I Toscana är det nödvändigt att odla bakvägar. Endast på detta sätt uppfyller landskapet förväntningarna: mjuka kullar, ibland trädbevuxna, och cypresser som precis punkterar sluttningarna som stiger mot en oländig horisont.
Om allt börjar i Florens, den oundvikliga axeln, möjligheten att förlänga en timme vägen till Arezzo genom Casentino. Webbläsaren gör alternativet enkelt genom att indikera att vi ska till Poppi.
där stiger den ett slott där Dante bodde och en lätt, vattenbeständig och grov ull produceras. Dess traditionella färg är orange. Levande orange mot det mörkgröna i skogen. Vi går in i det kromatiska universum Piero della Francesca.
Casentino slott i Toscana.
Målaren skulle ha använt denna kombination endast i en strid, eftersom bara en konfrontation skulle förtjäna denna färgkrock. I sina verk föredrog han harmoni i toner: blått, grönt och rött som verkar uttunnat på freskens yta. Dess harmoni är så delikat att kontrasterna smälter samman till ett fräscht och lugnt utbud (förutom på natten och i strid, eftersom undantaget är nödvändigt).
Arezzo den är lutad, av levande sten. Det var etruskiskt och muromgärdat, och där tillverkades Aretin-keramik, lysande och dekorerad i relief, berömd vid banketter i det antika Rom. Efter parkering utanför anläggningen, den första kyrkan vi stöter på, San Domenico, rymmer vårdslöst ett monumentalt krucifix av Cimabue, Giottos mästare. Om du har tillbringat några dagar på turné i Florens innan du lämnade, kommer detta överskott inte att förvåna dig.
Arezzo.
Gatan som går ner från det gamla slottet, numera en katedral, stannar kl Santa Maria della Pieve. Dess fasad, lika avsiktligt romansk som det höga klocktornet, reser sig i rader av pelare som alternerar svarvade schakt.
Dess absid sluter sig under Piazza Grande, oregelbunden, sluttande, tidigare marknadsyta och stängd i sin övre ände av palatset Vasari Lodges . Denna renässanskonstnär och biograf föddes i Arezzo och, som vanligt, i Toscana, huset där han bodde är bevarat, vars väggar han dekorerade med fresker som upphöjer målarkonsten.
Det är nödvändigt att gå ner lite mer för att nå San Francesco, säte för kulten av Piero della Francesca. Där tillbringade målaren i sju år med att odla freskerna i kapellet bakom huvudaltaret för att hedra Bacci, en mäktig familj i staden.
Möte mellan drottningen av Saba och kung Salomo, detalj från 'The Legend of the True Cross', 1452-1466, av Piero della Francesca, i kyrkan San Francesco, Arezzo.
Ämnet, legenden om det heliga korset, den behandlas på ett osammanhängande sätt, men det påverkar inte helhetens skönhet. När arbetet började 1452 hade Piero nått konstnärlig mognad. Mer känd på sin tid som matematiker än som målare, Han förenade konst och geometri i sina verk.
Imponerad i sin ungdom av Masaccios och Uccellos verk i Florens gav han sina figurer en fridfull volym. i San Francisco, Drottningen av Saba åker på en ambassad till Salomo. Della Francesca fäster inte sin uppmärksamhet på rikedomen i hennes kläder, utan på hennes gester och harmonin i hennes damkappor: det blå i hans mantel, det röda, rosa och vita på kullens gröna.
Lägre ner, i ögonhöjd, är en av de första nattliga scenerna av italiensk konst. Kejsar Konstantin drömmer om seger i strid. Ljusstyrkan i din butik står i kontrast till mörkret utanför. I striden som följer blir färgerna levande och intensiva utan att nå dissonans. Apelsinen på Casentino står i centrum.
Detalj från serien av fresker 'The Legend of the True Cross', av Piero Della Francesca, i San Francesco-kyrkan, från scenen 'The Dream of Constantine' (ca 1452).
Geometrisk rigor utesluter inte ett inslag av humor. I en av scenerna förstör ansträngningen av de tre karaktärerna som begraver korset deras kläder. En strumpa faller, dubbletten hänger, byxorna öppnas och avslöjar sitt innehåll.
Efter den kontemplativa upphöjningen, det är en paus i Osteria Agania. En paus av rutig duk och gamla tryck, kanske av ribollita (Toskansk grönsakssoppa), biff eller pasta sugo finto (falsk sås), veganskt alternativ till den lokala raguen.
Piero föddes inte i Arezzo, utan i grannlandet Sansepolcro, cirka 35 kilometer bort. Enligt legenden grundades staden av två pilgrimer som återvände från den heliga graven i Jerusalem. Legenden om korset snurrar handlingen med precision.
Aperitiftid i Sansepolcro.
Förstfödd i en välmående familj av köpmän, han arbetade vid hoven i Urbino och Ferrara, men lämnade aldrig Sansepolcro. Där formade han ett palats med en aristokratisk atmosfär som idag är högkvarter för den stiftelse som bär hans namn. Konsistoriets rådgivare och beundrad gestalt var han profet i sitt land.
Innan du når staden är det en bra idé att stanna vid Monterchi. Hans mor kom från denna stad, och där fick hon ett märkligt uppdrag: Förlossningens Madonna. Verket finns bevarat i en paviljong skapad uttryckligen. Två änglar öppnar gardinerna i en butik och visar Jungfrun, upprätt, i en framskriden graviditetsställning, en hand på höften och den andra på magen växt under den halvöppna tunikan.
Sansepolcro är ordningsam, tyst, lugn, toskansk. Pieros arbete är koncentrerat till Museo Civico. Överväldigar figuren av Jungfrun av nåd, som täcker de troende med sin mantel. Hans ansikte gränsar till abstraktion. Liksom jungfrun till förlossningen, som drottningen av Saba, håller hon ögonen halvöppna, eftersom Pieros figurer ser inåt.
Monterchi, staden Piero della Francescas mor, i Toscana.
I ett av rummen i det gamla rådhuset är bevarad Återupplivandet vilket enligt Vasari, konstnären-biografen, är hans bästa verk. Kristus reser sig över de sovande soldaterna. Hans ben vilar beslutsamt på kanten av graven (korset och graven, igen). Hans blick, den här gången, är direkt. Utmana betraktaren.
I sin biografi bekräftar Vasari att hans besatthet var geometri och därför han ägnade de sista åren av sitt liv åt att skriva en avhandling om denna disciplin. Av hans vetenskapliga intresse återstår balansen och det säregna perspektiv som producerar Titta in.
'The Resurrection' av Piero della Francesca (ca 1989).