ja det finns en Caceres (mindre känd och lika magisk) som du inte kommer att se i någon hitserie av medeltida inspiration, men det är också värt att veta.
vi börjar denna alternativa väg på hotellet och restaurangen (tillhör ** Relais & Châteaux ** och belönats med två Michelin-stjärnor) Atrium , där moderniteten inte bara är på bordet tack vare kocken Toño Pérez skapelser , men också på väggarna, eftersom Toño och Joseph Polo – den andra ägaren till anläggningen – de är två fantastiska brinner för samtidskonst och de har samlat på äkta juveler under hela sitt liv.
Nästan alla av dem är exponerade för allmänheten, Vad Sauras "Lolita" från 1960 som hänger i hotellets entré; fotot av den kontroversiella Santiago Sierra det från personalmatsalen påminner oss om att andra världar kan leva med vad den första världen slänger; 'The Whore of Cáceres' från år 56 , som välkomnar oss i baren; de verk av Florentino Diaz , som vi hittade på personaltrappan; Y i sviterna kan vi sova omgivna av Tapies, Thomas Ruff, Agam, Cruz Diez eller en teckning av Andy Warhol.
Korridor av Hotel Atrium
men låt oss gå till 'konsten' som serveras vid bordet. Med anledning av Atrios 30-årsjubileum, Tony Perez ville hylla en av de mest representativa produkterna från hans hemland Extremadura: den ekollonmatade iberiska grisen. Denna hyllning har varit materialiserats i en 11-stegsmeny, skapad med både färska och tillverkad av Señorío de Montanera, och som kommer att leva permanent med andra avsmakningsmenyer.
Bland de mest originella förslagen lyfter vi fram chorizobröd med fläskleverpaté med fläskskal och svartpepparpålägg (att breda med bröd) ; "doblao" ländtandstenen på krispiga candeal bröd toast; han fläskskinn med havskräfta och fågelbuljong, en Atrio-klassiker på menyn i mer än 20 år; chokladganachen gjord med bitter kakao och skinkfett för att ersätta kakaosmör; och godis, även med iberiska blinkningar.
Kocken Tono Perez
Några meter från Atrium, bland barerna på Calle Pizarro, vi stöter på ett modernistiskt palats, ombyggt av Mansilla + Tuñon, som inrymmer huvudkontoret för Helga de Alvear Foundation , ett centrum för forskning, spridning och utbildning inom området samtida visuellt skapande.
Mer än två tusen verk utgör för närvarande kollektionen, som inte är tänkt som en sluten och definitiv uppsättning, utan som en institution i ständig tillväxt "för att svara på den önskan att följa med nuvarande och framtida omvandlingar och utvecklingar av samtidskonst." Är om riskfyllda arbeten, genom vilket vi kan ta en rundtur i allt som har hänt i Spanien och utomlands, under de senaste decennierna, vad gäller samtidskonsten berörs.
Ett verk som ställts ut på Helga de Alvear Foundation
Vi fortsätter vår vandring genom de andra Cáceres vid **Mercedes Calles och Carlos Ballestero Foundation,** inrymt i Palacio-Casa de los Becerra, ett exempel på den civila arkitekturen i Cáceres från slutet av medeltiden. Två av våningarna i denna byggnad huserar vanligtvis utställningar av modern eller samtida konst.
Picasso, Rembrandt, Warhol, Rubens, Fortuny eller Sorolla Det här är bara några av de målare som har medverkat i denna stiftelses utställningar. Från 29 november 2017 Det avslöjade' Från costumbrismo till modernitet. Caja de Extremadura Foundation Collection', som samlar framstående konstnärer från Extremadura från slutet av artonhundratalet och början av 1900-talet, som t.ex. Bermudo, Checa, Sánchez Varona, Covarsí och Eugenio Hermoso.
Ett rum i Mercedes Calles och Carlos Ballestero Foundation
Utanför gamla stan måste vi rikta våra steg mot Barruecos , ett område av stor geologisk och ekologisk betydelse och en magnifik plats förklarat naturmonument som presenterades för världen i Game of Thrones. Här kan vi besöka Vostell Malpartida-museet . Wolf Vostell, upptäckare av tekniken Dé-coll/ålder , far till Happening in Europe och initiativtagare till Fluxus-rörelsen och videokonst, bestämde sig för att inrätta ett museum här som ett uttryck för avantgardekonst.
Bland alla utställda verk, både ute och inne, sticker ut "Slutet av Parzival ' av Dali, Vostells vän. Den första samlingen Wolf och Mercedes Vostell är en hyllning till bilen som en ikon och skulpturellt element och erbjuder en bred och varierad resa genom grundarkonstnärens mest representativa cykler; fluxsamlingen , som Gino di Maggio donerade till Extremadura, det är en av de största i världen tillägnad denna konstnärliga strömning; och sist, han Conceptual Artists-rummet innehåller 60 verk (målningar, målningar-objekt, skulpturer och installationer) av 48 artister som sedan starten av museet 1976 har varit särskilt knutna till det, samt paret Vostell.