Nästan som att känna sig på museet.
New York, 1980-talet. Förmodligen en av de mest avundade tiderna i staden. Även om det är farligt. Kanske den kombinationen av risk och kosmopolitism var den perfekta grogrunden för oöverträffad kreativitet och frihet. Keith Haring och Jean-Michel Basquiat De var två huvudpersoner i den scenen.
De två, var för sig och ibland tillsammans, "förändrade 1980-talets konstvärld genom sina egenartade bildspråk, radikala idéer och hans komplexa sociopolitiska kommentarer, skapa ett outplånligt arv som fortsätter att påverka samtida bildkonst och populärkultur idag." Så här förklarar de från National Gallery of Victoria Utställningen Keith Haring och Jean-Michel Basquiat | Korsar linjer. Invigdes i detta museum i Melbourne för fyra månader sedan, på grund av stängningen på grund av covid-19-pandemin, har de precis öppnat det för alla med en virtuell rundtur som tillåter inte bara att begrunda mer än 200 bilder, men också läsa deras affischer, lyssna på ljudguiden och se filmerna som avslutade showen.
Basquiat vs. Haring.
Utställningen "undersöker båda konstnärernas korta men produktiva karriärer, med verk skapade i det offentliga rummet, målning, skulptur, föremål, verk på papper, fotografier, originaldagböcker."
Resultat av sin tid, de två konstnärerna De började på New Yorks gator. Haring (1958-1990) gjorde sig ett namn med sina snabba teckningar på stadens tunnelbana. Och Basquiat (1960-1988) började också, i händerna på sin vän, Al Diaz, att dekorera gatorna i Soho och nedre Manhattan med kryptiska dikter.
De två nådde framgång ungefär samtidigt, 1982 delade de utrymme i gemensamma utställningar, de hade redan definierat sina respektive unika konstnärliga språk. De målade på vilken yta som helst (även på väggarna i vänners hus, som Basquiat), men alltid med gatan som sin primära referens. De hittade också inspiration i barnteckningar och antik konst.
Haring sa till och med om Basquiat, beundransvärt, det han använde sin "borste som ett vapen". Haring uppfann sitt eget språk med vilken han målade fördömanden av kampen för medborgerliga rättigheter, LGTBI eller anti-kärnvapenkampen.
I utställningen framträder deras verk mitt emot varandra och kompletterar historien om en fri, hämndlysten, färgstark och mycket kreativ era. OCH l New York som vi skulle vilja ha levt, besökt. Nu kan du åtminstone göra det utan att lämna hemmet.
Gå in i utställningen.