע וואָלף און עס וועט זיין וועגן די דורכפאָר פון צייַט אין דער געשיכטע פון שניט.
און צוזאַמען מיט די יאָמטעוודיק, די ויסשטעלונג וואָס קענען זיין באזוכט פֿון 7 מאי 2020, וועגן צייט: שניט און געדויער, מיט מער ווי אַ יאָרהונדערט און אַ האַלב פון שניט, פֿון 1870 צו די פאָרשטעלן , צוזאמען אַ דיסראַפּטיוו טיימליין, ווי אַ טייל פון די 150 יאָרטאָג סימכע פון די מעט.
איר וועט ויספאָרשן די באַגריף פון Henri Bergson פון Durée (דורך), ווי קליידער דזשענערייץ צייַטווייַליק אַסאָוסייישאַנז וואָס פאַרבינדן פאַרגאַנגענהייט, פאָרשטעלן און צוקונפֿט. ווירזשיניע וואָלף איז דער "גייַסט דערציילער" פון דער ויסשטעלונג.
א לינעאַר כראָנאָלאָגי פון שניט קאַמפּאָוזד פון שוואַרץ שטעלט וועט פאַרשפּרייטן איבער די ויסשטעלונג רעפלעקטינג די פּראָגרעסיוו צייט וואָג פון מאַדערנאַטי און כיילייטינג די שנעל און פליטינג גאַנג פון שניט.
די יבעררייַס פון דעם טיימליין וועט קומען פון דער האַנט פון אַ סעריע פון קאָונטער-כראָנאָלאָגיעס וואָס זענען קאַמפּאָוזד פון ווייַס שטעלט , איידער אָדער נאָך די אין שוואַרץ, וואָס זענען פארבונדן צו יעדער אנדערער דורך פאָרעם, מאָטיוו, מאַטעריאַל, מוסטער, טעכניק אָדער באַפּוצונג.
פֿאַר בייַשפּיל, אַ שוואַרץ פּרינסעס שורה קלייד פון די שפּעט 1870 ס וועט זיין פּערד מיט אַ 1995 Alexander McQueen "בומסטער" רעקל , און אַ שוואַרץ אַנסאַמבאַל פון די מיטן 1880 ס וועט זיין דזשאַקסטאַפּאָוזד מיט אַ גוף מיץ קלייד דורך Comme des Garçons. די ויסשטעלונג וועט פאַרענדיקן מיט אַ אָפּטיילונג אויף דער צוקונפֿט פון שניט , וואָס פֿאַרבינדט דעם באַגריף פון געדויער מיט וויכוחים וועגן לאָנדזשעוואַטי און סאַסטיינאַביליטי.
_(פֿון מאי 7) _
סוררעאַל, דוד ביילי