Nämn namnet på Walt Disney det är för att direkt provocera fram den mentala återskapandet av det berömda slottet med en bakgrund av fyrverkerier och den där låten som vi alla vet hur man nynnar på. Ingen anledning har kunnat föra samman barn och vuxna så mycket som de gör de Disney filmer . Den här gången lämnar animationen skärmen för att bli den nya utställningen Metropolitan Art Museum (MET) i New York.
Inspirerande Walt Disney: The Animation of French Decorative Arts Den öppnade den 10 december och kommer att vara tillgänglig till den 6 mars. Det är en hyllning till den amerikanska animatören och ständiga inspirationer från europeisk konst som påverkade hans filmer, ett sätt att tacka honom för de oändliga goda tider som hans företag har gett oss.
Inte bara han, utan till det fantastiska teamet bakom Walt Disney Animation Studios . Det är inte så få av oss som har vuxit upp med sina premiärer, dansat till deras låtar och förstås drömt om de där sagomiljöerna. Nu vet vi att de dricker av personlig fascination för Europa och särskilt av franska motiv som har återspeglas både i hans filmskapelser och i hans nöjesparker.
Walt Disneys kreativa process öppnar upp för oss på MET.
VAD SKA VI SE
Sagor är vad vi har sett på skärmen i så många år och en berättelse är vad den här utställningen representerar. Den här gången, vi går tillbaka till 1700-talet , varifrån sextio verk av europeisk design och dekorativ konst har återvunnits: gobelänger, möbler, Boulle-klockor eller Sèvres-porslin , bland annat.
De kommer att dyka upp bredvid 150 produktionskonstverk och verk på papper från olika institutioner dedikerade till Walt Disney. De ansluter sig till det filmbilder som visar företagets tekniska och konstnärliga framsteg. Det kommer dock att finnas tre stjärnfilmer i utställningen: Askungen, Törnrosa Y Skönheten och Odjuret.
Dessa tre huvudpersoner är de projekt som gör flest referenser till europeisk visuell kultur. Gotisk arkitektur, medeltida influenser eller rokokoinspiration har haft en anmärkningsvärd representation i dessa tre titlar, hur man glömmer Lumiere, Mrs. Potts och Chip eller Din Don!
Beauty and the Beast, 1991 Peter J. Hall
Just dessa sista och världsomspännande älskade karaktärer kommer att ha en plats i provet, i form av skisser, men också verkliga föremål som omsluter den där rokokostilen som de inspirerades av i studiorna. En klocka av André Charles Boulle , ljuskronor i förgylld brons Juste-Aurele Meissonnier och den första meissen tekannor kommer att vara några av de verk som kan ses i utställningen.
Walt Disney hade också en stark fixering vid samla och bygga miniatyrmöbler och dockskåp, som senare skulle bli den typ av kreativitet som han skulle använda både i sina filmer och i parker. Dessa små föremål kommer också att ha en plats i showen, tillsammans med personliga filmbilder.
HISTORIENS VÄG
Utställningen av jätten Walt Disney saknar ingen detalj. Faktum är att de till och med tar en resa till det förflutna, till de första underhållarna . Ett av avsnitten besjäla den livlösa , Det kommer att visa sig Franska och tyska rokokoporslinsfigurer väcktes till liv i Disneys Silly Symphonies, en serie animerade kortfilmer producerade mellan 1929 och 1939.
Miniatyrrum designat av Narcissa Niblack Thorne (amerikansk, 1882–1966). Fransk boudoir från Ludvig XV:s period, 1740-60, ca. 1937.
När vi går framåt blir vårt nästa stopp tre fantastiska animerade filmer. Germanska målningar och inspirationer i Snövit, och en frankofil attityd i Törnrosa och Askungen. I den senare delen kommer de att ha en viktig roll de kvinnliga konstnärerna som bröt ner tidens genrebarriärer som en del av det kreativa teamet på Disney Studios.
Skönheten och Odjuret kommer att vara huvudpersonen i utställningen . I detta omfattande avsnitt kommer älskare av denna berättelse att upptäcka andra fall av antropomorfism och zoomorfism genom hela litteraturen, Franska dekorativa föremål från 1700-talet , Disneys satirer mot rokokmode, kuriosa om animationen av Beast, inspiration i Spegelsalen i Versaillespalatset att skapa balsalen, eller till och med sanna berättelser som har mycket med berättelsen att göra.
Destinationen där vår resa slutar kommer att vara disney arkitektur . Inredning har alltid varit väldigt viktigt i deras projekt, men vi har alla drömt om företagets byggnader, deras miljöer förtjänar ett avsnitt. Här kan vi njuta av dess slott och hur animatörerna inspirerades av sådana verkliga platser såsom slotten i Loiredalen från 1500-talet och slottet Neuschwanstein , i Bayern.
Täckt tornvas, ca. 1762. Sèvres Manufaktur (1740–nuvarande).
utan att inse det, Walt Disney har spelat en oumbärlig roll i vårt sätt att se världen . Det har fått oss att skratta och gråta av känslor i lika delar, sötat vår barndom, även vår vuxen ålder, vi växte upp med det och idag fortsätter de små att göra det. Det har inspirerat oss i flera år, nu är det dags att göra det vet vad som inspirerade honom att göra oss så lyckliga.