Franska tonåringar i en båt på Seine av David Alan Harvey (1988)
”Det är svårt att prata om platsen där man bor eftersom man tycker att allt är väldigt normalt och Det är inte lätt att fotografera Paris ” -kommentarer den belgiske fotografen Harry Gruyaert i cafeterian (han beställer bara en) på förlaget La Fábrica i Madrid -” å ena sidan bor jag där och å andra sidan tycker jag att det är väldigt Haussmanniskt, väldigt rent, jag föredrar kanske utkanten, jag verkar mer intressant där det är mer oordning, det finns fler inkonsekvenser och jag tror att när det finns en tidigare organisation så vet jag inte vad jag ska göra”.
Harry Gruyaert har dykt bland de 600 000 fotografier som Magnum Photos värdesätter för att välja de 400 som utgör Paris Magnum.
En hyllning till staden som aldrig tar slut: till dess tunnelbana, dess uteserveringar, dess jazzklubbar ... Blixtar av erotik och revolution, reflektioner av briljansen från Edith Piaf, Catherine Deneuve, Jean-Luc Godard, Giacometti, Sartre, Duras, Gainsbourg... Paris från 1932 till 2014.
Paris från tornen i Notre-Dame av Henri Cartier-Bresson (1953)
MAGNUM
Det fanns en tid när en tidning som Holiday Magazine han hade råd att skicka Henri Cartier-Bresson till Irland. "Det är inte längre samma Magnum som det var efter kriget" -förklarar Gruyaert- "idag har saker förändrats, budgetarna är mindre, Magnum är mindre av en pressbyrå och mer av en grupp mycket olika människor som arbetar, där varje fotograf gör ett mer mångsidigt och mer personligt arbete”.
En dröm för hundratals fotografer som skickar sina portfolios en gång om året för att försöka vara med i klubben. "Idag är saker mycket farliga eftersom vi har internet och många böcker om fotografi och ibland de som vill bli fotografer bli kopior av andra fotografer och det här är väldigt negativt" -erkänner Gruyaert- "framför allt, vad jag rekommenderar är att göra personligt arbete".
Rekommenderar du en fotograf? "Kan jag berätta om Bieke Sport , är 27 år gammal, har precis gått med i Magnum och hans resa är mycket märklig: han har arbetat i Ryssland och Amerika , det överraskande med hans sätt att arbeta är att han bjuder in sig själv till ett hus av människor han inte känner när han kommer till en plats och sedan han är med dem på natten, han fotograferar dem och sedan nästa dag går han ".
Segerns glädje av Robert Capa (26 augusti 1944)
Harry Gruyaert kom till byrån 1981, tillsammans med kollegor som t.ex Abbas , ”han var en helt annan fotograf än mig, han var väldigt journalistisk och han var mycket bekymrad över att fånga nuet ”. Han har rest den motsatta vägen, ”Jag deltog aldrig i en demonstration, och jag har inte heller gjort någon krigsrapport; det som intresserar mig mest är färg och det är denna färgs väg och att ta en personlig väg som har präglat min utveckling som fotograf”, minns han.
VÄLSIGT KAOS
trampade på för första gången Marocko 1972. Han blev förälskad i en plats där "färgerna på en gång är i opposition och sammansmältning med landskapet" och återvände fjorton år senare för att göra ett av hans mest erkända verk. Har den här resan förändrat ditt liv? ”Uffffff, ja ja och nej. Det har varit en enorm upptäckt ja, jag hade aldrig sett ett så oupptäckt land, om vi kan säga så, det var ett land som fortfarande var under medeltiden och där människor levde i total harmoni med landskapet , en sorts enhet som påminner om Brueghels målningar från 1500-talet”, förklarar han med ett leende.
Han gillar spänningar, kontraster. Om vi följer hans asiatiska spår av Gruyaert minns den Indien , "Det är en inverkan, inte bara visuell utan också en livslektion, det är därför jag ville åka dit med mina döttrar så att de kunde se miraklet som det är, dess magi och dess fattigdom , hur coola människor kan vara och hur snälla trots otrolig fattigdom.”
Hans minne hoppar, han lämnar efter sig dofterna och vimlet, till en aseptisk och trevlig miljö, ”ibland är man i Japan och tänker, är jag verkligen här? Y Jag nyper mig själv för att veta om jag finns för ingen reagerar , ingen tittar på fotografen och man känner sig som i ett uppvärmt rum ”.
Harry Gruyert
VILDA FRIHET
"Mitt sätt att arbeta är ganska djuriskt, Det handlar nästan om att nosa på saker, känna på saker , det är något väldigt fysiskt - Gruyaert beskriver - "Jag rör mig, jag är väldigt snabb och ibland finns det en sorts magi". Han föredrar Paris gator framför kaoset i Kairo där han försöker göra " en slags visuell ordning i röran ”.
Gå upp tidigt med känslan av att om du börjar dagen bra kommer allt att bli bra (och med samma intuition du korsar). Han beväpnar sig med sin Canon 5D och rycker med, "Jag har ingen plan för vad jag ska göra, det jag försöker göra är att gå vilse och sedan på natten, när jag verkligen går vilse, Jag tar en taxi för att gå tillbaka till hotellet , det fungerar väldigt intuitivt och det är ett väldigt glatt sätt att arbeta”.
Han erkänner att det fungerar "på ett lite själviskt sätt kanske, för mitt eget nöje ” och trots att han inte planerar sina rutter har han jobbat på sin första stora retrospektiv i månader (och månader) (den öppnar den 15 april i Paris). Och han erkänner att "det är en mycket viktig utställning eftersom det vid en viss ålder du försöker inventera ditt arbete ” men han skrattar när han tänker på sin plats i fotografiets historia ”det finns konstnärer som försöker göra en bild av sig själva för efter sin död, jag bryr mig inte”.
Harry Gruyaert, 1985/Magnum Photos
”Jag har en stor affinitet med flamländskt måleri, när jag ser målare som Bruegel, Bosch antingen van Eyck Jag känner att jag kommer därifrån och det händer mig också med spanskt måleri, jag tror att det är något som också finns i Velazquez och Goya , det är en konst som ligger mer i magen än i huvudet ”, avslöjar han.
Den lugna ljusa och ljusa färgen av den belgiska rutinen står i kontrast till hans barndoms Antwerpen, ”hamnen spelade en viktig roll, det fanns massor av grekiska sjömän, grekisk musik, massor av prostituerade... till och med jag var ibland rädd när jag gick, då jag bodde i Paris, för natten var mer intressant än dagen”.
Kanske är det därför han gillar Bach och Mingus, det ärliga ögonblicket som föds ur magen och fångar den briljanta harmonin i kaos. Och släpp, och...
Följ @merinoticias
*** Du kanske också är intresserad...**
- De 20 bästa resekontona på Instagram
- Sebastião Salgado: "Jag är en nyfiken fotograf som följer sin instinkt att fånga ögonblicket"
– Är resefotografering möjligt utan klichéer?
- 10 häpnadsväckande berättelser om resefotografering
- Fotografering för nattugglor
- Ryan Schude: "Med fotografi fångar jag berättelser på estetiska och absorberande platser"
- Det var en gång i Amerika... färgfotografi
- Alla artiklar från Maria Crespo
Harry Gruyaert, 1985/Magnum Photos
Paris, Magnum: en multipel look, men framför allt annorlunda, fräsch och skarp, på den mest fotograferade staden i världen