Resa till en målning: "Man in the bathroom", av Gustave Caillebotte
Gustave Caillebotte behövde inte sälja en enda tavla för att försörja sig, och just därför han tillät sig själv att alltid måla vad han ville . En annan sak är att det han för det mesta ville ha var de slipade borgerliga interiörerna, de tröga promenaderna i regnet i staden, glimtarna från balustraden och balkongen. Men i slutet av dagen, om det var vad hans liv bestod av, **varför skulle han måla något annat? **
Jag var väl positionerad Caillebotte . Bara 26 år gammal, och när han precis hade målat sitt mest kända verk, "The Parkett Slashers" Han ärvde en fantastisk förmögenhet av sin far. Med henne flyttade han till en byggnad i Boulevard Haussmann , där han skulle bo tillsammans med sin utsökt konstsamling . Han tvekade inte att använda sina många resurser för att stödja sina artistvänner – Monet betalade hyran -, de som idag dyker upp några rutor före honom i det där fartfyllda gåsspelet som är konstens historia.
Vi vet alla att inget gillar mer än att se ett ämne uppfyllt, och av alla ämnen att konstnären huttrar medan han smuttar på gammal brödsoppa på en vind i Montmartre Det är en av de mest uppskattade. Det är därför Caillebotte har blivit märkt lite mindre än feg impressionist . Och du kanske saknas Pissarros intellektuella komplexitet , Vinka Degas observationsförmåga , och att han inte uppfann ett nytt sätt att måla som han direkt gjorde Monet (a Renoir vi föredrar eller lägger mycket i denna vitlök). Men ingen av dessa ess i penseln, och där kommer vi att inkludera även den Manet från "Olympia" , vågade göra något så transgressivt och så radikalt som detta "Homme au bain" som utmanade själva tanken att det då fanns om vad en man var.
'The Parkettskärare' av Gustave Caillebotte
Caillebotte måste ha vetat vad han hade i sina händer . Faktum är att han målade in bilden 1884 (tillsammans med ett plugin som heter "Man torkar sitt ben" ), men det tog upp till fyra år att visa den för allmänheten , och han gjorde det utanför Frankrike, på Salon des XX i Bryssel. Vilket var - eller skulle vara - modernitetens höjdpunkt, trots det bestämde de sig för att ta bort pjäsen från rummen avsedda för vanliga besökare så att bara experter kunde beundra den. Men mer än beundran vad han väckte var fientlighet.
Sedan när kunde du rama in och hänga ostraffat en naken man som tvättar sig hemma ? Hur hade Caillebotte vågat måla detta? Till och med mer än själva naken var det känslan av intimitet som gjorde det så provocerande . Den där intimiteten som betraktarens öga kan förvandlas till något annat när det fokuserar på dem slitna läderstövlar bredvid stolen , i det handduk som slarvigt kastas på golvet , i dessa blöta fotspår som leder från badkaret till att den anonyme mannen kraftigt gnuggar sitt muskler . Den intimiteten som objektiverar den manliga kroppen och därför, med 1800-talets normer, Jag feminiserade det. Och där är mamman till lammet.
På den tiden, en målning där den förekom en person som fångas utan kläder i ett interiör , före, under eller efter badet, var något perfekt godtagbar och till och med mycket applåderade, förutsatt att personen var en kvinna . Och även ung och vacker, för du var tvungen att behaga utseendet. Men en man med helskägg, det stämmer. ¡En objektsman i hemmiljön ! Vi börjar med att låta detta hända, och vi kommer att sluta se män i korsetter och underkjolar i våra vardagsrum.
Porträtt av Gustave Caillebotte av Henri Cordier
För övrigt hade den manliga naken inte varit sällsynt sedan renässansen, under mytologins och Gamla testamentets alibi. Eller från den klassiska historien: 85 år innan Caillebotte gjorde dessa slag, Jacques-Louis David hade tänkt på en "kidnappning av de sabinska kvinnorna" i vars förgrund uppträdde den fram till den tiden franska måleriets mest lysande manliga rumpa, tillhörande Romulus , den inte mindre berömde grundaren av Rom. Sanningens ära måste sägas att 1868 Frederic Bazille han hade också haft modet att måla en man som ställde ut skinkor ( "Fiskaren med ett nät" ) men så gick det: tavlan avvisades på Parissalongen "på grund av oanständighet" och han fick äta den med potatis. och amerikanen Thomas Eakins vågade med en grupp nakna badare i en bukolisk miljö med "Simhålet" , men dessa friluftsbad var då en allmän och socialt accepterad praxis , så brottet var inte sådant. Kom igen, fortsätt, det finns inget att titta på.
Lite är känt om Caillebottes tillgivenhet och personliga liv. Han gifte sig inte eller fick barn ; Istället verkar det som att han hade det en älskarinna som han testamenterade en generös pension till . Det är inte heller känt vilket intresse han kunde ha av att utmana de föreställningar om kön som rådde på hans tid. Men jag skulle vara intresserad, för en åsna är en åsna , här och på Boulevard Haussmann.
Gustave Caillebottes "Man in the Bath" (1884) finns på Museum of Fine Arts i Boston.
Resa till en målning: "Man in the bathroom", av Gustave Caillebotte