'Nutrir la esteem', skapad av konstnären Jorge Rodríguez-Gerada tillsammans med medlemmarna i Crisálida Foundation
På marknivå är det ibland svårt att urskilja ett konstverk av vete av en dåligt plöjd åker. På marknivå är vi ibland så blinda att allt ser likadant ut. Du tror att kompost bara är skräp eller att om en person är annorlunda så beror det på att den inte ser ut som dig, men det är mycket troligt att du i båda fallen har fel och att om du går därifrån inser du att du verkligen inte hade någon aning om någonting. Nästan ingenting är bara en enda sak. Nästan allt har sin anledning. Skönhet är nästan aldrig bara vad vi får höra att skönhet är. Ibland måste man tillrättavisa för att titta.
Detta är fallet med land art, en strömning av samtidskonst som använder materialen som finns mitt i naturen för att skapa en hybrid mellan arkitektur, landskap och skulptur. Att uppleva det kräver ett annat perspektiv. Det kräver att vara och leva arbetet. Och så händer det mer än en gång i vår egen biografi, när vi måste resa oss upp och ta ett avstånd för att urskilja vad som ligger framför våra ögon och inte stereotypa det.
Duken som valts för verket har varit ett vetefält
Med dessa element i åtanke Crisalida Foundation i Huesca, ägnade sig åt integrationen av personer med intellektuella funktionsnedsättningar, frågade konstnären av kubanskt ursprung Jorge Rodriguez-Gerada, känd för sina väggmålningar och för stora ingrepp som utförts i det offentliga rummet, vilket skapade ett konstverk på landsbygden i Estopiñán del Castillo och han erbjöd dem närande aktning.
På marken (fågelperspektiv), Nurturing Esteem representerar ett par händer (en liten barnhand och en vuxenhand) som är på väg att mötas. Händerna, för konstnären, är verktyg som underlättar och upprätthåller livet. De är en symbol för skapande kraft, för balansen mellan att ge och ta och för potentialen i allt som vi kan manifestera genom handling och arbete.
Men dessutom, med dessa händer, hyllar Rodríguez-Gerada det arbete som utförts av medlemmarna i Fundación Crisálida, sedan Iris, Aleix, Martí, Cristina, Álex, David, Jacinto, Carina, Caroline, Jennifer, Esmeralda, Ana, Milla och Alén knådar bröd, kakor, muffins och kakor med sina egna händer varje dag som matar invånarna i sin by.
Händer, för konstnären, är verktyg som underlättar och upprätthåller livet
I Nourish aktning, vars "levande pigment" är färgerna på mognande vete och torv, De deltog lika mycket som deras familjer och stadsborna som ville vara med.
Till sin natur, verket är tillfälligt och är i ständig förvandling. Faktiskt, dess slut kommer i oktober 2021, när vetet skördas blir det mjöl och medlemmarna i Crisálida Foundation knådar bröd med det.
Med denna handling av kollektivt skapande, förklarar den kubanske konstnären på sin hemsida, vill de fira värdet av horisontella relationer, erkänna det individuella bidraget till samhällets bästa och skymta allt vi kan uppnå när vi går samman att konkretisera idéer som bara kan genomföras om vi bildar ett team.
Verkets metamorfos kommer att spelas in på video och fotograferas av konstnären Ana Alvarez-Errecalde, Känd för sina arbeten om förlossning och vård.