Botín-centret på natten
Bilden ritad av dessa två sammankopplade moduler tornar upp sig över vikens brygga är uppriktig . Å ena sidan har den den nödvändiga ledande rollen, den magnetiska siluetten som förför från det ögonblick den kan ses bakom träden på Jardines de Pereda eller från strandpromenaden som spårar kusten . För den andra, smälter ihop utan att landskapet störs tack vare dess böjda former men utan krångel som sitter på tunna ben (eller pelare) som om det vore en amfibiebyggnad som en av dessa dagar ska simma, eller flyga, utan att fråga om lov . Det hjälper också att hennes hud, gjord med 280 000 keramiska paneler cirkulär och lätt böjd, reflekterar nyanserna av ett mycket speciellt ljus och gör att det kamoufleras med omgivningen.
Definitivt, Renzo-piano har lyckats skapa ett blygsamt men kraftfullt Guggenheim . Och Santander har anslutit sig till sin nya granne och gör det den vet bäst: att följa sitt liv. Löparna fortsätter med sin träning vid Biscayabuktens stränder utan att kulturen avleder dem från stigen medan i Pereda Gardens kiosk framför det lokala musikbandet, som varje lördag, sina klassiker från igår, idag och för alltid . Det verkar som att ingenting har förändrats, och ändå...
BYGGA UTAN GRÄNSER
Den första dagen har visat att Botín Center framför allt är en bra idé. Tänkt som ett utrymme för konst som är öppet för staden, denna filosofi tillämpas också på byggnaden och gör den en trevlig attraktion för alla . Utan att behöva betala entré eller stå i kö, dess trappa leder besökaren till de olika plattformarna, utsiktsplatserna, takterrasserna och korridorerna som sticker ut från de två modulerna . Det intressanta, estetiskt, är det de är strukturer som inte vanställer konstruktionen . Som det hände på hans tid med Pompidou i Paris eller med Whitney i New York lyckas Renzo Piano göra accessoarer vackra och framför allt ikoniska.
Det är därför som centret ibland verkar mer som en utsiktsplats över bukten och staden än som ett kulturrum. "Selfies" tar över allt och genererar en ostoppbar frenesi av foton eftersom varje hörn som upptäcks erbjuder ett annat perspektiv och byggnadens, havets eller stadens attraktivitet. Även av de tre elementen på en gång. Denna demokratisering av projektet som förvandlar det till en labyrint av ögonblicksbilder och känslor för alla åldrar och husdjur gör att vissa överraskningar går obemärkt förbi. Det är fallet med brunnarna i Cristina Iglesias, några skulpturer-fontäner som det urbana ekosystemet i Pereda-trädgården har förvandlat till bänkar.
GLÖM INTE INTERIÖREN
Även om det som är girigt och vad som är gratis är att leka med båda byggnaderna, gå igenom dem på utsidan med barnslig drivkraft, Man bör komma ihåg att Botín Center föddes som huvudkontoret för den homonyma stiftelsen. Med andra ord, som ett hem för de verk som denna institution har samlat in under de senaste decennierna och som en utställningslokal och tillfälliga installationer. Och i denna mening, även om resultatet kanske är mindre populärt, är det också en framgång.
Först och främst för att samlingen som ägs är ganska anmärkningsvärd. I rummet som upptar första våningen på 1:a våningen kan du njuta av ikoniska verk av nationella och internationella konstnärer som t.ex. Mona Hatoum, Tacita Dean, Gabriel Orozco, Juan Muñozo Carlos Garaicoa . En enastående resa genom det bästa av samtidskonst där ingenting blir över eller där det inte finns någon känsla av att det ställs ut för att ställas ut. Dessutom bidrar det faktum att det inte är en särskilt omfattande samling till att man bättre kan njuta av varje verk och dess olika budskap.
Detta nuvarande panorama är färdigt, i sin öppning, med två tillfälliga utställningar . Den första delar nivå med den permanenta samlingen och är en samling teckningar av Goya . Den andra är en skulpturell-arkitektonisk installation av Carsten Höller kallad ’Y ’, ett kompendium av verk som föreslår en väg där besökaren utsätts för olika visuella stimuli och reflektioner. Y alltid med havets belöning i bakgrunden eller staden . Var och en vid sin sida, som om den enda verkliga gränsen eller porten mellan de två var konsten som är inkapslad på denna plats.
ALLA KOMMER TALA OM SANTANDER
Även om dess eleganta estetiska koppling till staden och bukten inte gör det till ett sörjande Guggenheim, denna nya hyresgäst i Santander kommer att vara huvudpersonen i en kulturell omvandling av staden . Om bara några år förväntas det Reina Sofías filial öppnar sina dörrar i Bank of Spain-byggnaden och Santander Museum of Contemporary Art öppnas igen. En sammanslagning av milstolpar som kommer att få staden att bygga upp sig själv efter att ha förlorat Guggenheim (Bilbao) för fem år sedan.
EFTERNÖDERHET I EN SANTANDERIN VERSION
En annan av nyckelfaktorerna till varför Santander har anammat denna nya hyresgäst så väl är dess sätt att tolka modernitet. Den kantabriska huvudstaden har kunnat återuppfinna den klassicism som i början av 1900-talet gjorde den till det spanska Nice . Det vill säga i förnya sin charm utan att bryta med sina rötter, göra det förflutna och framtiden samexistera utan att störa varandra . En formel med vilken den är kapabel att erövra alla typer av resenärer och som den står som en perfekt flyktväg.
Ett exempel på detta är Royal Hotel . Öppnade för bara ett sekel sedan på order av Alfonso XIII , denna anläggning har alltid varit det bästa exemplet på förfining och lyx i staden. Men även om den inte förråder det förflutna i sin estetik eller förnekar de kungliga namnen som gav den prestige, gör den det har kunnat anpassa sig till de nya kraven på hotell . Exempel på detta är dess restaurang El Puntal, där dess meny lägger till aktuella smaker och tekniker till traditionella recept, eller dess rum, där klassicism inte är synonymt med föråldrad . Också dess thalassoterapicenter Thalasso Real, en bilaga till hotellet tillägnad wellness baserat på vad havet erbjuder . Även om framför allt din terrass fortsätter att glänsa , ett utrymme som inbjuder till samling medan havet hörs i bakgrunden.
I det gastronomiska panoramat har revolutionen varit om möjligt djupare utan att förlora den diskretion som kännetecknar Santander. **I skydd av den numera mytomspunna Cañadío ** (som har blivit en mycket framgångsrik restauranggrupp i Madrid) har många restauranger anpassat sig till den framgångsrika formeln bestående av bra Kantabrisk produkt, uppdaterad dekoration och originalrecept som inte förlorar sin essens . Det vill säga en "business as usual, but different" från manualen. Exempel på detta är **la Ramonteca, la Cátedra eller Lanchoa eller La Malinche** alla belägna nära Plaza Cañadío och som tillsammans drar en Santander mer huvudstad och kosmopolitisk än någonsin.