Resan till en målning: 'Kramen' av Juan Genovés

Anonim

Resan till en målning: 'Kramen' av Juan Genovés 22116_2

'Kramen' av Juan Genovés

För John Genoves, det konstnärliga var politiskt . uttänkt 'Kram' Vad symbol för försoning efter diktaturen . Idén uppstod när han tittade ut från balkongen till hans hus. Han såg en grupp barn spela fotboll. De kramade varandra för att fira en bra pjäs. Han var ett stort fan. Jag skulle ha velat bli fotbollsspelare.

1976 var situationen osäker. Ett år senare gav valet seger till Adolfo Suárez. Konstitutionen godkändes i folkomröstningen 1978. Kramen såg med optimism på framtiden . För Genovés innebar frihet att leva med entusiasm och hopp. Han gav arbetet till Amnesty International. 500 000 affischer trycktes och bilden blev ett emblem för övergången.

Han hade vuxit upp i ett arbetarkvarter i efterkrigstidens Valencia. Hans far ville bli målare, men tvingades starta ett kolföretag för att överleva. Juan delade ut säckar på gatorna när han var elva år. Han förfalskade sin ålder vid inträdesproven till School of Fine Arts i Valencia . Det krävdes att den var arton år gammal. Han sa att han var sexton. Han var inte över fjorton. Han lärde sig lite av lärarna, men han lärde sig av Fallas-konstnärerna.

Han fick militans i kommunismen som ett familjearv . Hans farfar, en facklig aktivist, organiserade möten med sina kollegor hemma efter kriget. Genovés förlängde dem i sin verkstad . Den hade två dörrar. En av dem förblev öppen i väntan på att agenter från inlandet skulle komma.

för konstnären, det konstnärliga var politiskt , Och på grund av det förkastade informalism som rådde under femtiotalets konstnärliga förnyelse. utövade a figurativ expressionism som formade det sociala klagomålet. Han försvarade konstens transformativa kraft.

Venedigbiennalen 1966 markerade hans invigning. Han hävdade att han alltid hade målat samma bild. Som om karaktärerna i 'El abrazo' hade förblivit fixerade på marken och synen hade stigit till ett zenitalplan, flyttade deras perspektiv bort. Världen han såg blev liten och han bestämde sig för att få ögonen att flyga . Dess färger: grått, blått, ockra, försökte återspegla folkmassans affinitet och ensamhet.

Hans mål var att allmänheten skulle förstå hans arbete. Om inte, hur kunde kompromiss uppstå? Advokaterna som mördades 1977 på Atocha-gatan hade en affisch med "El abrazo". Genovés föreslog till kommunfullmäktige att ta bilden till skulpturen som en hyllning.

Fyrtio år senare överfördes originalet till deputeradekongressen, där det ställdes ut bredvid byster av Manuel Azaña, Alcalá Zamora och Clara Campoamor . På frågan varför bara en kvinna dyker upp på scenen, svarade han: det finns bara en, men se framåt.

Konstverket genererar nya betydelser genom att komma i kontakt med en ny verklighet. Idag, bortom dess politiska innehåll, talar glädjen över firandet till oss närhet och vänskap. Gesten förenas bortom fysiska och hälsobarriärer.

Vid 89 års ålder målade Genovés fortfarande samma målning och försökte tyda gåtan med rörelsen som flödade från duken. Han gick upp klockan fyra på morgonen och jobbade åtta timmar om dagen. Han hade blivit vegan och tränade gymnastik. Han ställde ut i juni 2019 med sina tre barn på Niemeyer Center i Avilés och förberedde en utställning på galleriet Marlborough.

'Kram' kan besökas praktiskt taget i rum 001.01 på Reina Sofia-museet, tillägnat Demokratins poetik. Bilder och motbilder av övergången.

Juan Genovs i sin studio

Juan Genovés i sitt arbetsrum

Läs mer