Hur låter Rom?
Allt detta mörker, som om det vore barock, har reserverat små glorier av ljus -Caravaggio-inspirerade- för viktiga musikartister oavsett om de är sångare eller låtskrivare. Teman som kärlek, sömn, uppgivenhet, flykt genom eufemismer , dramatik, spontanitet som mått på frälsning, ångest och arbetets överdrivna betydelse har segrat i de viktigaste italienska sångerna under förra seklet.
Antingen detta, eller självmord, en enkelriktad väg som görs lätt av de myriader av broar. min favorit är Ponte Milvio , men naturligtvis, om någon besatt av bitterhet gör finten, höjer huvudet och drar horisonten och ser den upplysta Cupolonen... Kanske tänker han efter två gånger och börjar leta efter ursäkter för att skjuta upp handlingen: floden är smutsig, förmodligen inte särskilt djupt, det finns fiskråttor som kan bita och förorena, morgondagen är bättre, under dagen, utan att konstverket av Michelangelo distraherar utsikten, också på det sättet kan jag ses av någon som kan undvika det, För innerst inne vill jag bara få uppmärksamhet.
Det finns något av all denna teater i romarna och romantiken , den där tunga lasten av kärlek-hat, lidande och förmögenhet, att vilja dö men recitera genast . Att vara kär i sig själva på grund av hur vackra och lyckliga de är, men också för att de är rädda för att veta något annat som kan överträffa dem. De berömmer sig själva och närmar sig utsidan med misstänksamhet, vilket slutar med att kritisera dem, kanske i ett försök att projicera deras rädsla. Eller kanske inte. Kanske är det bara ett utseende, en konsekvens av handlingen.
Antonello Venditi
Claudio Baglioni ('Questo piccolo grande amore'), Franco Califano ('Tutto il resto è noia'), Claudio Villa ('Arrivederci Roma'), Lando Fiorini ('Quanto sei bella Roma'), Antonello Venditi ('Roma Capoccia' ) eller till och med Ettore Pietrolini (i början av tjugotalet) och senare Nino Manfredi, som i åratal glädde sig över sin "Så mycket för att sjunga".
De var alla (och är) Romare, sjuka stadsälskare , men med en exklusiv licens att kritisera det ibland, men bara dem, aldrig en vågad utomstående. Renato Zero fortsätter att göra det, vilket redan på sjuttiotalet revolutionerade det musikscenen inta scenen med androgyn luft och tvetydiga kläder, dolkar till hjärtat; ännu djupare med de rebelliska och ikonoklastiska texterna; av en makt vars mål alltid har varit att förtrycka. Några av dem minnesvärda som 'Il carrozone', 'La favola mia' eller 'Periferia', en vädjan till försvar av underjorden, de enda som försåg staden med äkthet. En ursäkt för fattigdomen, som bara förtjänar rättvisa.
Gianna Nanini
Melankoli, överlevnad, överdrift , ren poesi som närmar sig Frankrike. Så här kunde en del av de senaste decenniernas italienska sång -även från huvudstaden ha definierats. Om Franco Battiato , Gianna Nannini , Mina , Lucio Dalla , Rino Gaetano , Vasco Rossi , Lucio Battisti eller Fabrizio de Andrè fortfarande är odödliga utanför murarna fortsätter Fiorella Mannoia och framför allt Francesco de Gregori att lysa upp sommarhjärtan inombords. , ansvarig för leendet hos många individer som går planlöst genom livet i denna betongdjungel dekorerad med monument från en annan tid. Anledningen: 'mascara' (tagen från albumet med samma namn) och ' Den kalcistiska kammen från '68 ' (filmsoundtrack Marrakech Express Oscarsvinnaren Gabriele Salvatores).
Innerst inne är livet för honom mod, fantasi, att ha modet att möta rädslor, att skjuta en straff utan rädsla för att misslyckas och att fortsätta vara rädd, något nödvändigt som ger dig möjligheten att vara modig. En positiv men tröttsam verklighetsuppfattning. Ett permanent maraton som förtjänar att springas. Triumph... För att börja om från början. Så här är livet i Rom , med en permanent känsla av att livet är hårt men det finns tillräckligt med krafter för att uthärda det. Väldigt kafkaskt, om vi klarar oss utan författarens slut. Innerst inne kan vem som helst vara konstnär och plågas.
Franco Caliphan
Några har redan dött och vaktar staden, från himlen. andra, andas in frisk luft i en histrionisk plats och människor , minnesvärd och hycklande som har mycket att säga. Förälskad i sig själv, precis som Narcissus, närmar hon sig sirenerna som kommer utifrån Ulysses-stil och håller avstånd för att inte falla i frestelse. De attraheras av det som är annorlunda och suggestivt (särskilt brittisk och amerikansk kultur), men bara i fall de täcker ett öra, men bara ett. I min senaste konsert, Mark Knopfler (Parco de la Musica), vibrerade befolkningen med den tidigare ledaren för Dire Straits i presentationen av hans nya album spårare , en blandning av folklig och keltisk atmosfär. En sublim föreställning för en gitarrist, singer-songwriter och kompositör som har lämnat efter sig konstverk som 'Sultans of swing', 'Tunnel of love', 'Money for nothing' och 'Romeo and Juliet'. Han blev kär i huvudstaden, först för dess storhet och för det andra för den italienska fixeringen alltid vid det klassiska och vintage, som normalt åldras bra. Det skotska geniet reste upp dem från sina platser så att var och en skrek av glädje och nostalgi på samma gång: " Inget som min Gabriela Ferri och hennes 'grazie alla vita'” . Den som har gett honom leendet och tårarna. De är bara glada och starka i denna ständiga pendelrörelse, uthärdlig för ett folk som en gång erövrade världen med sitt imperium.
P.S: För er som försöker närma er musik på romanesco och har svårt att förstå, tänk irrationellt, som Camarón: "Jag lyssnar på Rolling och jag förstår ingenting, men något säger mig att det är bra, väldigt bra".
Följ @julioocampo1981
*** Du kanske också är intresserad av...**
- Lyssna här på "The great voices of Rome"
- Spotify av Condé Nast Traveler
- ljudsemester runt om i världen
– Vad du bör veta om romanesco, den romerska dialekten
- Den bästa gatumaten Rom (för romarna)
- Jag, Rom
- Graffitistäder (bortom Banksy)
- Roma Nuova: den moderna eviga staden
- 100 saker om Rom du bör veta - De bästa ställena att äta i Rom
- Platser i Trastevere där du inte hittar en enda turist
- Romguide