Schweiz och femtiotalets skidåkning.
Om du har kommit så långt utan att ha sett Min mexikanska Bretzel, utan att veta något är det bästa du kan göra att sluta läsa. Gå och se den, gå på bio och kom tillbaka hit för att läsa. Försök sedan att förstå och dechiffrera alla dessa bilder du just såg, tillsammans med orden i en dagbok. Bara av nyfikenhet för, förmodligen, när filmen slutar behöver du inte veta mer än vad du har sett och du kommer att försöka komponera bitarna i det visuella pussel som föreslagits av regissören. Det skulle vara det bästa sättet att se filmen Nuria Giménez Lorang.
Men om du vill veta mer, innan eller efter att du sett My Mexican Bretzel, finns det mycket mer att veta. Allt började 2010. Det året följde Nuria Giménez Lorang med sin mamma till Zürich, till hennes farfars hus som just hade gått bort. De skulle ta hand om hans saker och i källaren hittade han 50 rullar med 8 och 16 millimeter film. Hans farfar hade aldrig nämnt dem, hade aldrig sagt det Mellan 1940- och 1960-talen filmade han varje resa han och hans mormor gjorde. Otroliga resor, i ännu högre grad under de åren, mitt i efterkrigstiden. Banden hade förvarats där i 40 år och Nuria tog dem till Barcelona för att ta hand om dem, digitalisera dem och börja studera dem till millimetern, till den andra, att se dem om och om igen, övertygad om att något skulle komma ut ur de hypnotiska bilderna, i färg, hennes farfars blick på alla de platser de gick tillsammans.
Elitturism under efterkrigstiden.
Det tog regissören sju år att arbeta med dessa bilder och avsluta den här filmen, My Mexican Bretzel. sju år då Han var alltid tydlig med vad han inte ville göra: en konventionell dokumentär. Han ville inte berätta historien om sina morföräldrar, för det skulle ljuga, det skulle vara att hitta på utan att ha deras direkta ord, deras beskrivning av dessa platser, att veta från deras mun varför de gick dit, när, med vem, vad de känt. Sedan började han skriva. När han berättar det verkar det nästan som om det var automatiskt skrivande. Han skrev allt som kom in i hans huvud, föreslog av sin mosters bad i havet, bilderna av snö i Schweiz, flygplanen, båtarna... Han pekade på mycket genomtänkta citat som reflekterade över önskningar, på själva berättelsen, på livet.
Vid ett givet ögonblick började han korsa de utvalda bilderna, bilderna och scenerna som han gillade mest med några av dessa ord och filmens magi växte fram. Om vi blir väldigt tekniska har Nuria Giménez Lorang utgått från den sk hittade filmer att skapa en facklitteratur, den som inte är dokumentär eller fiktion.
Havet är ett av Barretts favoritresmål.
Bilderna vi ser är av hans morföräldrar: Frank A. Lorang och Ilsa G. Ringer. Orden vi läser är de av (en påhittad) Vivian Barrett, hennes personliga dagbok talar om henne och Leon, hennes man, skaparna av Lovedyn, ett mirakelpiller som gav dem pengarna, framgången och ursäkten för dessa underbara resor från Mallorca till Hawaii, från Las Vegas till Venedig, från Mont Saint-Michel till New Orleans. ”Platser mitt i ingenstans. Platser utan inälvor. Webbplatser som du har glömt medan du fortfarande är där. Webbplatser som inte andas. Webbplatser som inte rör sig, som inte luktar, blöder, biter eller talar. Webbplatser som kan passera dig utan att röra dig”.
Vivian i sin tur stöder sig på den förmodade guruns visdom Paravadin Kanvar Kharjappali, en karaktär som regissören utnyttjade för att stoppa i munnen på alla fraser som skulle ha verkat påtvingade i Vivians, som citatet som filmen börjar med och som redan ger oss en fingervisning om vad vi kommer att se härnäst: "Lögnen är bara ett annat sätt att berätta sanningen."
Historiska fakta blandat med fiktiva och verkliga önskningar.
Som grädde på moset bestämde regissören utan voiceover och det finns praktiskt taget inget omgivande ljud i hela filmen. Det är film i sin renaste väsen, analog och nästan primitiv. Bara de magnetiska bilderna, hans mormors leende och undertexterna av reflektioner över begär, drömmar... Fraser som formas, utan att inse det, ett klassiskt melodrama, Douglas Sirk eller Todd Haynes är de förnamn han ger. Genom Vivians ord och hennes bild på de platserna avslöjas livet under de decennierna för oss, kvinnors roll och mäns roll, vem som är den som bär kameran.
Vivian Barrett eller Ilse G. Ringer.
Min mexikanska Bretzel Det är naturligtvis och ytterst, en reflektion över berättandet, över själva filmen, om de bilder som vi tror är sanningen, tills de inte är det. Eller om. "Filminspelning är en av de bästa formerna av självbedrägeri, ett vackert sätt att försvinna." "Om du filmar behöver du inte leva." "Jag vet inte längre om vi filmar det vi gör eller gör det vi gör för att vi filmade det."
Leon och Vivian Barrett.