Marion Cotillard och Adam Driver.
det kallades Förförelsen av Ingmar Bergman och det var en "musikalisk fantasi". The Sparks, bröderna Ron och Russell Mael, de skapade för svensk riksradio, där de föreställde sig vad som skulle ha hänt om den svenske filmskaparen hade lockats av Hollywoods pengar och berömmelse, och hur han skulle ha blivit fångad där, i drömmarnas stad, från vilken de själva aldrig har gått ut sedan de föddes.
Uppmuntrade av mottagandet av verket skickade de det till en av de regissörer som de mest beundrade för sin förmåga att förena bild och musik, Leos Carax, men fransmannen, författare till Dåligt blod (1986) eller Älskare av Pont-Neuf (1991), avvisade artigt hans förslag: "Jag skulle aldrig kunna göra något som var utspelat i det förflutna, och jag skulle aldrig göra en film med en karaktär som heter Ingmar Bergman."
Om det var något som lockade Carax så var det att filma på engelska och i USA, närmare bestämt Los Angeles och västkusten. Trots sin stridbara accent insisterar den franske regissören, född i Frankrike av en amerikansk mamma, att hans modersmål är engelska. Och under sin nästan 40-åriga karriär har han utan framgång försökt skjuta på det språket och i det landet. Till slut lade Sparks den på ett fat. Handla om.
Adam Driver är en arg monolog.
Efter framgången med det musikaliska narrativ de skapade för Bergman kände de sig tvungna att skapa en komplett berättelse, en opera med tre karaktärer: en ståuppkomiker som heter Herny McHenry, en sopran som heter Ann och en orkesterdirigent. De två bröderna framförde alla tre rösterna, ibland assisterade av en riktig operasångare. Och det var vad Carax skickades på sitt andra försök att arbeta tillsammans. De övertygade honom. Efter Helig motor, filmaren såg att det var dags att ägna sig åt sin favoritgenre, den där "verkligheten är helt ur den här världen".
Men det har tagit nästan åtta år för detta förbund att se dagens ljus, Annette (biopremiär 20 augusti), en rockopera, en romantisk musikal som talar om skapande och kreativitet, om giftig maskulinitet och skyldigt faderskap, titulerad som mirakeldottern (och marionetten, som fick in henne de här dockornas mecka, Charleville) av huvudpersonerna de spelar Adam förare Y Marion Cotillard.
Divan och mamman till Annette.
En film som naturligt kommer från Sparks, föreställs på en mycket specifik plats, i en specifik stad: Änglarna. "Bröderna Mael bor där och föddes där och de skapade den här historien där", sa Carax vid den senaste festivalen i Cannes. De var tvungna att filma det där eftersom det fanns mycket relevanta utrymmen, mycket igenkännliga,** som Operan, dess centrum, dess kullar och kanjoner.**
"Men under alla dessa år av förproduktion blev jag ombedd om och om igen att filma någon annanstans. för att göra det i Los Angeles är väldigt dyrt”, rekapitulerar filmskaparen som, Fram till nu hade han fokuserat sina filmer på Paris och tagit fram dess mörkaste och mest excentriska hörn. "Jag försökte föreställa mig andra städer, men det fungerade inte på samma sätt". Den idén om det uppskjutna konstverket, om oåterkallelig berömmelse, om skapandet av myter har bara en stad.
"Ville Henry kommer att resa på sin motorcykel som en cowboy, mellan sin värld och Anns värld, Och det skulle inte ha fungerat i New York eller Paris eller Toronto." Gå genom de raka och eviga vägarna, till centrums förfallande ljus.
Los Angeles Opera.
Och i slutändan, bara dessa scener, motorcykelns gång, de två älskarnas gång medan de sjunger en av filmens mest catchy låtar, Vi älskar varandra så mycket, och prologen med ett annat ämne som griper tag, Så jag börjar? (och där Sparks, Carax, deras dotter förekommer), De sköt den i Los Angeles.
För resten var de tvungna återuppfinna den kaliforniska staden i Belgien och Tyskland, "som inte är särskilt kaliforniska länder". Men det gick inte illa för honom. "Det är en fantasyversion av en fantasistad," Han säger.
Ska vi börja?