פרידאַ קאַלאָ
פֿון פּאַריז צו ניו יארק דורך לאָנדאָן און בערלין. ליב פאַשיאָניסטאַס, נעמען אַ גוטן טאָן:
**AZZEDINE ALAÏA: THE COUTURIER (פּלאַן מוזיי, לאָנדאָן) **
נאָך זיין אומגעריכט טויט לעצטע נאוועמבער, די דיזיין מוזיי אין לאָנדאָן האָסץ די ויסשטעלונג, פּלאַננעד דורך Alaïa זיך , װעלכע ר איבערצײג ט זײ ן ירושה .
די באַרימט קאָוטוריער געוואוסט ווי צו כאַפּן די ייביק שיינקייט פון די ווייַבלעך גוף און אויסדריקן עס אין די פאָרעם פון כאַט קאָוטורע ברעקלעך.
Alaïa, פון טוניסיאַן אָפּשטאַם, באקומען סקולפּטור קלאסן אין דער שולע פון פיין Arts אין איר שטאָט, וואָס קענען זיין געזען אין איר האַנדלינג פון די נאָדל ווען סקאַלפּטינג איר קרייישאַנז.
די אויסשטעלונג וועט ווייַזן מער ווי 60 מיילסטאָונז פון די ווערק פון די דיזיינער אין די לעצטע 35 יאָר , פּערסנאַלי אויסגעקליבן דורך Alaïa און קוראַטאָר מארק ווילסאָן.
פון 10 מאי ביז 7 אקטאבער.
Alaïa, אויך באקאנט ווי דער סקולפּטאָר פון שניט
** הימלישע ללבער: שניט און די קאַטהאָליק פאַנטאַזיע (דער מעטראָפּאָליטאַן מוזיי פון קונסט, ניו יארק) **
די מעט האָסץ דעם יאָר אַ טשיקאַווע דיאַלאָג צווישן שניט און מייַסטערווערק פון רעליגיעז קונסט.
א גרופּע פון פּאַפּאַל ראָובז און אַקסעסעריז פון די וואַטיקאַן – פילע פון זיי האָבן קיינמאָל געווען געזען אַרויס זייער לאָקאַל – וועט אַרומפאָרן צו די גרויס עפּל צו דינען ווי די קאָרנערסטאָון פון די ויסשטעלונג, כיילייטינג די השפּעה פון ליטורגיקאַל וועסטמענץ אויף שניט הייזער.
צווישן די ברעקלעך יגזיבאַטאַד אין די ווייַזן מיר וועלן געפֿינען דיזיינז דורך Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel, Jean Paul Gaultier, Azzedine Alaïa, Dolce & Gabbana, John Galliano, Rodarte, Dior אָדער Vivienne Westwood.
ווי געוויינטלעך, וועט דער עפֿענונג פֿון דער אויסשטעלונג באַגלייט ווערן מיט דער באַרימטער מעט־גאַלאַ. דאס יאר, אננא ווינטור וועט שטריך כאָוסטאַסיז פון די לייקס פון אַמאַל קלאָאָני, ריהאַננאַ און דאָנאַטעללאַ ווערסאַסע.
פון 10 מאי ביז 8 אקטאבער.
אָוונט מאַנטל, Cristóbal Balenciaga, האַרבסט / ווינטער 1954-55.
**MARGIELA: LES ANNÉES HERMÈS (מוזיי פון דעקאָראַטיווע Arts, פּאַריז) **
מארטין מאַרגיעלאַ אַליין איז דער קינסטלערישער דירעקטאָר פון דער אויסשטעלונג, געווידמעט זיין צייט אין דער פראנצויזישער הויז (1997-2003).
פֿאַר דער געלעגנהייט, דער בעלגיאַן שאַפֿער האט אויסגעקליבן 120 שטיק פון די צוועלף זאַמלונגען ער דיזיינד פֿאַר Hèrmes, אין וואָס זיין אַנמיסטייקאַבאַל. מינאַמאַליזאַם אין גאנץ האַרמאָניע מיט די הייַנטצייַטיק לוקסוס וואָס קעראַקטערייזיז זייַן קרייישאַנז.
פון 22 מערץ ביז 2 סעפטעמבער.
Maison Martin Margiela, פרילינג / זומער 2009
**MARGIELA / GALLIERA, 1989-2009 (Palais Galliera, פּאַריז) **
ווי אויב איינער איז נישט גענוג, די פראנצויזיש הויפּטשטאָט האָסץ אן אנדער רעטראַספּעקטיוו דעדאַקייטאַד צו די בעלגיאַן דיזיינער. דאָס מאָל, מאַרגיעלאַ ס טרייַעקטאָריע איז ריוויוד פון די פרילינג-זומער 1989 זאַמלונג ביז פרילינג-זומער 2009.
דער 'אַנאַנאַמאַס' דיזיינער, געהייסן פֿאַר זיין עקל צו געבן ינטערוויוז און זיין געזען, געפרעגט די סטראַקטשערז און פארמען געניצט אין דער וועלט פון שניט: לערנען די קאַנסטראַקשאַן פון מלבושים דורך זייער דיקאַנסטראַקשאַן, ריווילז זייַן פאַרקערט, ימפּרוווז די אַנפינישט און ספּרינגקאַלד זייַן זאַמלונגען מיט ווייַס.
פון 3 מער ביז 15 יולי.
מארטין מאַרגיעלאַ, וועסטל, פרילינג-זומער 1990
**GIANNI VERSACE RETROSPECTIVE (Kronprinzenpalais, בערלין) **
זינט יאנואר, די באַרימט פּרינס ס פּאַלאַס אין בערלין האט שוין כאָוסטיד אַ ויסשטעלונג ווו שניט, קולטור, מוזיק און ינספּיראַציע קומען צוזאַמען דאַנק צו די שפּעט Gianni Versace אין אַן ינאַווייטיוו און פאַרביק פּלאַץ.
מער ווי 300 פּיעסעס, עטלעכע קיינמאָל געזען זינט די 80 ס און 90 ס, קומען צוזאַמען אין דעם ויסשטעלונג. צװיש ן ד י פערזענלעכקײט ן װא ס האב ן געטראג ן ד י מלבושים נעמי קאַמפּבעלל, קלאַודיאַ שיפער, לינדאַ עוואַנגעליסטאַ, קייט מאָס, מאַדאַנאַ, עלטאָן יוחנן און אפילו לאַדי ארטעמיס.
וועט אויך ווייַזן דאס האנטגעמאכטע רעקל וואס סטינג האט געטראגן ביי דיין חתונה אָפּטראָג, קאָרסעט מיט אַפּפּליקעס פון די פּאַראַד געהאלטן בייַ די ריץ אין פּאַריז אין 1992, אָדער די בוסטיער מיט דעם פּאָרטרעט פון אַדעל בלוך-באַוער, גוסטאַוו קלימט ס מוזע.
אין אַדישאַן, איר קענען זען פּלאַן אַבדזשעקץ און אַקסעסעריז אַזאַ ווי פּאָרצעלייַ, וואַטשיז, צירונג און עטלעכע פון זייַן ויסערגעוויינלעך רוגס.
פון 30 יאנואר ביז 14 אפריל.
לינדאַ עוואַנגעליסטאַ אנגעטאן אין ווערסאַסע
** FRIDA KAHLO: מאַכן איר זיך (וויקטאָריאַ און אַלבערט מוזיי, לאָנדאָן) **
טייל פון די גאַרדעראָב פון די יקאָניק מעקסיקאַן קינסטלער וועט אַרומפאָרן צו די בריטיש הויפּטשטאָט צו ווייַזן קליידער קיינמאָל פריער געזען אַרויס פון מעקסיקא.
צווישן די בילאָנגינגז, איר קענען זען טיפּיש מעקסיקאַן דרעסיז, קאָרסעץ דעקערייטאַד דורך פרידאַ זיך, צירונג, פאָוטאַגראַפס און אותיות.
פון 16 יאנואר ביז 4 נאוועמבער.
די רעטראַספּעקטיוו פון Frida Kahlo איז איינער פון די מערסט אַנטיסאַפּייטיד פון 2018
** פאַשיאָנעד פֿון נאַטור (וויקטאָריאַ & אַלבערט מוזיי, לאָנדאָן) **
לאָנדאָן האָסץ דער ערשטער ויסשטעלונג אין די פֿאַראייניקטע מלכות דעדאַקייטאַד צו ויספאָרשן די שייכות צווישן שניט און נאַטור פון 1600 צו הייַנט.
די ווייַזן וועט פאָרשטעלן אָרגאַניק מאָדע פארמען און נייַ דייינג פּראַסעסאַז, ינווייטינג וויזאַטערז צו טראַכטן וועגן די מאַטעריאַלס און די אָנהייב פון זייער קליידן.
די וויקטאָריאַ & אַלבערט מוזיי וועט ברענגען צוזאַמען אַ גאַנץ פון 300 ברעקלעך געחתמעט דורך דיזיינערז אַזאַ ווי סטעלאַ מאַקאַרטני, וויוויאַן וועסטוואָאָד, קאַלווין קליין, קריסטלעך דיאָר, דרייס וואַן נאָטען און פיליפוס טרעאַסי.
פון 21 אפריל צו 27 יאנואר 2019.
קאַטיע דזשאָנעס, 2017
ראָזעווע: די געשיכטע פון אַ פּונק, שיין, שטאַרק קאָליר ( ** שניט אינסטיטוט פון טעכנאָלאָגיע, ניו יארק) **
פּאָפּולערלי פֿאַרבונדן מיט דאַלז, באַללערינאַז, קליין גערלז און די ווייַבלעך וועלט אין אַלגעמיין, די קאָליר ראָזעווע האט פיל מער סימבאַליזאַם און וויכטיקייט ווי עס קען ויסקומען בייַ ערשטער בליק.
אין די XVIII יאָרהונדערט, מאַדאַם דע פּאָמפּאַדאָור געמאכט ראָזעווע מאָדערן אין די פראנצויזיש הויף, אויך צווישן די מענלעך סעקטאָר, און אין קאַלטשערז אַזאַ ווי ינדיאַ, מענטשן האָבן קיינמאָל פארשטאפט ניצן עס.
די אויסשטעלונג, קורירט דורך ד״ר וואַלערי סטיל, שטודירט דעם ענדערן וועג פון ראָזעווע איבער דער געשיכטע ביזן היינטיקן טאָג.
פון 7 סעפטעמבער צו 5 יאנואר 2019.
ראָזעווע טאַפעטאַ אָוונט קלייד, 1857.
**OLIVIER THEYSKENS - זי גייט אין שיינקייט (מאָדע מוזיי, אַנטווערפּ) **
די עקסהיביטיאָן ויספאָרשן די שעפעריש עוואָלוציע פון די בעלגיאַן דיזיינער בעשאַס זיין צוואַנציק יאָר אין דער וועלט פון שניט: פון דער פינצטער און ראָמאַנטיש זייַט פון זיין פרי דיזיינז צו די נייַע זעאונג פון קוטור וואָס ער ינסטילד אין. שטיינער , גײענדי ק אי ן זײ ן מײםטונ ג פו ן שנײד ן או ן אײננײען nina ricci , זיין אמעריקאנער פּאַסירונג אין זייקענס טעאָריע און די רילאַנאַנס פון זיין אייגן פירמע Olivier Theyskens.
זיין ויסערגעוויינלעך טאַלאַנט פֿאַר צייכענונג און זיך-געלערנט אופֿן פון אַרבעט צושטעלן אַ ברייט פּערספּעקטיוו פון די פאַרשידענע אַספּעקץ פון די הייַנטצייַטיק שניט אינדוסטריע. די אויסשטעלונג וועט אויך ווייַזן פאָוטאַגראַפס, פילמס און דראַווינגס.
ביזן 15טן אפריל 2018.
Nina Ricci דורך Olivier Theyskens F/W 2007-2008. מאָדעל: Hannelore Knuts - סטילינג: Haider Ackermann. האָר און באַשטאַנד: Carole Colombani